1. Comprensione di gel colorati
* Cosa sono? Fogli trasparenti di plastica colorata progettati per essere posizionati sopra le luci per modificare il loro colore. Sono disponibili in varie dimensioni e possono essere tagliati per adattarsi alle luci.
* Nozioni di base sulla teoria dei colori: Una comprensione di base della teoria dei colori ti aiuterà a prendere decisioni informate sulle combinazioni di colori. Considerare:
* Colori complementari: I colori di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Red e verde, blu e giallo) creano contrasto ed eccitazione visiva.
* Colori analoghi: I colori uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu, blu-verde, verde) creano un effetto armonioso e calmante.
* Colori caldi contro freschi: I colori caldi (rossi, arance, gialli) evocano calore ed energia. Cool Colori (blu, verdure, viola) evocano freschezza, calma e talvolta tristezza.
* Resistenza gel (densità): I gel sono talvolta classificati in base a quanta luce bloccano. Ciò influisce sull'intensità del colore. Sperimenta per trovare la forza giusta per il tuo aspetto desiderato.
* Gels vs. Filtri di correzione del colore: I gel colorati sono principalmente per spostamenti di colori * creativi *. I filtri di correzione del colore (come CTO/CTB - TEMPERATURA COLORE Arancione/Blu) vengono utilizzati per regolare la temperatura del colore della luce per abbinare il bilanciamento del bianco della fotocamera. Puoi * usare CTO/CTB in modo creativo, ma il loro scopo principale è diverso.
2. Attrezzatura di cui hai bisogno
* Gel colorati: Una serie di gel con una varietà di colori è un buon punto di partenza. Puoi acquistare kit pre-fatti o singoli fogli. I filtri Rosco e Lee sono marchi popolari.
* Luci: Possono essere utilizzati strobi (lampi da studio) o luci continue (pannelli a LED, ecc.). Gli strobi sono generalmente più potenti e offrono un maggiore controllo, ma le luci continue ti consentono di vedere l'effetto in tempo reale.
* Light Stands: Per posizionare le luci.
* porta gel/clip/nastro per gaffer: Per attaccare i gel saldamente alle luci. Molte luci hanno supporti su gel integrati. In caso contrario, il nastro di gaffer è tuo amico! Assicurati che il nastro non si scioglie sulla tua luce se fa caldo.
* Modificatori (opzionale): Softbox, ombrelli, griglie, snoot, riflettori:questi modellano e controllano ulteriormente la luce e possono essere usati in combinazione con i gel.
3. Setup e tecniche di base
* Luce singola con gel:
* base: Posiziona una luce con un gel colorato sul lato o davanti al soggetto. Questo crea un lavaggio semplice ma efficace. Sperimenta con colori e angoli diversi.
* Light Rim: Posiziona una luce con un gel dietro il soggetto per creare una luce colorata. Ciò separa il soggetto dallo sfondo e aggiunge un alone drammatico.
* Due luci con gel diversi:
* Colori complementari: Utilizzare due luci con gel complementari (ad es. Red e verde) per creare un'immagine dinamica e visivamente sorprendente. Posizionarli sui lati opposti del soggetto.
* Colori analoghi: Usa due luci con gel analoghi (ad es. Blu e viola) per un effetto più sottile e armonioso.
* Luce di sfondo: Usa una luce con un gel per illuminare lo sfondo e un'altra luce (con o senza gel) per accendere il soggetto. Questo crea profondità e separazione.
* Tre o più luci (avanzate):
* Ciò consente scenari di illuminazione ancora più complessi. Puoi usare una luce come luce chiave (luce principale), una come luce di riempimento e altre per aggiungere colore, illuminazione dei cerchioni o effetti di sfondo.
* Pensa ai colori a strati e alla creazione di gradienti.
* Blocco del colore: Cerca di riempire diverse zone della tua immagine con colori specifici. Un buon uso dei gradienti può aiutare a creare separazione nello spazio tra te e il soggetto e anche lo sfondo.
* Utilizzo di gel per imitare la luce ambientale: Usa i gel per aggiungere sottili cambiamenti di colore all'ambiente come imitare l'aspetto della luce solare aggiungendo un sottile gel giallo alla luce chiave.
4. Suggerimenti e considerazioni pratiche
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco * dopo * hai aggiunto i gel. Utilizzare una scheda grigia o un controllo a colori per garantire una resa di colore accurata. Potrebbe essere necessario regolare questo anche nel post elaborazione. Impostarlo manualmente può aiutarti a ottenere più coerenza in una ripresa.
* Posizionamento della luce: Sperimenta la posizione delle luci. Spostarli più vicini o più lontano cambierà l'intensità del colore e le dimensioni della sorgente luminosa.
* Misurazione: Utilizzare un misuratore di luce per misurare l'uscita della luce di ciascuna luce. Ciò ti aiuterà a bilanciare l'esposizione ed evitare il sovraesposizione o la sottoesposizione delle immagini. Se non hai un contatore luminoso, usa l'istogramma della fotocamera come guida e fai scatti di prova.
* Diffusione: Usa softbox o ombrelli per diffondere la luce e creare un look più morbido e più lusinghiero.
* Tone della pelle del modello: Sii consapevole di come i diversi colori influenzano il tono della pelle del tuo modello. Alcuni colori possono rendere la pelle malata o innaturale. Sperimenta per trovare colori che completano la carnagione del tuo modello.
* guardaroba e trucco: Coordinare l'armadio e il trucco con i colori dei gel. Ciò contribuirà a creare un'immagine coesa e visivamente accattivante. L'abbigliamento neutro può funzionare bene come sfondo per la luce colorata.
* La sperimentazione è la chiave! Non aver paura di provare diverse combinazioni di colori e configurazioni di illuminazione. Il modo migliore per imparare è sperimentare e vedere cosa funziona meglio per te.
* Sicurezza: Fai attenzione quando si maneggia le luci calde. Usa gel resistenti al calore e assicurati che siano collegati in modo sicuro alla luce. Evita di toccare la luce direttamente dopo che è stata attivata.
* post-elaborazione: La correzione e la classificazione del colore possono essere utilizzate nella post-elaborazione per perfezionare ulteriormente i colori e migliorare l'aspetto generale delle tue immagini.
* Comunica con il tuo modello: Se il germoglio è lungo, verificare con il modello che i colori delle luci non causano tensione agli occhi o mal di testa. Sii anche chiaro in anticipo sulla direzione creativa.
5. Idee creative e ispirazione
* Ritratti astratti: Concentrati su forme, colori e motivi piuttosto che un ritratto tradizionale.
* Silhouette drammatiche: Accendi lo sfondo con colori vibranti e lascia che il soggetto sia una silhouette.
* Film Noir ispirato: Usa i rosso intenso e il blues per creare un classico look da pellicola noir.
* Fantasy/fantascienza: Usa i colori ultraterreni come verdure, viola e blu per creare un'atmosfera fantasy o fantascientifica.
* illuminazione dell'umore: Usa i colori per evocare emozioni specifiche (ad es. Blu per tristezza, rosso per la passione).
* Contrasti di colore: Combina combinazioni di colori inaspettate per un aspetto unico e visivamente arrestante.
* Usa i gel in combinazione con gobos: Aggiungi trame/motivi con gobos sopra la luce colorata.
Setup di esempio:
* Dramma semplice: Una luce con un gel blu profondo mirato sullo sfondo e una seconda luce con un gel CTO riscaldante sul soggetto.
* cyberpunk: Gel rossi e blu su luci separate mirate al soggetto dai lati opposti, creando un forte scontro di colore.
* Estetica sognante: Gel di lavanda rosa e lavanda su due luci, diffuso con un softbox, creano una sensazione morbida ed eterea.
Comprendendo i principi della teoria dei colori e sperimentando diverse configurazioni di illuminazione, puoi usare gel colorati per creare ritratti davvero unici e creativi che si distingueranno dalla folla. Buona fortuna e divertiti!