1. Comprensione di gel e attrezzature:
* Cosa sono i gel? Fogli sottili di plastica colorata traslucida (tipicamente realizzati in acetato o poliestere) progettati per essere posizionati su una sorgente luminosa. Filtrano la luce, cambiando il suo colore.
* gel vs. filtri: I gel vanno su *luci *, i filtri vanno avanti *lenti *.
* Tipi di gel:
* Gel di correzione del colore (CTO, CTB, ecc.): Regolare la temperatura del colore della luce (ad esempio, convertire il tungsteno in luce diurna o viceversa). Utile per bilanciare gli ambienti di illuminazione mista. Meno per l'effetto creativo.
* Gel di effetto colore: Vieni in una vasta gamma di colori per scopi drammatici e artistici. Questi sono ciò su cui ci concentreremo.
* Gel di densità neutra (ND): Ridurre l'intensità della luce senza influire sul colore. Utile quando è necessario ridurre la potenza del flash.
* Equipaggiamento:
* gel: Un set di vari colori. I filtri Rosco e Lee sono marchi popolari. Inizia con un pacchetto campionatore.
* sorgente luminosa: Speedlights (pistole flash), strobi in studio, luci costanti (i LED sono buoni in quanto producono meno calore rispetto ai bulbi tradizionali).
* porta gel/clip/nastro: Un modo per collegare i gel saldamente alla tua fonte di luce senza danneggiare. Molte luci sono dotate di porta gel. Gollespins, nastro per gaffer (specificamente progettato per non lasciare residui) o anche elastici possono funzionare in un pizzico. Fare attenzione con l'accumulo di calore dalle luci continue; Utilizzare gel progettati per la resistenza al calore.
* Light Stands: Per posizionare le luci.
* Modificatori di luce (opzionale): Softbox, ombrelli, griglie, snoot, riflettori - questi modellano la luce * prima * passa attraverso il gel, influenzando le dimensioni, la direzione e la morbidezza della luce colorata.
* Sfondo (opzionale): Uno sfondo neutro (nero, bianco, grigio) consente alla luce colorata di brillare veramente, ma gli sfondi colorati o strutturati possono anche essere utilizzati per effetti interessanti.
2. Tecniche e concetti di gel di base:
* Setup a una luce (il punto di partenza più semplice):
* Posiziona il soggetto.
* Posizionare una singola sorgente luminosa con un gel collegato.
* Sperimenta con angoli e distanze diverse. Luce chiusa =luce più morbida. Luce più lontano =luce più dura. L'angolo colpisce le ombre e le luci.
* Setup a due luci (più controllo):
* Luce chiave: La tua luce principale, spesso con un gel. Determina l'esposizione complessiva e l'umore.
* Riempi la luce: Una luce secondaria (spesso senza gel o con uno molto sottile) per ammorbidire le ombre create dalla luce chiave. A volte viene usato un riflettore al posto di una seconda luce. La luce di riempimento è generalmente meno potente della luce chiave.
* Luce di sfondo: Una luce puntata sullo sfondo, spesso con un gel, per separare il soggetto dallo sfondo o per aggiungere colore allo sfondo. Questo può creare un senso di profondità.
* retroilluminazione: Posizionando una luce * dietro * il soggetto (spesso con un gel) per creare un effetto di luce o alone. Separa il soggetto dallo sfondo.
* White Balance: Questo è cruciale. L'impostazione del bilanciamento bianco della fotocamera influenzerà il modo in cui appaiono i colori.
* Bilancio bianco personalizzato: Idealmente, utilizzare una carta grigia e impostare un bilanciamento bianco personalizzato per il colore della sorgente di luce * non modificata *. Questo ti dà il punto di partenza più accurato. Quindi, i colori dei gel verranno resi più accuratamente.
* Bilancio bianco manuale: Sperimenta diversi preset di bilanciamento del bianco (luce diurna, tungsteno, fluorescenti, ecc.) Per vedere come influenzano i colori. Regola nel post-elaborazione.
* Regolazione post-elaborazione: Spesso puoi correggere o perfezionare il bilanciamento del bianco nel software di post-elaborazione (Photoshop, Lightroom).
* Modificatori di luce: Utilizzare modificatori come softbox per diffondere la luce e creare gradienti più morbidi o griglie per focalizzare la luce e ridurre al minimo la fuoriuscita.
* Combinazioni a colori: Sperimenta combinazioni di colori diverse per creare effetti unici.
* Colori complementari: I colori di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu e arancione, rosso e verde) creano contrasto e interesse visivo.
* Colori analoghi: I colori uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu, blu-verde, verde) creano un effetto armonioso e calmante.
* Spalato complementare: Usa un colore e i due colori adiacenti al suo complemento (ad es. Blu con giallo-arancio e rosso-arancio).
* Intensità e distanza: Più la luce è più vicina al soggetto, più intenso sarà il colore. Più la luce è, meno intenso è il colore.
* Densità gel: Alcuni gel sono disponibili in diverse densità (ad es. Full, mezzo, trimestre). I gel più densi producono colori più saturi.
* ombre: I gel colorati possono creare ombre colorate interessanti. Sperimenta il posizionamento delle luci per controllare le ombre.
* illuminazione mista: L'uso di gel consente di combinare diverse temperature di colore di luce, come mescolare il colore caldo di una luce di tungsteno gelificata con il colore fresco della luce del giorno ambientale.
3. Idee e tecniche di ritratto creativo:
* Silhouette drammatiche: Posizionare un gel colorato dietro il soggetto ed esporre per lo sfondo, creando una silhouette.
* Ritratti a due toni: Usa due luci con gel di colore diverso per creare un ritratto con un effetto di colore diviso. Ad esempio, un lato del viso illuminato di rosso, l'altro con blu.
* Effetti subacquei: Usa un gel blu o verde per simulare l'illuminazione subacquea. Aggiungi bolle o altri oggetti di scena per migliorare l'effetto.
* Look di fantascienza/cyberpunk: Usa colori al neon come rosa, blu e verde, spesso con forte illuminazione direzionale e ombre drammatiche.
* Moody e atmosferico: Usa colori profondi e saturi come blu, viola e rossi per creare un'atmosfera scura e misteriosa.
* sognante ed etereo: Usa i colori pastello come il rosa, la lavanda e il blu chiaro, spesso con illuminazione morbida e diffusa.
* Film Noir ispirato: Usa una singola sorgente luminosa con un gel scuro forte (come un blu profondo o verde) per creare ombre drammatiche e un senso di mistero.
* Blocco del colore: Usa gel colorati diversi per creare blocchi di colore distinti sul soggetto e sullo sfondo.
* Effetti gobo con gel: Usa un gobo (uno stencil posizionato davanti a una luce) per proiettare motivi sul soggetto, quindi aggiungere un gel colorato alla sorgente luminosa.
* Focus and Blur: Sperimenta con la messa a fuoco selettiva per sfuggire parti dell'immagine, evidenziando le aree illuminate dai gel colorati.
* doppia esposizione con colore: Combina un ritratto scatto con gel colorati con un'altra immagine (ad esempio un paesaggio o una trama) in post-elaborazione per creare un effetto surreale.
4. Flusso di lavoro e suggerimenti:
* Pianifica le tue riprese: Disegna le tue idee in anticipo. Pensa ai colori che vuoi usare, all'umore che desideri creare e alla configurazione dell'illuminazione di cui hai bisogno.
* Inizia semplice: Non cercare di fare troppo in una volta. Inizia con una sola luce e una o due gel e aggiungi gradualmente più complessità man mano che ti senti più a tuo agio.
* Test, test, test! Fai scatti di prova per vedere come i colori interagiscono tra loro e con il tono della pelle del soggetto. Regola il posizionamento della luce, i colori del gel e le impostazioni della fotocamera secondo necessità.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti darà una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* La post-elaborazione è tuo amico: Inclinarsi i colori, il contrasto e l'equilibrio bianco nel post-elaborazione per ottenere il tuo aspetto desiderato. Non aver paura di sperimentare!
* Sperimenta con i toni della pelle: Considera come i colori gel scelti interagiscono con diverse tonalità della pelle. Alcuni colori possono lusingare alcune carnagioni più di altri.
* Coinvolgi il tuo modello: Discuti il concetto con il tuo modello e ottieni il loro contributo. La loro espressione e posa possono migliorare l'effetto complessivo.
* Sicurezza prima: Fai attenzione quando si usano le luci calde. Assicurati che i gel siano adeguatamente protetti e che non si surriscaldano. Non lasciare mai le luci calde incustoditi.
Scenari di esempio:
* Il musicista: Posiziona un gel blu su una retroilluminazione per creare una luce del cerchione attorno al musicista. Usa un gel rosso su una luce chiave per aggiungere il dramma. I colori blu e rosso creeranno un senso di energia e eccitazione.
* L'artista: Usa un softbox con un gel giallo per imitare il calore della luce del sole che attraversa una finestra. Posiziona la luce per creare ombre lunghe sul viso dell'artista, aggiungendo profondità e dimensione.
* The Dreamer: Usa un gel rosa pastello su una luce e un gel azzurro su un'altra. Diffondere le luci con softbox per creare un effetto sognante ed etereo. Il modello può indossare tessuti fluenti e posare in modo stravagante.
TakeAways chiave:
* I gel colorati sono uno strumento potente per creare ritratti unici e creativi.
* Sperimenta diversi colori, configurazioni di illuminazione e tecniche per trovare il tuo stile.
* Non aver paura di infrangere le regole e provare qualcosa di nuovo! I migliori ritratti provengono spesso da combinazioni inaspettate.
* La pratica rende perfetti. Più sperimentano gel colorati, meglio diventerai per usarli per creare immagini straordinarie.
Buona fortuna e divertiti a sperimentare il vibrante mondo dei gel colorati!