i. Elementi chiave di un effetto grunge
Prima di immergerti sui gradini, comprendere gli elementi che contribuiscono a un aspetto da grunge:
* Texture: Superfici angosciate, graffi, polvere, rumore e grano.
* Contrasto: Spesso un gioco con punti salienti e ombre, creando un aspetto più drammatico.
* Colore: Colori silenziosi, desaturazione, getti di colore (ad es. Seppia, verde vintage) o una tavolozza di colori limitata.
* distorsione (sottile): Imperfezioni, vignetting e leggera aberrazione cromatica possono aggiungere alla sensazione invecchiata.
* Imperfezioni: Difetti intenzionali che lo fanno sentire meno lucido.
ii. Regolazioni Lightroom:le tecniche di base
Ecco una guida passo-passo per la creazione di un effetto grunge usando gli strumenti integrati di Lightroom:
1. Importazione e regolazioni iniziali:
* Importa il tuo ritratto in Lightroom.
* Esegui correzioni di base:esposizione, bilanciamento del bianco, luci, ombre. Potresti * leggermente * sottoesporre per una sensazione più drammatica.
2. Contrasto e curva di tono:
* Slider di contrasto: Aumenta il cursore di contrasto. Inizia con un moderato aumento (ad esempio, da +15 a +30) e regola i tuoi gusti.
* Curva di tono: La curva del tono è cruciale.
* Curva punti: Sperimenta una curva "S" per approfondire le ombre e illuminare i punti salienti, ma evita di renderla troppo estrema. In alternativa, crea un aspetto sbiadito sollevando il punto in basso a sinistra della curva.
* Curve specifiche del canale (opzionale): Le sottili regolazioni ai canali rossi, verdi e blu della curva di tono possono introdurre calci di colore e migliorare ulteriormente la sensazione vintage.
3. Regolazioni del colore:
* Pannello HSL/colore:
* Saturazione: Ridurre la saturazione complessiva. È possibile desaturare selettivamente colori specifici (ad es. Reds, gialli per la pelle) per evitare toni della pelle eccessivamente vibranti in un'immagine grunge.
* Hue: Surti sottili in tonalità possono introdurre getti a colori. Ad esempio, spostare i rossi leggermente verso l'arancione o i gialli verso il verde può contribuire a un aspetto invecchiato.
* Luminance: La regolazione della luminanza può scurirsi o illuminare i colori specifici.
* Pannello di classificazione a colori (precedentemente split tonificante):
* ombre: Introdurre un colore fuso nelle ombre (ad es. Blu, verde o viola).
* Highlights: Introdurre un cast a colori contrastanti nei punti salienti (ad es. Arancione o giallo).
* Balance: Regola il cursore del bilanciamento per favorire l'ombra o evidenziare il cast di colori.
* Blending &Balance: Sperimenta i cursori di miscelazione e equilibrio per raggiungere l'effetto desiderato.
4. Pannello Dettagli:trama e chiarezza (chiave per grunge!)
* Texture: Aumenta significativamente il cursore della trama. Ciò migliora i dettagli a media frequenza, rendendo le superfici più ruvide. Sperimenta da +30 a +60, o anche di più.
* Clarity: Aumenta il cursore di chiarezza. Questo aggiunge un aspetto "incisivo" sottolineando il contrasto locale. Usalo con cautela; Troppo può sembrare duro. Inizia con da +15 a +30. È possibile utilizzare chiarezza negativa su determinate aree utilizzando le regolazioni locali per ammorbidirle.
* Affilatura: Ridurre l'affilatura se l'immagine appare già dura o eccessivamente dettagliata. L'aumento del raggio può aiutare a far emergere piccoli dettagli. Utilizzare il mascheramento per evitare l'affidamento del rumore in aree pianeggianti.
* Riduzione del rumore: Aumentare leggermente la riduzione del rumore (luminanza e colore) se viene introdotto un rumore eccessivo da altre regolazioni. Tuttavia, un po 'di rumore è desiderabile in un effetto grunge, quindi non esagerare.
5. Pannello Effetti:Vignetting e Grain
* Vignetting:
* Importo: Aggiungi una quantità negativa per scurire gli angoli dell'immagine. Questo attira l'occhio dello spettatore sull'argomento. Sperimenta stili diversi (evidenzia priorità, priorità del colore, overlay di vernice).
* Midpoint: Regola il punto medio per controllare fino a che punto la vignetta si estende nell'immagine.
* rotondità: Regola leggermente la rotondità per un aspetto più naturale.
* Feather: Usa la piuma per ammorbidire i bordi della vignetta.
* Grain:
* Importo: Aggiungi grano per simulare il film o un sensore digitale invecchiato. Questo è un elemento cruciale dell'aspetto del grunge. Inizia con una quantità moderata (ad es. 20-40).
* Dimensione: Regola le dimensioni del grano a tuo piacimento. Il grano più piccolo è generalmente meno evidente.
* Rughess: Regola la rugosità per controllare la trama del grano. Una rugosità più elevata aggiunge più carattere.
6. correzioni dell'obiettivo e trasformazione (opzionale):
* Correzioni dell'obiettivo:
* Abilita correzioni del profilo: Ciò corregge per la distorsione dell'obiettivo e l'aberrazione cromatica. Potresti scegliere di * disabilitare * le correzioni del profilo o applicarle solo selettivamente, se si desidera mantenere determinate imperfezioni che contribuiscono all'aspetto del grunge.
* Rimuovere l'aberrazione cromatica: Questo può rimuovere la frange di colore indesiderata.
* trasformazione:
* distorsione verticale/orizzontale: Regolamenti sottili alla prospettiva possono aggiungere alla sensazione inquietante.
7. Regolazioni locali (cruciali per la messa a punto):
* Rilevazione: Utilizzare il pennello di regolazione per applicare selettivamente gli effetti su aree specifiche dell'immagine. È qui che puoi davvero perfezionare l'effetto grunge.
* Dodging and Burning: Utilizzare il pennello per illuminare selettivamente (Dodge) o scurire (brucia). Questo può creare profondità e enfatizzare alcune trame.
* Texture/Clarity: Aggiungere o sottrarre la trama/chiarezza in aree specifiche. Ad esempio, potresti aumentare la consistenza sulla pelle per enfatizzare i pori e le imperfezioni.
* Rumore: Aggiungi un tocco di rumore a aree specifiche per creare un aspetto più casuale e organico.
* saturazione/desaturazione: Desaturare o saturare selettivamente aree per creare contrasto e interesse.
* Filtro graduato: Utilizzare il filtro graduato per applicare le regolazioni su un'area gradiente dell'immagine, come oscurare il cielo o aggiungere un colore fuso sul fondo dell'immagine.
* Filtro radiale: Utilizzare il filtro radiale per applicare le regolazioni a un'area circolare o ellittica dell'immagine, come oscurarsi l'area attorno al soggetto.
iii. Tecniche avanzate e risorse esterne (Miglioramento dell'effetto):
* Overlay di trama (è consigliato Photoshop): Questo è un modo potente per aggiungere autentiche trame grunge.
1. Trova le trame grunge: Cerca sovrapposizioni di texture grunge gratuite o pagate (ad esempio, su siti Web come Textures.com, Pixabay.com, Unplash.com). Le trame comuni includono calcestruzzo, ruggine, carta, tessuto e graffi.
2. Apri in Photoshop: Apri la tua immagine modificata con Lightroom in Photoshop.
3. Posiziona la trama: Trascina l'immagine della trama sul tuo ritratto come nuovo livello.
4. Modalità di fusione: Sperimenta le modalità di fusione sul livello di trama. Le modalità di fusione comunemente usate per gli effetti del grunge includono:
* Moltiplica: Scura l'immagine, mescolando la trama con gli strati sottostanti.
* Overlay: Combina Multiply e Screen, aggiungendo contrasto e trama.
* Luce morbida: Simile alla sovrapposizione, ma più sottile.
* Luce dura: Più intenso della luce morbida.
* Schermata: Alleggerisce l'immagine, fondendo la trama con gli strati sottostanti.
5. Opacità: Regola l'opacità del livello di trama per controllarne l'intensità.
6. Maschera: Usa maschere di livello per nascondere o rivelare selettivamente parti del livello di trama. Ciò consente di focalizzare l'effetto grunge su aree specifiche.
7. Warping/Distortion: Usa gli strumenti di ordito di Photoshop o distorcere per piegare o distorcere sottilmente la trama, rendendola più integrata con l'immagine.
8. Regolazioni del colore (livello di trama): Applicare le regolazioni del colore (tonalità/saturazione, curve, livelli) allo strato di trama per perfezionare il suo colore e la sua tonalità.
9. Torna a Lightroom (opzionale): Dopo aver aggiunto sovrapposizioni di trama in Photoshop, è possibile salvare l'immagine e reinserire in Lightroom per le regolazioni finali.
* Preset: Cerca o crea i tuoi preset Lightroom per gli effetti grunge. I preset possono farti risparmiare tempo e fornire un punto di partenza per le tue modifiche. Molti preset di grunge gratuiti e a pagamento sono disponibili online. Impara ad analizzare e modificare i preset per adattarli alle tue immagini specifiche.
* Plugin: Prendi in considerazione l'uso di plugin Lightroom progettati per l'aggiunta di trame ed effetti. La collezione NIK (gratuita da Google Now), Topaz Labs e altri sviluppatori offrono plugin in grado di semplificare il processo.
* Buster personalizzati (Photoshop): In Photoshop, crea o scarica pennelli personalizzati che simulano graffi, polvere e altri elementi grunge. Usa questi pennelli per dipingere le imperfezioni direttamente sulla tua immagine.
IV. Suggerimenti e migliori pratiche
* La sottigliezza è la chiave: Non esagerare. Gli effetti del grunge dovrebbero migliorare l'immagine, non sopraffare. Inizia con sottili regolazioni e aumenta gradualmente l'intensità.
* Considera l'argomento: Il tipo di effetto grunge che funziona meglio dipenderà dal soggetto del ritratto. Un look gringe gringe e urbano potrebbe essere adatto a un ritratto di strada, mentre un effetto grunge più sottile e vintage potrebbe essere migliore per un ritratto di una persona anziana.
* Abbina l'effetto all'emozione: Gli effetti del grunge possono evocare una serie di emozioni, dalla tristezza e dalla nostalgia alla ribellione e alla spigolosità. Scegli un effetto che si allinea al messaggio che desideri trasmettere.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni e tecniche. Il modo migliore per imparare è per prova ed errore.
* Usa l'editing non distruttivo: Il flusso di lavoro di editing non distruttivo di Lightroom consente di sperimentare senza alterare permanentemente l'immagine originale.
* Presta attenzione ai toni della pelle: Fai attenzione quando si regolano la saturazione e il colore, specialmente sui toni della pelle. Evita di far apparire la pelle innaturale o malato.
* meno è di più: È facile lasciarsi trasportare con effetti grunge. Fai un passo indietro periodicamente e valuta i tuoi progressi. Spesso un effetto meno intenso è più efficace.
* Salva preset: Dopo aver creato un effetto grunge che ti piace, salvalo come preset in modo da poterlo applicare facilmente ad altre immagini.
* Il contesto conta: Un effetto grunge potrebbe non essere adatto a ogni ritratto. Considera l'uso previsto dell'immagine e l'estetica generale che stai cercando di ottenere.
Esempio di riepilogo del flusso di lavoro
1. Correzioni di base: Esposizione, bilanciamento del bianco, leggero sottoesposizione.
2. Curva di contrasto/tono: Aumento del contrasto, curva "S" sottile o effetto sbiadito.
3. HSL/COLORE: Desaturazione, calci di colore sottili.
4. Dettagli: Aumento della consistenza e chiarezza (attentamente!), Affilatura ridotta, leggera riduzione del rumore.
5. Effetti: Vignetting, grano.
6. Regolazioni locali: Dodge/Burn, Regolazioni della trama, rumore, saturazione.
7. (opzionale) Sovrapposti della trama: Aggiunto in Photoshop usando modalità di miscelazione e maschere.
Combinando queste regolazioni del luci e tecniche avanzate, è possibile creare una vasta gamma di effetti grunge che aggiungerà interesse visivo e visivo ai tuoi ritratti. Ricorda di sperimentare e trovare lo stile che si adatta meglio alla tua visione creativa!