1. Comprensione delle basi
* Cosa sono i gel? Fogli sottili e trasparenti di plastica colorata che vengono posizionati davanti a una sorgente luminosa per cambiare il colore della luce che emette. Sono disponibili in una vasta gamma di colori e densità.
* Tipi di gel:
* Gel di correzione del colore: Utilizzato per bilanciare diverse fonti di luce (ad es. Tungsteno alla luce del giorno). Non principalmente per gli effetti creativi.
* Effetto colore/gel creativi: Progettato per aggiungere colore e umore alle tue immagini (rosso, blu, verde, giallo, ecc.).
* Gel di densità neutra (ND): Ridurre la quantità di luce senza influire sul colore. Utile per bilanciare diverse sorgenti di luce.
* Fonti luminose:
* Strobi/Flash: Più comunemente usato con gel. Assicurarsi che il flash sia compatibile e non si surriscalda con il gel in posizione (i LED sono generalmente più freschi e più sicuri).
* Luci a LED: Anche i pannelli a LED o le luci continue sono adatti, soprattutto perché generano meno calore. Questo li rende più sicuri per l'uso con gel, in particolare gel meno resistenti al calore.
* Speedlights/Hotshoe Flash: Strobi più piccoli e più portatili.
2. Attrezzatura essenziale
* Gel colorati: Inizia con un set base di colori primari (rosso, blu, verde, giallo) e forse alcuni colori secondari (magenta, ciano, arancione). I filtri Lee e Rosco sono marchi affidabili. Puoi acquistare singoli fogli o pacchetti di avviamento.
* porta gel/supporti: Questi si attaccano alla luce e tengono i gel saldamente davanti alla sorgente luminosa. Molti strobi e luci accelerato hanno titolari di gel dedicati. Le alternative includono mollette, nastro adesivo (il nastro da gaffer resistente al calore è il migliore) o soluzioni fai-da-te.
* Luci: Strobi, luci accelerali o pannelli a LED.
* Luce sta (se necessario): Per posizionare le luci in modo efficace.
* Modificatori (opzionale):
* Softboxes/ombrelli: Ammorbidire la luce e creare un effetto più diffuso.
* Snoots/Grids: Per focalizzare la luce e creare un raggio più drammatico e controllato.
* Camera e obiettivo: Una lente con un'ampia apertura (f/2.8 o più ampia) ti aiuterà a raggiungere una profondità di campo superficiale e isolerà il soggetto.
* un soggetto disponibile!
3. Impostazione dell'illuminazione
* Luce chiave (luce principale): Questa è la tua fonte di luce primaria. Può essere gelificato o non acceso, a seconda dell'effetto desiderato.
* Riempie la luce (opzionale): Una sorgente di luce secondaria utilizzata per riempire le ombre create dalla luce chiave. Può essere ingannato o gelificato con un colore diverso per il contrasto.
* Luce di sfondo (opzionale): Una luce puntata sullo sfondo per aggiungere separazione e colore. Questo è un ottimo posto per sperimentare gel.
* Luce per capelli (opzionale): Una luce posizionata dietro il soggetto per creare una luce del bordo attorno ai capelli, aggiungendo dimensione. Può essere gelificato.
4. Tecniche e idee di base
* singolo gel sulla luce chiave: Un modo semplice per aggiungere un cast di colori all'intera scena. Ad esempio, un gel blu per una sensazione fresca e lunatica o un gel giallo/arancione per un look caldo e soleggiato.
* Due luci, due colori:
* Colori complementari: Usa i colori uno di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu e arancione, rosso e verde) per un aspetto dinamico e contrastante. Un colore sulla luce chiave, l'altro sulla luce di riempimento o di sfondo.
* Colori complementari divisi: Scegli un colore e quindi usa i due colori su entrambi i lati del suo complemento.
* Colori analoghi: Usa i colori uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu e verde, rosso e arancione) per un aspetto armonioso e sottile.
* Gel di sfondo: Brilla una luce gelata direttamente sullo sfondo per un effetto vibrante e grafico. Funziona particolarmente bene con carta senza cuciture o una parete semplice. Sperimenta con più luci e colori sullo sfondo.
* illuminazione del cerchione: Usa una luce gelata dietro il soggetto per creare una luce colorata attorno alla loro silhouette. Questo può aggiungere un look drammatico e spigoloso.
* Gobos creativi: Usa un gobo (uno stencil) davanti a una luce gellosa per proiettare motivi e forme sul soggetto o sullo sfondo.
5. La sperimentazione è chiave
* Inizia semplice: Inizia con una o due luci e alcuni colori gel di base.
* Scatti di prova: Prendi molti scatti di prova per vedere come i colori interagiscono e regolano l'illuminazione di conseguenza.
* Presta attenzione ai toni della pelle: Alcuni colori di gel possono rendere innaturali le tonalità della pelle. Sii consapevole di questo e usa gel che completano la carnagione del soggetto. Prendi in considerazione l'uso di un filtro di diffusione o l'abbassamento dell'intensità della luce colorata per ammorbidire l'effetto sulla pelle.
* White Balance: Regola il bilanciamento del bianco della fotocamera per ottenere i colori più accurati. Sperimenta diverse impostazioni di bilanciamento del bianco per vedere come influenzano l'aspetto generale delle tue immagini. A volte, lasciare l'equilibrio bianco sull'auto può produrre risultati interessanti, soprattutto se si desidera esagerare il cast di colore.
* post-elaborazione: Puoi migliorare ulteriormente i colori nelle tue immagini durante la post-elaborazione. Regola la saturazione, la tonalità e la luminanza dei colori per perfezionare i risultati.
* Gel a strati: Impilare più gel uno sopra l'altro può creare combinazioni di colori uniche e complesse.
* Spazio negativo: Usa la luce colorata per riempire lo spazio negativo attorno al soggetto.
* Usa un misuratore di luce: Può aiutarti a misurare l'uscita della luce quando si utilizzano gel, per garantire un'esposizione corretta.
6. Idee creative
* Cyberpunk Aesthetics: Usa blu, viola e rosa per un look futuristico e spigoloso.
* VIBE RETRO/VINTAGE: Usa arance, gialli e verde acqua per una sensazione nostalgica.
* Dreamy/Surreal: Usa pastelli e colori morbidi per un aspetto stravagante ed etereo.
* ombre drammatiche: Usa la luce dura e focalizzata con rosso intenso o blu per creare ombre forti e un senso di mistero.
* Blocco del colore: Usa luci colorate diverse per creare blocchi distinti di colore sul soggetto e sullo sfondo.
7. Considerazioni importanti
* calore: I gel possono sciogliersi o bruciare se diventano troppo caldi. Fai attenzione quando li usi con luci ad alta potenza, in particolare le luci di tungsteno. Le luci a LED sono generalmente più sicure. Usa gel di alta qualità e classificato per il tipo di luce che stai utilizzando.
* Cash di colore: Tieni presente che i gel colorati influenzeranno il bilanciamento del colore complessivo delle immagini. Potrebbe essere necessario regolare il bilanciamento del bianco della fotocamera o correggere i colori nella post-elaborazione.
* Abbigliamento del soggetto: Considera i colori dell'abbigliamento del soggetto quando scegli i tuoi gel. Alcuni colori possono scontrarsi o competere tra loro. I colori o i colori neutri che completano i gel sono spesso una buona scelta.
* Comunicazione con l'argomento: Spiega la tua visione al tuo argomento e fai sapere loro cosa aspettarsi. Questo li aiuterà a sentirsi più a proprio agio e fiduciosi durante le riprese.
Sperimentando diversi colori, configurazioni di illuminazione e tecniche, puoi creare ritratti davvero unici e creativi che esprimono la tua visione artistica. Non aver paura di provare cose nuove e spingere i confini di ciò che è possibile. Divertiti e lascia brillare la tua creatività!