1. Importa e seleziona l'immagine:
* Importa il ritratto che desideri utilizzare come base per il tuo preimpostazione in Lightroom 4.
* Selezionare l'immagine nel modulo della libreria e passare al modulo sviluppa.
2. Regolazioni del pannello di base:
* Esposizione: Regola per illuminare leggermente l'immagine. Punta un'immagine ben esposta ma non sovraesposta. Un leggero aumento (da +0,10 a +0,30) è di solito buono. Questo dipende fortemente dall'esposizione dell'immagine originale.
* Contrasto: Abbassare il contrasto è la chiave per ammorbidire l'immagine. Riducilo in modo significativo. Prova da -20 a -40 come punto di partenza. Ciò appiattirà la gamma tonale e ridurrà le ombre aspre.
* Highlights: Riduci i punti salienti per recuperare i dettagli in aree luminose e ammorbidire ulteriormente la luce. Inizia con -30 a -50.
* ombre: Aumenta le ombre per illuminare le aree più scure, riducendo il contrasto e rivelando i dettagli. Prova da +20 a +40.
* Bianchi: Aumenta leggermente i bianchi per aggiungere un tocco di luminosità e dimensione senza esplodere. Da +5 a +15 potrebbe essere sufficiente. Monitoraggio per il ritaglio!
* Blacks: Diminuire leggermente i neri per ancorare l'immagine e impedirgli di sembrare lavato. Da -5 a -15 è generalmente sufficiente.
* Clarity: Questo è il controllo più importante per l'ammorbidimento. Riduci significativamente la chiarezza. Questo ammorbidisce i dettagli e fornisce un aspetto più diffuso. Prova da -20 a -50. Più bassa vai, più morbida diventa l'immagine.
* Vibrance: Aumenta leggermente la vibrazione per migliorare i colori senza saturare le tonalità della pelle. Da +5 a +15 funziona bene.
* Saturazione: Se necessario, effettuare una piccola regolazione alla saturazione. Se la vibrazione ha reso i colori troppo intensi, ridurre leggermente la saturazione (da -5 a 0).
3. Regolazioni del pannello della curva di tono:
* Curva punti: La curva di tono può essere usata per perfezionare sottilmente il contrasto e la luminosità.
* Sorder S-Curve (consigliato): Crea una curva a S molto delicata. Tirare verso il basso in alto a destra della curva * leggermente * per scurire le luci e tirare verso l'alto in basso a sinistra * leggermente * per illuminare le ombre. Ciò mantiene un sottile contrasto mantenendo la sensazione morbida.
* Curva lineare (alternativa): Alcuni fotografi preferiscono una curva lineare per un aspetto veramente piatto e morbido. Per raggiungere questo obiettivo, appiattire la curva riducendo significativamente il contrasto nella curva dei punti.
* Curva della regione (alternativa):
* È possibile utilizzare anche la curva della regione per mettere a punto il modo in cui la curva influenzerà l'immagine.
4. Regolazioni del pannello HSL/colore:
* Hue:
* Orange: Sposta leggermente la tonalità arancione verso il rosso se i toni della pelle sembrano troppo gialli. Questo è sottile (da +2 a +5).
* giallo: Regola la tonalità gialla se ci sono toni gialli che distraggono nell'immagine, specialmente sugli sfondi.
* Saturazione:
* Orange: Riduci leggermente la saturazione dei toni arancioni per impedire alla pelle di apparire eccessivamente arancione. -5 a -10.
* giallo: Ridurre la saturazione dei toni gialli per prevenire elementi di sfondo eccessivamente saturi.
* Luminance:
* Orange: Aumenta leggermente la luminanza dei toni arancioni per illuminare la pelle. Da +5 a +10.
5. Regolazioni del pannello di dettaglio:
* Affilatura: Questo è cruciale! Ridurre l'affilatura significativamente o addirittura spegnerlo completamente. I ritratti morbidi riguardano la minimizzazione dei dettagli nitidi. Se è necessario affinare, utilizzare una quantità molto bassa (circa 20-30) con un raggio elevato (1.0) e un dettaglio basso (10-20). Il mascheramento può essere utile solo per affilare aree specifiche come gli occhi.
* Riduzione del rumore (luminanza): Aumentare la riduzione del rumore della luminanza per levigare la pelle e ridurre il grano. Inizia con 10-20 e regola fino a quando la pelle non è liscia ma non in plastica. Non esagerare!
* Riduzione del rumore (colore): Di solito non hai bisogno di una riduzione del rumore del colore a meno che l'immagine non abbia molto rumore di colore. Una piccola quantità (5-10) può aiutare.
6. Pannello di correzione dell'obiettivo:
* Abilita correzioni del profilo: Selezionare la casella per correggere automaticamente la distorsione dell'obiettivo e l'aberrazione cromatica. Questo generalmente migliora la qualità dell'immagine.
* Rimuovere l'aberrazione cromatica: Controlla questa casella per ridurre ulteriormente la frange a colori lungo i bordi.
7. Pannello di calibrazione della fotocamera (opzionale):
* Sperimenta con il profilo della fotocamera. Alcuni profili come "ritratto della fotocamera" o "standard della fotocamera" potrebbero essere un buon punto di partenza.
* Regola la tonalità primaria rossa, verde e blu e i cursori di saturazione per perfezionare il tono di colore generale. Le sottili aggiustamenti qui possono avere un impatto significativo sull'umore. Sperimenta per trovare quello che ti piace.
8. Salvare il preimpostazione:
* Una volta che sei soddisfatto dei risultati, fai clic sul pulsante "+" nel pannello Preset (situato sul lato sinistro).
* Dai al tuo preset un nome descrittivo, come "Soft Portrait - [il tuo nome]".
* Nella casella "Controlla", assicurati di selezionare tutte le impostazioni regolate (base, curva di tono, HSL/colore, dettagli, correzioni delle lenti, calibrazione della fotocamera). * IMPORTANTE:deselezionare "bilanciamento del bianco" o scegliere "come scatto"* Ciò impedirà al preimpostazione di cambiare l'equilibrio bianco di ogni immagine a cui si applica, a meno che tu* non si desideri* cambi il bilanciamento del bianco.
* Fai clic su "Crea".
Considerazioni e suggerimenti importanti:
* White Balance: Lascia il bilanciamento del bianco "come scatto" quando si crea il preset, a meno che tu non abbia un equilibrio bianco specifico che si desidera sempre applicare.
* La sperimentazione è la chiave: Questi sono punti di partenza. Ogni immagine è diversa. Inclinarsi le impostazioni per ogni ritratto per ottenere i migliori risultati.
* Tone della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle! L'obiettivo è creare una pelle lusinghiera e dall'aspetto naturale.
* Ever-elaborazione: Fai attenzione a non eliminare eccessivamente l'immagine. La riduzione del rumore o la riduzione della chiarezza può rendere la pelle artificiale e simile alla plastica.
* Regolazioni globali vs. locali: Questo preset fornisce un aggiustamento globale. Potresti voler apportare ulteriori regolazioni locali (usando il pennello di regolazione o il filtro graduato) per perfezionare il lisciatura della pelle, affinare gli occhi o schivare e bruciare aree specifiche.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare preset che raggiungono l'aspetto che desideri.
Seguendo questi passaggi, sarai in grado di creare un preimpostazione "Soft Portrait" personalizzata in Lightroom 4 che puoi usare come punto di partenza per il flusso di lavoro di modifica del ritratto. Ricorda di sperimentare e regolare le impostazioni in base alle tue preferenze individuali e alle caratteristiche uniche di ogni immagine. Buona fortuna!