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Come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom

Modifica colpi di testa aziendale in Lightroom:una guida completa

La modifica dei colpi di testa aziendale in modo efficace in Lightroom è cruciale per presentare un'immagine lucida e professionale. Ecco una guida passo-passo che copre le regolazioni e le tecniche chiave:

i. Preparazione e organizzazione:

1. Importazione e abbattimento:

* Importa: Importa le immagini della testa alla testa in Lightroom.

* Cull: Seleziona i migliori scatti. Utilizzare le chiavi "P" (pick) e "x" (rifiuta) per l'abbattimento rapido. Flag le migliori opzioni.

* Parole chiave: Aggiungi parole chiave pertinenti come "headshot", "aziendale", "nome dell'azienda" e il nome della persona.

2. Sviluppa il modulo: Passa al modulo sviluppa per iniziare la modifica.

ii. Regolazioni di base (regolazioni globali):

Queste regolazioni influenzano l'intera immagine.

1. Bilancio bianco:

* Scopo: Correggi i calchi di colore e garantisce un toni accurati della pelle.

* Tecnica: Usa il selettore di bilanciamento del bianco (gocce per gli occhi) per fare clic su un'area grigia neutra (ad es. Una camicia bianca, una parete grigia). In alternativa, regolare manualmente i cursori di temperatura e tinta. Punta a toni della pelle dall'aspetto naturale, evitando calore o freschezza eccessiva.

2. Esposizione:

* Scopo: Controlla la luminosità generale dell'immagine.

* Tecnica: Regola il cursore di esposizione per ottenere un'immagine ben illuminata ma non sovraesposta. Controllare l'istogramma per evitare le luci del ritaglio (aree bianche pure) o le ombre (aree nere pure).

3. Contrasto:

* Scopo: Regola la differenza tra la luce e le aree scure.

* Tecnica: Un sottile aumento del contrasto può aggiungere punch e definizione. Fai attenzione a esagerare, in quanto può portare a ombre aspre.

4. Highlights:

* Scopo: Recupera i dettagli in aree luminose, in particolare i punti salienti sulla pelle.

* Tecnica: Abbassa il cursore dei luci per riportare i dettagli in aree luminose, come la fronte o gli zigomi.

5. ombre:

* Scopo: Apre le aree scure, rivelando dettagli nelle ombre.

* Tecnica: Aumenta il cursore delle ombre per illuminare le ombre e rendere l'immagine meno contrastata.

6. Bianchi e neri:

* Scopo: Imposta i punti bianchi e neri dell'immagine, definendo la gamma tonale.

* Tecnica:

* Bianchi: Tieni premuto Alt (opzione su Mac) mentre si sposta il cursore dei bianchi. Fermati quando vedi alcune aree che diventano bianche pure.

* Blacks: Tieni premuto Alt (opzione su Mac) mentre si sposta il cursore neri. Fermati quando vedi alcune aree che diventano pure nere.

7. Clarity &Texture:

* Scopo: Aggiunge o riduce il contrasto e la nitidezza locali.

* Tecnica:

* Clarity: Aggiunge il contrasto di medio tono e può migliorare i dettagli, ma troppo può sembrare duro. Usa con parsimonia. Prendi in considerazione la chiarezza negativa per un aspetto più morbido.

* Texture: Migliora i dettagli ottimi senza introdurre la durezza. Generalmente una buona opzione per migliorare la consistenza della pelle.

8. Dehaze:

* Scopo: Riduce o aggiunge foschia atmosferica.

* Tecnica: Generalmente non necessario per colpi alla testa interna. Usa con parsimonia se lo sfondo è leggermente confuso.

iii. Regolazioni locali (modifiche mirate):

Queste regolazioni consentono di modificare aree specifiche dell'immagine senza influire sull'intera foto. Sono fondamentali per perfezionare la pelle, gli occhi e altre caratteristiche.

1. REGOLAZIONE BRUSH (chiave K): Lo strumento più versatile per le regolazioni locali.

* Usi comuni:

* Levigatura della pelle: Usa un pennello con chiarezza negativa, nitidezza leggermente ridotta e aumento della levigatezza per ammorbidire la consistenza della pelle. Fai attenzione a non esagerare, poiché può sembrare innaturale.

* Miglioramento degli occhi: Usa un pennello con una maggiore esposizione, contrasto e saturazione per illuminare e definire gli occhi. Aggiungi una piccola quantità di nitidezza per una definizione aggiuntiva.

* Dodging &Burning: Utilizzare un pennello con esposizione positiva alle aree di alleggeri (Dodge) e esposizione negativa alle aree scure (brucia). Ciò è utile per contorni e evidenziazioni sottili.

* Miglioramento delle labbra: Usa un pennello con saturazione leggermente aumentata e possibilmente un tocco di luminanza per far apparire le labbra più piene e vibranti.

2. Filtro graduato (chiave M): Crea una transizione graduale di regolazioni.

* Usi comuni:

* Sfondo di sfondo/oscuramento: Oscura uno sfondo distratto o illumina uno noioso.

* Vignetting: Aggiungi una vignetta sottile per attirare l'attenzione sul soggetto.

3. Filtro radiale (chiave Maiusc + M): Crea un'area circolare o ellittica di regolazione.

* Usi comuni:

* Evidenziazione dell'argomento: Alleggerisci l'area intorno al soggetto per farli risaltare.

* Light Studio simulato: Crea l'impressione di un riflettore sottile.

IV. Regolazioni del colore:

1. Pannello HSL/colore:

* Scopo: Perfezionare i colori individuali all'interno dell'immagine.

* Tecnica:

* Hue: Regola il colore specifico (ad es. Cambia la tinta dei toni della pelle). Usa con cautela.

* Saturazione: Aumentare o ridurre l'intensità di un colore (ad esempio, toni rossi leggermente desaturati nella pelle).

* Luminance: Regola la luminosità di un colore (ad esempio, illuminare il colore degli occhi).

2. Classificazione del colore:

* Scopo: Aggiungi calci di colore sottili a luci, mezzitoni e ombre.

* Tecnica: Utilizzare con parsimonia per miglioramenti sottili. Evita una drastica classificazione del colore, poiché può sembrare poco professionale.

v. Dettaglio e affilatura:

1. Pannello di dettaglio:

* Affilatura: Aggiungi nitidezza all'immagine per far emergere i dettagli.

* Importo: Controlla la quantità complessiva di affilatura. Inizia basso e aumenta gradualmente.

* raggio: Determina le dimensioni dell'area attorno ai bordi che è affilata. Un raggio più piccolo è generalmente migliore per i ritratti.

* Dettaglio: Controlla la quantità di dettagli affilati. Aumenta per maggiori dettagli, ma fai attenzione a introdurre il rumore.

* mascheramento: Protegge le aree lisce (come la pelle) dall'essere affilata. Tieni premuto Alt (opzione su Mac) mentre si regola il cursore di mascheramento per vedere quali aree vengono affilate.

2. Riduzione del rumore:

* Scopo: Riduce il rumore indesiderato nell'immagine, specialmente nelle ombre.

* Tecnica: Regola la luminanza e i cursori di colore per ridurre il rumore. Fai attenzione a non esagerare, poiché può ammorbidire troppo l'immagine.

vi. Correzioni e trasformazioni delle lenti:

1. Pannello di correzione dell'obiettivo:

* Rimuovere l'aberrazione cromatica: Correggi il colore che si sfrega attorno ai bordi.

* Abilita correzioni del profilo: Corregge la distorsione e la vignettatura causate dalla lente.

2. Pannello di trasformazione:

* verticale/orizzontale: Corregge i problemi prospettici, come le linee convergenti.

* Ruota: Raddrizza l'immagine.

* Scala: Zoom dentro o fuori.

vii. Esportazione:

1. File> Esporta: Scegli le tue impostazioni di esportazione.

2. Naming del file: Usa una convenzione di denominazione coerente e descrittiva (ad esempio, "lastname_firstname_headshot_company.jpg").

3. Formatto di file:

* jpeg: Il formato più comune per l'uso online e la condivisione generale.

* Tiff: Un formato senza perdita adatto per la stampa e l'ulteriore editing.

4. Spazio colore: SRGB è generalmente raccomandato per l'uso del web.

5. Dimensione dell'immagine:

* Ridimensiona per adattarsi: Imposta le dimensioni desiderate (ad es. Una larghezza e altezza di pixel specifiche). Consultare i requisiti del tuo cliente.

* Risoluzione: 300 dpi per stampa, 72 dpi per Web.

6. Qualità: Imposta la qualità su 80-90 per JPEGS per bilanciare la dimensione del file e la qualità dell'immagine.

7. Metadati: Includi informazioni sul copyright e dettagli di contatto.

Suggerimenti per la modifica dei colpi di testa aziendale:

* La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo è migliorare l'immagine e presentare un aspetto professionale, non di creare una persona completamente diversa. Evita l'eccessiva modifica.

* Conservare la consistenza della pelle naturale: L'eccessivo levigatura della pelle può sembrare innaturale e distratto.

* Indirizzo Distrazioni: Rimuovere le imperfezioni, i peli randagi e altre piccole imperfezioni che potrebbero distrarre dal soggetto.

* Presta attenzione agli occhi: Gli occhi sono il punto focale di un colpo alla testa. Renderli luminosi e coinvolgenti.

* Mantieni lo stile coerente: Se stai modificando più colpi alla testa per la stessa azienda, assicurati uno stile coerente e una classificazione dei colori.

* Ricevi feedback: Chiedi feedback al tuo cliente o colleghi per assicurarti di soddisfare le loro aspettative.

* Usa i preset come punto di partenza: Crea i tuoi preset per i colpi alla testa aziendale per accelerare il tuo flusso di lavoro. Ma personalizza sempre ogni immagine in base alle sue esigenze individuali.

* Match Company Branding: Considera le linee guida per il marchio dell'azienda (ad es. Tavolozza dei colori, stile) quando si modifica i colpi alla testa.

Flusso di lavoro di esempio:

1. Import and Cull.

2. Regolazioni globali: Bilancio bianco, esposizione, contrasto, luci, ombre, bianchi, neri.

3. Regolazioni locali: Levigatura della pelle, miglioramento degli occhi, schivare e bruciare (sottile).

4. Regolazioni del colore: HSL/colore (lievi regolazioni per le tonalità della pelle, il colore degli occhi, ecc.).

5. Dettaglio e affilatura: Applicare l'affilante selettiva, maschera per proteggere la pelle. Riduzione del rumore se necessario.

6. Correzioni dell'obiettivo: Abilita le correzioni del profilo.

7. Esporta: JPEG, SRGB, ridimensionato per adattarsi alle dimensioni specifiche.

Seguendo questi passaggi e tecniche, è possibile creare colpi di testa aziendale di alta qualità che migliorano l'immagine professionale dei tuoi clienti. Ricorda che la pratica e la sperimentazione sono fondamentali per sviluppare il tuo stile di editing. Buona fortuna!

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