i. Pianificazione e preparazione
1. La visione:
* Umore generale: Vuoi un'atmosfera romantica, malinconica, misteriosa o allegra? Ciò influenzerà l'illuminazione, la posa e persino l'espressione del soggetto.
* Palette a colori: Considera come il colore avrà un ruolo. Ti attaccherai alla luce naturale e alle ombre o introdurrai colori artificiali? Pensa anche allo sfondo.
* Oggetto: Chi sarà il tuo soggetto? Una persona, un oggetto o persino un animale domestico? Considera le loro caratteristiche e il modo in cui completano il tema generale.
* Ispirazione: Guarda le fotografie di "stanza con vista" esistenti per l'ispirazione. Cerca su siti Web Pinterest, Instagram o ART. Nota gli elementi specifici che ti piacciono.
2. Materiali di approvvigionamento:
* Blinds per finestre: L'elemento più cruciale.
* Cledi reali: Ideale se li hai. Considera il materiale (legno, plastica, tessuto), colore e larghezza delle doghe. Le tende verticali o orizzontali funzionano, ma orizzontale sono più comuni.
* Blinds fai -da -te: Se non hai bui reali, puoi creare un sostituto convincente. Ecco come:
* Scheda di cartone/schiuma: Taglia lunghe strisce di cartone o scheda di schiuma alla larghezza desiderata delle "doghe".
* carta: Usa carta spessa o cartoncino. Coloralo o stampare un motivo a grana in legno.
* String/thread/filo: Usa questo per appendere le "doghe" a intervalli uniformi.
* tessuto: Trova un tessuto con strisce verticali o orizzontali che imitano l'aspetto delle tende.
* Fonte luminosa:
* Luce naturale: Il più semplice e spesso più bello. Considera l'ora del giorno e la direzione della luce. Una finestra che affronta la direzione che desideri è la migliore.
* Luce artificiale: Essenziale se non hai una luce naturale adeguata o se si desidera un maggiore controllo. Un singolo softbox o lampada con un diffusore può funzionare bene. Puoi persino usare un flacelight o uno strobo.
* Sfondo:
* Muro esistente: Una parete semplice va bene. Puoi aggiungere texture con vernice o un arazzo sospeso.
* foglio/tessuto: Drappare un foglio o un tessuto per creare uno sfondo semplice. Scegli un colore che completa l'umore generale.
* Vista esterna (falsa): Se vuoi una "vista", puoi stampare un paesaggio o un paesaggio urbano e appenderla dietro le "tende". In alternativa, proietta un'immagine sul muro usando un proiettore.
* oggetti di scena: Opzionale, ma può aggiungere alla storia. Considerare:
* Una sedia o uno sgabello per il soggetto per sedersi.
* Un libro, una tazza di caffè o altri oggetti che potrebbero tenere.
* Tende o tessuto trasparente per ammorbidire la luce.
ii. Impostazione della scena
1. Creazione della "finestra":
* Cledi reali: Posizionare i bui di fronte alla sorgente luminosa (finestra o lampada). Regola l'angolo delle stecche per controllare la quantità e la direzione della luce.
* Blinds fai -da -te:
* Collegare le stecche di cartone/carta alla stringa/filo/filo, assicurando che siano uniformemente distanziate.
* Appendi le tende fai -da -te da un telaio, una porta o un supporto improvvisato.
* Sperimenta la spaziatura e l'angolo delle doghe.
* tessuto:
* Appendi il tessuto in modo che le strisce siano verticali o orizzontali.
* Utilizzare una sorgente luminosa per creare ombre che imitano l'effetto della stecca.
2. Posizionamento della luce:
* Luce naturale: Sperimenta con l'ora del giorno per ottenere i motivi di luce e ombra desiderati. Usa i riflettori (tavola bianca, foglio di alluminio) per rimbalzare la luce in aree più scure.
* Luce artificiale: Posizionare la sorgente luminosa per creare ombre sul soggetto. Sperimenta la distanza e l'angolo per ottenere effetti diversi. Prendi in considerazione l'aggiunta di una seconda luce più debole per riempire le ombre.
* ombre: La chiave di questo effetto. Osserva come la luce interagisce con le tende e crea ombre sul soggetto e sullo sfondo. Regola l'angolo della luce e le tende per controllare la forma e l'intensità delle ombre.
3. Impostazione dello sfondo:
* Assicurarsi che lo sfondo sia pulito e ordinato.
* Se si utilizza uno sfondo, posizionarlo abbastanza lontano dal soggetto per evitare ombre severe.
* Considera il colore e la trama dello sfondo e come completa la composizione generale.
iii. Posa e composizione
1. Posa l'argomento:
* Posizionamento: Posiziona il soggetto davanti alla "finestra" in modo che le ombre cadano sul viso e sul corpo.
* Espressione: Considera l'umore desiderato. Uno sguardo contemplativo fuori dalla "finestra" può creare un senso di mistero, mentre un sorriso può trasmettere felicità.
* Linguaggio del corpo: Presta attenzione alla loro postura e al posizionamento della mano. Le pose rilassate e naturali sono spesso le più efficaci.
2. Composizione:
* regola dei terzi: Usa la regola dei terzi per creare una composizione equilibrata e visivamente accattivante. Posiziona il soggetto lungo una delle linee intersecanti.
* Linee principali: Usa le linee create dai bui per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Inquadratura: Usa la "finestra" stessa come una cornice all'interno del frame.
* Spazio negativo: Lascia un po 'di spazio vuoto nella composizione per creare un senso di equilibrio e attirare l'attenzione sul soggetto.
IV. Scattare la foto
1. Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F) per creare una profondità di campo superficiale e offuscare lo sfondo. Ciò contribuirà a isolare l'argomento. (ad esempio, f/2.8, f/4)
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per esporre correttamente l'immagine. Utilizzare un treppiede se necessario per evitare le scanalature della fotocamera a velocità dell'otturatore più lenti.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Focus: Concentrati sugli occhi del soggetto.
2. Shoot in Raw: Spara in formato grezzo per preservare la massima quantità di dettagli e consentire una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
3. Prese più colpi: Sperimentare con diverse pose, espressioni e angoli di illuminazione. Scatta molte foto in modo da avere una varietà tra cui scegliere.
v. Post-elaborazione (editing)
1. Correzione del colore: Regola il bilanciamento bianco per garantire colori accurati.
2. Esposizione e contrasto: Regola l'esposizione e il contrasto per migliorare l'umore e l'impatto complessivi dell'immagine.
3. ombre ed luci: Regola le ombre e le luci per far emergere i dettagli nelle aree scure e luminose dell'immagine.
4. Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli e la chiarezza.
5. Conversione in bianco e nero (opzionale): La conversione dell'immagine in bianco e nero può creare un aspetto più drammatico e senza tempo.
6. ritaglio: Ritagliare l'immagine per migliorare la composizione.
7. Vignetting (opzionale): L'aggiunta di una sottile vignetta può disegnare l'occhio dello spettatore al centro dell'immagine.
Suggerimenti e trucchi:
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse configurazioni di illuminazione, pose e composizioni.
* Osserva: Presta molta attenzione a come la luce e l'ombra interagiscono con il soggetto e l'ambiente.
* Usa un riflettore: Un riflettore può essere prezioso per rimbalzare la luce nelle ombre e creare un'esposizione più uniforme.
* Mantienilo semplice: A volte le immagini più efficaci sono le più semplici.
* Concentrati sulla storia: Pensa alla storia che vuoi raccontare con la tua immagine.
* Angoli: Prova a sparare da diversi angoli (alti, bassi, a livello degli occhi) per vedere cosa funziona meglio.
* Diffusione: Usa la diffusione (una carta softbox, traccia) sulla luce artificiale per ammorbidire le ombre e creare una luce più lusinghiera.
* Gel a colori: Sperimenta con l'aggiunta di gel colorati alle luci per creare diversi stati d'animo ed effetti.
* Texture: Cerca modi per aggiungere consistenza all'immagine, come una parete testurizzata, un tessuto o un prop.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare questo effetto.
Seguendo questi passaggi e usando la tua creatività, puoi creare ritratti "stanza con vista" sbalorditivi ovunque tu scelga, anche senza una vera stanza o vista! Buona fortuna!