i. Preparazione e comprensione:
* Immagini adatte: Gli effetti del grunge funzionano meglio con le immagini che hanno già un po 'di trama e carattere. I ritratti con illuminazione forte, sfondi interessanti e la pelle leggermente imperfetta sono buoni candidati.
* Modifica non distruttiva: Ricorda, l'editing Lightroom non è distruttivo. Puoi sempre tornare all'immagine originale. Sperimenta liberamente!
ii. Flusso di lavoro Lightroom - Passaggi per aggiungere un effetto grunge:
1. Importa e seleziona l'immagine:
* Importa il ritratto che vuoi modificare in Lightroom.
* Seleziona l'immagine e vai al modulo Sviluppa.
2. Regolazioni di base (opzionali ma consigliate):
* Esposizione: Regola l'esposizione a tuo piacimento. Spesso, un'immagine leggermente sottoesposta funziona bene con il grunge.
* Contrasto: Aumentare il contrasto. Questo contribuirà a far emergere le trame. Un valore da +15 a +30 è un buon punto di partenza.
* Highlights: Abbassa i punti salienti per recuperare alcuni dettagli nelle aree più luminose. Questo può aggiungere al look consumato.
* ombre: Solleva leggermente le ombre per rivelare maggiori dettagli nelle aree più scure. Questo può anche aggiungere alla sensazione grintosa.
* Bianchi e neri: Regola questi per perfezionare la gamma tonale complessiva. Spingere leggermente i bianchi e i neri leggermente verso l'alto possono contribuire a un look più smorzato e vintage.
3. Curva di tono (cruciale per il grunge):
* Vai al pannello della curva di tono.
* Curva punti: Passare alla curva del punto (se non già selezionato).
* S-Curve (modificato): Crea una sottile curva a S, ma * appiattire * le luci e le ombre leggermente. Ciò ridurrà la gamma dinamica e darà un aspetto sbiadito.
* Aggiungi un punto vicino all'angolo in alto a destra e trascinalo leggermente verso il basso.
* Aggiungi un punto vicino all'angolo in basso a sinistra e trascinalo leggermente verso l'alto.
* La chiave non è rendere la curva troppo drastica. Una regolazione delicata è di solito migliore. La forma specifica dipende dalla tua immagine. Sperimentare!
* Curve del canale (opzionale): Puoi anche regolare i canali rossi, verdi e blu singolarmente nella curva di tono per introdurre sottili turni di colore e migliorare ulteriormente la sensazione vintage. Ad esempio, sollevare leggermente il canale rosso nelle ombre e abbassarlo nei luci può aggiungere un effetto caldo e invecchiato.
4. HSL/COLORE:
* Saturazione: Diminuire leggermente la saturazione complessiva. Questo darà all'immagine un aspetto meno vibrante e più silenzioso. Un valore da -5 a -15 è spesso un buon punto di partenza.
* Luminance: Regola la luminanza dei singoli colori per creare effetti specifici. Ad esempio, l'oscuramento del blu può rendere i cieli più minacciosi.
* Hue: Sposta sottilmente le tonalità di alcuni colori per creare interessanti combinazioni di colori. Spostare le arance verso il rosso può aggiungere una sensazione calda e vintage ai toni della pelle.
5. Dettaglio (affiliazione e riduzione del rumore):
* Affilatura: Aumenta la nitidezza per far emergere dettagli e trame. Usa un importo moderato e presta attenzione al raggio e ai cursori di dettaglio. Evita eccessivamente.
* Riduzione del rumore: Aumentare la riduzione del rumore, in particolare la riduzione del rumore della luminanza. Questo aiuta a levigare l'immagine e a ridurre la nitidezza, rendendola meno nitida e più ricordando il film più vecchio. I valori tra 10-30 sono spesso adatti.
6. Effetti (Grain &Vignetting):
* Grain: Aggiungi una quantità significativa di grano. Questo è un passo cruciale per creare l'effetto grunge. Sperimenta la quantità, le dimensioni e i cursori di rugosità.
* Importo: Inizia con un valore intorno a 20-40 e regola le tue preferenze. Valori più alti creano un grano più pronunciato.
* Dimensione: Una dimensione della grana più piccola può sembrare più autentica.
* Rughess: Aumenta la rugosità per rendere il grano più irregolare e meno uniforme.
* Vignetting: Applicare una sottile vignetta negativa (importo cursore a sinistra). Questo oscura i bordi dell'immagine, attirando l'occhio dello spettatore al centro e aggiungendo alla sensazione vintage. Regola il punto medio e i cursori di piume per controllare le dimensioni e la morbidezza della vignetta.
7. Calibrazione della fotocamera (opzionale ma efficace):
* Profilo: Sotto il pannello di calibrazione della fotocamera, sperimentare diversi profili della fotocamera. Profili come "Adobe Standard" o "Paesaggio della fotocamera" spesso producono diverse interpretazioni di colore.
* cursori primari rossi, verdi e blu: Le sottili aggiustamenti a questi cursori possono mettere a punto il cast di colori complessivi e contribuire all'aspetto vintage o desaturato. Ad esempio, aumentando leggermente la saturazione primaria blu può creare una sensazione più fredda e più silenziosa.
iii. Raffinamento e personalizzazione:
* Regolazioni locali (pennello di regolazione o filtro graduato):
* Utilizzare il pennello di regolazione o il filtro graduato per applicare selettivamente gli effetti su aree specifiche dell'immagine. Per esempio:
* Darken aree specifiche: Usa il pennello di regolazione con un'esposizione negativa e contrasto con gli angoli scuri o aggiungi ombre a parti specifiche del soggetto.
* Aggiungi chiarezza o trama localmente: Usa il pennello per migliorare selettivamente la consistenza su indumenti o pelle.
* Regolazioni del colore selettivo: Spazzolare la desaturazione o i cambiamenti di tonalità su elementi specifici.
* Preset:
* Una volta che hai ottenuto un look che ti piace, salvalo come preset. Ciò ti consentirà di applicare rapidamente lo stesso effetto grunge ad altre immagini.
* sperimentazione: La chiave per creare un effetto grunge unico è la sperimentazione. Non aver paura di provare diverse impostazioni e combinazioni finché non trovi qualcosa che funzioni bene con la tua immagine.
Impostazioni di esempio (queste sono un punto di partenza, regola sull'immagine):
* Esposizione: -0.3 a +0.5
* Contrasto: Da +20 a +40
* Highlights: -40 a -60
* ombre: Da +20 a +40
* Bianchi: -10 a -20
* Blacks: Da +5 a +15
* Saturazione: -10 a -20
* Clarity: Da +5 a +15 (fai attenzione a non esagerare)
* Affilatura: Importo:60-80, raggio:1.0, dettaglio:25-40
* Riduzione del rumore: Luminanza:15-30
* Grain: Importo:25-45, dimensione:25-35, rugosità:50-70
* Vignette: Importo:da -10 a -20
Considerazioni chiave:
* La sottigliezza è la chiave: Evita di esagerare con gli effetti. L'obiettivo è quello di creare un sottile effetto grunge che migliora l'immagine, non lo travolga.
* Contenuto dell'immagine: Considera l'argomento e la storia del tuo ritratto. Il grunge potrebbe non essere appropriato per ogni immagine.
* Preferenza personale: Alla fine, il miglior effetto grunge è quello che ti piace di più. Non aver paura di sperimentare e sviluppare il tuo stile.
* prima e dopo: Confronta spesso le versioni "prima" e "dopo" della tua immagine per assicurarti di muoverti nella giusta direzione.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse impostazioni, puoi facilmente aggiungere un effetto grunge ai tuoi ritratti in Lightroom e creare un look unico ed elegante. Buona fortuna!