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Come ritoccare un ritratto con il pennello di regolazione in Lightroom

Il pennello di regolazione in Lightroom è un potente strumento per il ritocco localizzato sui ritratti. Ecco una guida completa su come usarlo in modo efficace:

i. Preparazione e valutazione iniziale:

1. Apri l'immagine in Lightroom: Importa il tuo ritratto in Lightroom e selezionalo nel modulo della libreria. Quindi, passa al modulo Sviluppa.

2. Regolazioni globali (opzionale ma consigliato): Prima di immergersi nel ritocco localizzato, è una buona idea apportare alcune modifiche complessive alla foto. Questo potrebbe includere:

* Esposizione: Ottieni la luminosità complessiva corretta.

* Contrasto: Regola la gamma tonale per un aspetto piacevole.

* White Balance: Garantire colori accurati.

* Highlights &Shadows: Recupera i dettagli in luci colpite o ombre bloccate.

* Clarity &Dehaze: Usa con parsimonia per aggiungere pugno o ridurre la foschia. Oversharpening ingrandirà le imperfezioni della pelle.

3. Identifica le aree per ritoccare: Esaminare attentamente il ritratto. Le aree comuni da ritoccare includono:

* Skin: Imperfezioni, tono della pelle irregolare, rughe (a volte), arrossamento.

* Occhi: Cerchi scuri, luminosità irregolare, mancanza di nitidezza.

* Lips: Colore irregolare, patch secchi.

* Capelli: Peli randagi, flyaways.

* Sfondo: Elementi di distrazione.

ii. Selezione e impostazione del pennello di regolazione:

1. Seleziona lo strumento di pennello di regolazione: Fai clic sull'icona del pennello di regolazione (sembra un pennello) nella barra degli strumenti sopra l'anteprima dell'immagine o premere il collegamento della tastiera `K`.

2. Impostazioni a pennello: Presta molta attenzione a queste impostazioni:

* Dimensione: Regola la dimensione del pennello usando il cursore o i tasti della staffa (`[` e `]`). Un pennello più piccolo è migliore per un lavoro dettagliato, mentre un pennello più grande è buono per le aree più ampie.

* Feather: Questo controlla la morbidezza del bordo del pennello. Un valore di piuma più elevato crea una transizione più morbida, fondendo le regolazioni in modo più fluido nelle aree circostanti. Di solito, vorrai una piuma alta per il ritocco della pelle (50-100). Per aree più definite, ridurre la piuma.

* Flusso: Ciò determina quanta regolazione viene applicata ad ogni corsa. Un flusso inferiore ti consente di accumulare gradualmente l'effetto, dandoti più controllo e prevenzione di un'eccessiva modifica. Inizia con un flusso basso (10-30) e aumentalo se necessario.

* Densità: Ciò imposta la massima resistenza della regolazione nell'area selezionata. Una densità inferiore impedisce al pennello di applicare l'effetto troppo forte, anche se dipingi la stessa area più volte. Tienilo al 100% a meno che tu non abbia un motivo specifico per abbassarlo.

* Maschera automatica: Questa è un'impostazione cruciale per il ritocco preciso. Se abilitato, Lightroom tenterà di rilevare i bordi nell'immagine e impedire al pennello di dipingere oltre di loro. Questo è molto utile per evitare aloni attorno agli oggetti. Utilizzare con cautela in quanto può causare problemi in aree con basso contrasto.

* Show Mask Overlay: Questo ti consente di vedere esattamente dove hai dipinto con il pennello. Il colore selezionato (di solito rosso) evidenzia l'area interessata. Premere `O` per attivare e disattivare la sovrapposizione della maschera. È possibile modificare il colore della maschera tenendo il tasto Alt/Opzione mentre si preme `O`.

* Ripristina tutti i cursori: Fai clic su questo per ripristinare tutti i cursori di regolazione ai loro valori predefiniti.

iii. Tecniche di ritocco:

* Rimozione delle imperfezioni (imperfezioni della pelle):

1. Strumento di rimozione spot (guarigione/clone): Per imperfezioni più grandi o punti distratti, inizia con lo strumento di rimozione dei punti (scorciatoia:`Q`). Imposta la modalità su "guarire" per una miscelazione senza soluzione di continuità o "clone" per duplicare un'area specifica. Regola le dimensioni e la piuma e fai clic sulla imperfezione. Lightroom selezionerà automaticamente un'area di origine. Spostare l'area di origine, se necessario, per trovare una corrispondenza migliore.

2. Rilevazione (levigatura e miscelazione):

* Clarity: Ridurre la chiarezza (da -10 a -30) * leggermente * per ammorbidire la consistenza della pelle. Fai attenzione a non esagerare, poiché questo può rendere la pelle di plastica.

* Numpness: Ridurre la nitidezza (da -10 a -20) per ammorbidire ulteriormente la pelle.

* Riduzione del rumore: Aumentare leggermente la riduzione del rumore (5-15) per levigare la pelle. Ancora una volta, usa con parsimonia.

* Applicare a: Dipingi su imperfezioni e aree di tono della pelle irregolari con il pennello. Utilizzare una piccola dimensione del pennello e un flusso basso per un controllo preciso.

* Importante: Dopo la pittura, regola attentamente i cursori per ottenere l'effetto desiderato senza rendere la pelle innaturale.

* Tone della pelle serale:

1. Colore della pelle campione: Fai clic sul campione di colore nel pannello a pennello di regolazione. Usa l'occhio per assaggiare un buon tono della pelle da una zona vicina.

2. Temperatura e tinta: Regola la temperatura e la tinta leggermente * per correggere qualsiasi rossore o scolorimento. Le piccole regolazioni fanno una grande differenza.

3. Saturazione: Ridurre la saturazione (da -5 a -15) in aree troppo rosse o che hanno un colore irregolare. Aumenta leggermente la saturazione su aree che sembrano opache.

4. Esposizione: Alleggerisci le aree scure per abbinare il tono della pelle circostante.

5. Applicare a: Dipingi su aree di tono della pelle irregolare, come arrossamento sulle guance o sulla fronte.

* cerchi scuri sotto gli occhi:

1. Esposizione: Alleggerisci i cerchi scuri aumentando l'esposizione (da 0,10 a 0,30).

2. ombre: Aumenta il cursore delle ombre per far emergere i dettagli nelle aree scure.

3. Clarity: Riduci leggermente la chiarezza per ammorbidire la pelle.

4. Saturazione: Ridurre la saturazione per contrastare eventuali toni blu o viola.

5. Applicare a: Dipingi con cura sotto gli occhi, evitando le ciglia e la palpebra inferiore.

* Evita gli occhi:

1. Esposizione: Aumentare leggermente l'esposizione (da 0,10 a 0,25) per illuminare gli occhi.

2. Contrasto: Aggiungi un tocco di contrasto (da 5 a 15) per far scoppiare gli occhi.

3. Clarity: Aggiungi una piccola quantità di chiarezza (da 5 a 15) per migliorare i dettagli e la nitidezza.

4. Saturazione: Aumentare leggermente la saturazione (5-10), in particolare se gli occhi sono di colore opaco.

5. Affilatura: Aumenta l'affilatura (10-20) * con cura * per rendere gli occhi più nitidi. Troppa affilatura creerà artefatti.

6. Applicare a: Dipingi sull'iride e sulla pupilla degli occhi.

* Lips:

1. Saturazione: Aumenta la saturazione (5-15) per migliorare il colore delle labbra.

2. Esposizione: Regola l'esposizione a uniformare il tono delle labbra.

3. Clarity: Una piccola quantità di chiarezza (5-10) può aggiungere un po 'di definizione.

4. Applicare a: Dipingi con cura sulle labbra.

* Capelli:

1. peli randagi: Usa lo strumento di rimozione dei punti (guarigione/clone) per rimuovere i peli randagi di distrazione.

2. Darken Flyaways: Usa un pennello molto piccolo con esposizione negativa a flyaways scuri che sporgono troppo.

3. Toning/Coloring: Usa la spazzola di regolazione per cambiare tonalità o saturazione.

* Sfondo:

1. Elementi di distrazione: Utilizzare lo strumento di rimozione spot per rimuovere o clonare oggetti distratti in background.

2. Bussa: Puoi usare una leggera riduzione della chiarezza per ammorbidire lo sfondo e attirare più attenzione sul soggetto.

IV. Suggerimenti per il flusso di lavoro e migliori pratiche:

* Zoom in: Ingrandire al 100% o più per garantire l'accuratezza e prevenire l'eccesso di editing.

* Regolazioni piccole e graduali: Evita di apportare cambiamenti drastici. Le regolazioni sottili sono fondamentali per un risultato dall'aspetto naturale.

* Usa più pennelli: Crea pennelli separati per diverse aree e regolazioni. Questo ti dà un maggiore controllo e ti consente di regolare facilmente le impostazioni per ciascuna area singolarmente. Fai clic su "Nuovo" per creare un nuovo pennello.

* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni per vedere cosa funziona meglio per ogni immagine.

* Fai un passo indietro e valuta: Fai delle pause e allontanati periodicamente dallo schermo per riposare gli occhi e ottenere una nuova prospettiva.

* prima/dopo il confronto: Utilizzare la chiave `\` per alternare rapidamente tra le viste prima e dopo per vedere l'impatto delle regolazioni.

* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nell'uso in modo efficace il pennello di regolazione.

v. Errori comuni da evitare:

* Skin eccessiva: Ciò può provocare un aspetto di plastica o innaturale. Preservare un po 'di consistenza della pelle.

* Haloing: Ciò si verifica quando si applicano le regolazioni in modo troppo aggressivo attorno ai bordi. Usa la maschera automatica e il piume per minimizzarlo.

* Over Sharpening: Questo può accentuare le imperfezioni della pelle e creare artefatti.

* Casti di colore: Fai attenzione a non introdurre cest innaturali di colore quando si regolano la temperatura e la tinta.

* toni della pelle innaturali: Punta sempre a un tono della pelle naturale e sano.

* Ignorare l'immagine generale: Assicurati che i regolamenti localizzati completino l'aspetto generale della fotografia.

Seguendo questi passaggi e esercitandosi regolarmente, puoi padroneggiare il pennello di regolazione in Lightroom e creare ritratti straordinariamente ritoccati professionalmente. Ricorda che l'obiettivo è migliorare la bellezza naturale del soggetto, non di creare un aspetto non realistico o artificiale.

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