i. Comprensione delle basi
* Cosa sono i gel colorati? Questi sono fogli traslucidi di plastica colorata posizionati su fonti di luce per cambiare il colore della luce emessa. Sono disponibili in un'ampia varietà di colori, dalle tonalità sature alle tinte sottili. Vengono anche in vari gradi di forza, influenzando la luce che trasmettono.
* Fonti luminose: Puoi usare gel colorati con varie fonti di luce, tra cui:
* Speedlights (lampi): Portatile e facile da usare, ideale per la sperimentazione.
* Studio Strobes: Più potente e coerente, spesso usato per il lavoro professionale.
* Luci continue (LED): Più facile vedere l'effetto in tempo reale, ma può richiedere gel specificamente progettati per il calore continuo. Sii consapevole dell'accumulo di calore che può danneggiare i gel.
* Teoria del colore: Una comprensione di base della teoria del colore è incredibilmente utile. Pensa a:
* Colori complementari: Colori uno di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu e arancione, rosso e verde). Usarlo insieme può creare immagini dinamiche e contrastanti.
* Colori analoghi: Colori uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu, blu-verde, verde). Questi creano un aspetto armonioso e unificato.
* Colori caldi contro freschi: I colori caldi (rossi, arance, gialli) tendono a evocare sentimenti di energia ed eccitazione, mentre i colori freddi (blu, verdure, viola) possono creare un senso di calma o mistero.
* Densità gel/forza: I gel sono disponibili in densità diverse. Un gel più scuro bloccerà più luce di un gel più leggero. Considera quanta perdita di luce puoi permetterti e scegliere i gel di conseguenza. Test!
* dimensioni e forme gel: I gel in genere sono disponibili in fogli che devono essere tagliati a dimensioni. Considera le dimensioni del modificatore della luce quando si taglia i gel. È possibile utilizzare supporti per gel di nastro o appositamente progettati per attaccarli alla tua fonte di luce.
ii. Attrezzatura di cui hai bisogno
* Gel colorati: Inizia con un set base di colori primari (rosso, blu, verde) e forse alcune tonalità complementari o più sottili (ad es. Ciano, magenta, giallo, ambra). I filtri Lee e Rosco sono marchi popolari.
* sorgente luminosa: Speedli, strobi in studio o luci a LED continue. Se si utilizzano strobi, assicurati che abbiano luci di modellazione per aiutarti a visualizzare l'effetto.
* Light Stands: Per posizionare le luci.
* Modificatori di luce:
* SoftBoxes: Crea leggero morbido, uniforme.
* ombrelli: Un altro modo per diffondere la luce.
* Snoots: Luce diretta in un raggio stretto, buono per le luci.
* Grids: Controlla la fuoriuscita della luce e crea una luce più mirata.
* porta gel/clip/nastro: Per collegare in modo sicuro i gel ai modificatori della luce o direttamente alla testa del flash. Di solito è preferito il nastro di gaffer.
* metro luminoso (opzionale): Utile per un'esposizione precisa, in particolare con più luci.
* Grey Card (opzionale): Utile per impostare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione.
* Camera con modalità manuale: Fondamentale per il controllo di apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
iii. Tecniche e approcci
* Impostazione singola:
* Simple Color Wash: Posiziona una luce gelata sul lato o nella parte anteriore del soggetto per bagnarli in un solo colore. Sperimenta con colori e intensità diversi.
* Colore di sfondo: Posiziona una luce gelata dietro il soggetto, mirando sullo sfondo per creare uno sfondo colorato.
* Setup a due luci: È qui che le cose diventano davvero interessanti.
* Colori complementari: Usa una luce gelata su un lato del soggetto e un gel colorato complementare sull'altro lato. Questo crea un effetto vibrante e accattivante. Un esempio comune è blu e arancione.
* Luce chiave e riempimento della luce: Usa una luce gelificata come luce chiave (sorgente di luce principale) e un'altra con un colore diverso (o una versione meno intensa dello stesso colore) di una luce di riempimento per ammorbidire le ombre.
* Sfondo e soggetto: Usa una luce per illuminare il soggetto con un gel colorato e un'altra per illuminare lo sfondo con un colore diverso. Questo può creare separazione e profondità.
* illuminazione del cerchione: Usa una luce gelata dietro il soggetto per creare una luce del bordo colorato.
* Setup a tre luci (o più):
* Tasto separato, riempimento e sfondo: Usa tre colori diversi, uno per ogni luce.
* Combinazioni di colori complesse: Sperimenta combinazioni di colori analoghi, complementari e neutri.
* Regolazioni del bilanciamento del bianco:
* Spara in Raw: Questo ti dà la massima flessibilità nel post-elaborazione per regolare il bilanciamento del bianco.
* Bilancio bianco personalizzato: Usa una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato per ogni scatto.
* Abbraccia il cast di colore: A volte, vuoi abbracciare il colore del colore dei gel. In questo caso, regolare leggermente il bilanciamento del bianco per migliorare l'umore generale.
* Combinazioni in gel: Puoi stratificare gel per creare ancora più colori. Ad esempio, stratificare un gel rosso e un gel blu creerà viola.
IV. Idee e considerazioni creative
* Abbina i colori alle tonalità della pelle: Considera come i colori dei gel interagiranno con il tono e i vestiti della pelle del soggetto.
* umore e narrazione: Pensa all'umore che vuoi creare e scegliere colori che lo supportano. Blues e viola possono essere misteriosi e malinconici, mentre i rossi e le arance possono essere energici e appassionati.
* Psicologia del colore: Sii consapevole delle associazioni psicologiche che le persone hanno con colori diversi.
* Concentrati sugli occhi: Assicurati che gli occhi siano acuti e ben illuminati, poiché sono il punto focale della maggior parte dei ritratti.
* Sperimenta con modificatori di luce: Prova diversi modificatori per modellare e controllare la luce dai gel. Grids, snoot e gobos possono essere utilizzati per creare modelli ed effetti interessanti.
* Colori sovrapposti: Proietta più colori sull'argomento per un look a strati e surreali.
* Conversione in bianco e nero: A volte, una foto in gel colorato può sembrare sorprendente quando convertita in bianco e nero. I diversi colori si tradurranno in diverse tonalità di grigio, creando un contrasto interessante.
* Fumo e nebbia: Usa il fumo o la nebbia per accentuare le travi di luce e creare un'atmosfera drammatica.
* Abbigliamento e trucco: Pianifica l'abbigliamento e il trucco del soggetto per integrare i colori dei gel che stai usando.
* Effetti pratici: Usa le luci gelificate per simulare la luce da uno schermo TV, un segno al neon o altra sorgente di luce.
* Abbraccia errori: Non aver paura di sperimentare e fare errori. Alcuni dei migliori risultati provengono da sorprese inaspettate.
* Sicurezza: Fai attenzione quando si utilizzano gel con luci calde. Garantire una corretta ventilazione e utilizzare gel resistenti al calore. Controlla regolarmente i gel per segni di scioglimento o deformazione.
v. Suggerimenti per il successo
* Inizia semplice: Inizia con un singolo gel e una singola luce per capire come influisce sulla luce e le ombre. Aggiungi gradualmente più luci e colori man mano che acquisisci esperienza.
* Scatti di prova: Prendi molti colpi di prova per perfezionare l'illuminazione e le impostazioni. Usa un misuratore di luce per letture accurate, in particolare con più luci.
* Regola l'esposizione: I gel ridurranno la quantità di luce, quindi potrebbe essere necessario aumentare l'ISO, ampliare l'apertura o utilizzare un flash più potente.
* post-elaborazione: Usa software di post-elaborazione come Photoshop o Lightroom per perfezionare i colori, il contrasto e il look generale delle tue immagini.
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai nell'uso di gel colorati per creare splendidi ritratti.
* Cerca l'ispirazione: Studia il lavoro di altri fotografi che usano gel colorati per ottenere idee e ispirazione.
Comprendendo le basi dei gel colorati, sperimentando diverse tecniche e praticando regolarmente, puoi creare ritratti unici e creativi che si distinguono dalla folla. Divertiti e lascia brillare la tua creatività!