i. Preparazione e organizzazione:
1. Importa immagini: Importa i colpi alla testa nel tuo catalogo Lightroom.
2. Culling: Seleziona le immagini migliori. Concentrati su nitidezza, composizione, espressione e qualità generale. Usa la bandiera di Lightroom (P per la scelta, x per il rifiuto) per semplificare questo processo.
3. Organizzazione (opzionale): Utilizzare raccolte e parole chiave per classificare le immagini (ad esempio, "colpi aziendali", "nome client"). Questo aiuta con il recupero e la gestione futuri.
ii. Regolazioni di base (regolazioni globali):
Queste regolazioni influenzano l'intera immagine.
1. Correzione del profilo (correzioni dell'obiettivo):
* Abilita correzioni del profilo: Vai al pannello delle correzioni delle lenti. Controllare "Abilita le correzioni del profilo". Lightroom identificherà automaticamente l'obiettivo utilizzato e applicherà correzioni per la distorsione e la vignettatura.
* Regolazioni manuali (se necessario): Se la correzione automatica non è perfetta, regola manualmente i cursori "distorsione" e "vignetting".
2. Bilancio bianco:
* Strumento per gli occhi: Utilizzare il selettore di bilanciamento del bianco (occhiello) per fare clic su un'area grigia o bianca neutra nell'immagine (come una parete bianca o una parte neutra dell'abbigliamento, se disponibile). Questo è il modo più rapido e spesso più accurato per ottenere un buon equilibrio bianco.
* Preset: Prova prima le opzioni "As Shot" o "Auto".
* cursori manuali: Regola i cursori "temperatura" (temperatura) e "tinta" fino a quando i toni della pelle non sembrano naturali e il bilanciamento del colore complessivo è piacevole. I toni leggermente più caldi (temperatura inferiore) sembrano spesso migliori nei colpi alla testa.
3. ESPOSIZIONE:
* Regola il dispositivo di scorrimento dell'esposizione: Punta a un'esposizione equilibrata in cui il soggetto è ben illuminato ma non sovraesposto. Evita i luci del ritaglio (aree in cui l'immagine è pura bianca senza dettagli).
* istogramma: Usa l'istogramma come guida. Assicurarsi che i dati non siano raggruppati a entrambe le estremità (ritaglio).
4. Contrasto:
* Regola il dispositivo di scorrimento del contrasto: Usa un tocco sottile. Troppo contrasto può rendere la pelle dura. Una leggera spinta di solito aggiunge definizione.
5. Highlights, ombre, bianchi e neri:
* Highlights: Riduci leggermente le luci per recuperare i dettagli in aree luminose come la fronte o l'abbigliamento.
* ombre: Apri le ombre per rivelare i dettagli e impedire che l'immagine sia troppo scura.
* Bianchi: Regola il cursore dei bianchi per impostare i punti più luminosi nell'immagine senza ritagli.
* Blacks: Regola il cursore neri per impostare i punti più scuri, aggiungendo profondità.
6. Presenza (chiarezza, trama, dehaze):
* Clarity: Usa una piccola quantità di chiarezza positiva (da +5 a +15) per aggiungere un pugno sottile e definire i dettagli, specialmente negli occhi. Evita la chiarezza eccessiva, che può rendere la pelle ruvida e innaturale.
* Texture: Simile alla chiarezza, ma influenza i dettagli più fini. Usa con parsimonia.
* Dehaze: Usa solo se c'è una foschia reale nella foto. Evita l'uso eccessivo, in quanto può creare un aspetto artificiale.
7. Vibrance/saturazione:
* Vibrance: Aumenta la saturazione dei colori meno saturi, rendendo l'immagine più vibrante senza toni della pelle in modo eccessivo. Una leggera spinta nella vibrazione sembra spesso buona.
* Saturazione: Regola attentamente. L'eccessiva saturazione può rendere innaturali i toni della pelle. Se necessario, leggermente desaturato.
iii. Regolazioni locali (regolazioni mirate):
Queste regolazioni influenzano le aree specifiche dell'immagine. Utilizzare la spazzola di regolazione, il filtro graduato o il filtro radiale.
1. Levigatura della pelle:
* Rilevazione: Seleziona lo strumento di pennello di regolazione.
* Impostazioni: Ridurre la "chiarezza" e la "trama" (valori negativi, in genere da -10 a -30). Aumenta leggermente la "nitidezza" (valori positivi, da +5 a +15). Puoi anche ridurre leggermente il "rumore" (valori positivi, da +5 a +10), ma fai attenzione a non essere troppo liscio.
* Brush: Spazzola sulla pelle, evitando aree come occhi, labbra, capelli e sopracciglia. Utilizzare l'opzione "Maschera automatica" nelle impostazioni del pennello per aiutare a mantenere le regolazioni all'interno dei confini della pelle. Ridurre il "flusso" del pennello per un'applicazione più graduale e controllata.
* Importante: * La sottigliezza è la chiave.* L'obiettivo è uniformare la consistenza della pelle, non creare un aspetto di plastica o aerografo. Zoom per controllare il tuo lavoro.
* Alternativa: Usa la tecnica di separazione della frequenza in Photoshop per un ritocco della pelle più preciso, ma questa è una tecnica più avanzata.
2. Miglioramento degli occhi:
* Rilevazione: Crea un nuovo pennello di regolazione.
* Impostazioni: Aumenta leggermente "esposizione" (da +0,1 a +0,3), "contrasto" (da +5 a +15), "chiarezza" (da +10 a +20) e "affilatura" (da +20 a +40).
* Brush: Spazzola l'iride e la pupilla dell'occhio. Questo renderà gli occhi più luminosi e nitidi. Ridurre il "flusso" per l'applicazione graduale.
* Catchlights: Se gli occhi mancano di rifiniture (punti salienti), puoi aggiungerli sottilmente con un piccolo pennello, un aumento di "esposizione" e un'impostazione "piuma" elevata.
3. Dodge and Burn (sottile):
* Dodge: Usa il pennello di regolazione con una regolazione positiva di "esposizione" (molto piccola, da +0,1 a +0,2) per illuminare le aree come il ponte del naso, gli zigomi e la fronte per aggiungere sottili luci.
* Burn: Usa il pennello di regolazione con una regolazione negativa di "esposizione" (molto piccola, da -0,1 a -0,2) per scurire le aree sotto gli zigomi, lungo la mascella e intorno alle tempie per aggiungere ombre sottili.
* Flending: Usa un pennello grande con un "flusso" molto basso e "densità" per fondere le regolazioni Dodge e bruciare senza soluzione di continuità.
4. Miglioramento dei capelli:
* Rilevazione: Crea un nuovo pennello di regolazione.
* Impostazioni: Aumenta leggermente "chiarezza" e "affilatura" (valori positivi, da +5 a +15) per aggiungere definizione ai capelli. Puoi anche scurirsi leggermente o alleggerire i capelli a seconda del suo colore e dell'aspetto desiderato.
* Brush: Spazzola sui capelli, evitando la pelle.
5. Regolazioni di sfondo:
* Filtro graduato o filtro radiale: Utilizzare un filtro graduato per scurire o alleggerire lo sfondo o per aggiungere una vignetta sottile. Utilizzare un filtro radiale per scurire selettivamente o alleggerire un'area specifica dello sfondo.
* Clarity/Dehaze: Puoi anche usare la chiarezza o il cursore di dehaze sullo sfondo per renderlo più o meno definito.
IV. Dettaglio e affilatura:
1. Affilatura:
* Pannello di dettaglio: Vai al pannello di dettaglio.
* Importo: Regola il cursore "quantità" per aggiungere l'affilatura. Inizia con un valore basso (20-40) e aumenta fino a quando l'immagine appare acuta senza creare artefatti indesiderati.
* raggio: Mantenere il "raggio" relativamente piccolo (0,5-1,0) per evitare di creare aloni attorno ai bordi.
* Dettaglio: Regola il dispositivo di scorrimento "dettaglio" per controllare la quantità di dettagli che è affilata. L'aumento del cursore dei dettagli affinare i dettagli più fini, ma può anche introdurre rumore.
* mascheramento: Usa il cursore "mascheramento" per proteggere le aree dell'immagine dall'affilatura (come la pelle). Tenere premuto il tasto Alt (Opzione su Mac) mentre trascini il cursore "mascheramento" per vedere una maschera in bianco e nero. Le aree bianche saranno affilate e le aree nere no.
2. Riduzione del rumore:
* Pannello di dettaglio: Vai al pannello di dettaglio.
* Luminance: Se l'immagine ha rumore, regola il cursore "luminanza" per ridurlo. Fai attenzione a non esagerare, poiché questo può ammorbidire l'immagine e rimuovere i dettagli.
* Colore: Regola il cursore "colore" per ridurre il rumore del colore.
v. Tocchi finali ed esportazione:
1. ritaglio: Ritagliare l'immagine per migliorare la composizione, se necessario. Prendi in considerazione l'uso della regola dei terzi o il rapporto d'oro per un raccolto visivamente accattivante. Inoltre, assicurarsi che il colpo alla testa sia incorniciato correttamente per l'uso previsto (ad es. Immagine del profilo LinkedIn, profilo del sito Web, ecc.).
2. Rimozione spot: Utilizzare lo strumento di rimozione dei punti per rimuovere eventuali imperfezioni di distrazioni, peli randagi o macchie di polvere.
3. prima/dopo il confronto: Usa la chiave "\" per attivare le versioni prima e dopo dell'immagine per valutare l'impatto delle modifiche.
4. Impostazioni di sincronizzazione (se applicabile): Se hai più colpi di testa da modificare, è possibile copiare e incollare le impostazioni da un'immagine all'altra. Sii consapevole delle variazioni nell'illuminazione e nell'esposizione.
5. Esporta:
* Impostazioni del file:
* Formato file: Scegli il formato file appropriato (JPEG per uso generale, TIFF per l'archiviazione di alta qualità).
* Spazio colore: SRGB è lo standard per l'uso del web. Adobe RGB è adatto per la stampa.
* Qualità: Imposta la qualità su 80-100 per JPEG.
* Dimensione dell'immagine:
* Ridimensiona per adattarsi: Seleziona "Larghezza e altezza" e specifica le dimensioni desiderate per il colpo alla testa. Considera l'uso previsto (ad es. Immagine del profilo LinkedIn:400 x 400 pixel).
* Risoluzione: Impostare la risoluzione su 300 dpi per la stampa o 72 dpi per l'uso del web.
* Affilatura dell'uscita:
* Affila per: Scegli "schermata" per Web o "carta opaca" o "carta lucida" per la stampa. Selezionare "Standard" o "High" per l'importo.
* Metadati: Scegli se includere i metadati (informazioni sul copyright, ecc.).
* WaterMarking (opzionale): Aggiungi una filigrana se lo si desidera.
Principi chiave per colpi di testa aziendale:
* Look naturale: Punta a un aspetto pulito e professionale che è rappresentativo dell'individuo. Evita l'eccessiva modifica o la creazione di un aspetto artificiale.
* Tone della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle. Assicurarsi che siano naturali e dall'aspetto sano.
* Numpness: Gli occhi dovrebbero essere acuti e coinvolgenti.
* sottigliezza: Apportare regolamenti gradualmente e sottilmente. Meno è spesso di più.
* Coerenza: Se stai modificando più colpi alla testa, mantieni uno stile coerente in tutte le immagini.
errori comuni da evitare:
* Skin eccessiva: Questo crea un aspetto di plastica e innaturale.
* Affilatura eccessiva: Questo può creare aloni e artefatti.
* Easraturazione: Questo può rendere i toni della pelle arancione o innaturali.
* Scarso equilibrio bianco: Questo può far sembrare i toni della pelle malato o lavato.
* Ignorare gli occhi: Gli occhi sono la parte più importante di un colpo alla testa. Assicurati che siano affilati, luminosi e coinvolgenti.
* Non considera l'uso previsto: Regola le dimensioni dell'immagine e le impostazioni di affinamento in base al modo in cui verrà utilizzato il colpo alla testa (ad es. Web, stampa).
Seguendo questi passaggi e tenendo presente i principi chiave, è possibile creare colpi di testa aziendale e lusinghieri in Lightroom. Ricorda di esercitarsi e sperimentare per sviluppare il tuo stile di editing.