i. Comprensione dell'aspetto del grunge
Prima di iniziare, è utile capire cosa contribuisce all'estetica del grunge. Gli elementi comuni includono:
* Texture: Superfici angosciate, graffi, polvere e imperfezioni.
* Contrasto: Spesso alto contrasto per enfatizzare i dettagli e la grinta.
* Tone: Colori silenziosi, desaturazione e talvolta una tavolozza di colori vintage.
* Grain: Aggiungendo grano artificiale per imitare l'aspetto del film più vecchio.
* Darkness: Enfatizzare le ombre e la sottoesposizione per aggiungere un malumore.
ii. Passaggi in Lightroom (Classic e CC)
Ecco una guida completa per aggiungere un effetto grunge usando Lightroom. Le impostazioni specifiche dipenderanno dal singolo ritratto e dal risultato desiderato, quindi sperimenta!
1. Inizia con un'immagine adatta:
* Scegli un ritratto che si presta bene allo stile grunge. I ritratti con caratteristiche forti, emozioni espressive o un semplice sfondo spesso funzionano meglio.
* Assicurati che l'immagine sia ben esposta o leggermente sottoesposta, poiché la oscurerai in seguito.
2. Regolazioni di base (la fondazione):
* Esposizione: Spesso ti consigliamo di ridurre l'esposizione leggermente. Questo dà un tono più lunatico. Avviare piccolo (da -0,2 a -0,5 arresti) e regolare secondo necessità.
* Contrasto: Aumenta il contrasto. Questo aiuta a enfatizzare le trame e le imperfezioni che aggiungerai in seguito. Un intervallo da +15 a +40 può essere un buon punto di partenza.
* Highlights: Diminuire Highlights per recuperare alcuni dettagli nelle aree più luminose, soprattutto se hai aumentato il contrasto.
* ombre: Aumenta Ombre per rivelare i dettagli nelle aree più scure. Questo può aiutare a bilanciare l'elevato contrasto.
* Bianchi e neri: Regola questi cursori per perfezionare la gamma tonale complessiva. Spesso, i bianchi leggermente in diminuzione e l'aumento dei neri possono contribuire al look grunge.
3. Regolazioni del colore:
* Vibrance e saturazione: Riduci sia la vibrazione che la saturazione. Il grunge comporta spesso colori tenui o desaturati. Inizia con riduzioni da -10 a -30. Prendi in considerazione la desaturazione di colori specifici nel pannello HSL se necessario.
* pannello HSL/colore (tonalità, saturazione, luminanza): Questo è cruciale per un look unico.
* Hue: Spostare sottilmente le tonalità di diversi colori per creare un effetto vintage o a colori. Ad esempio, spostando i rossi verso l'arancione o il blues verso il ciano.
* Saturazione: Riduci la saturazione di colori specifici che si distinguono troppo. Ad esempio, riducendo la saturazione di verdure in uno sfondo.
* Luminance: Regola la luminanza (luminosità) dei singoli colori per creare profondità e contrasto.
* Clavaggio del colore (tonificazione divisa nelle versioni Lightroom più vecchie): Aggiungi sottili tinte di colori alle luci e alle ombre.
* Highlights: Prova ad aggiungere un tono caldo (arancione o giallo) ai luci.
* ombre: Aggiungi un tono fresco (blu o verde) alle ombre. Mantieni questi sottili. Regola il cursore del bilanciamento per favorire un lato sull'altro.
4. Curva del tono:
* La curva del tono è molto potente per modellare la gamma tonale generale e creare un aspetto distintivo.
* S-Curve: Una sottile curva a S aggiunge contrasto e può dare un effetto grunge più pronunciato. Tuttavia, fai attenzione a non esagerare.
* Curva punti: Puoi manipolare la curva dei punti per un controllo più preciso. Sollevare leggermente il punto nero (la parte inferiore sinistra della curva) può creare un look sbiadito o vintage.
* Curva del canale: Regolare le curve rosse, verdi e blu singolarmente può creare interessanti getti di colore e variazioni tonali.
5. Pannello di dettaglio:
* Affilatura: Applicare una moderata quantità di affilatura per far emergere la consistenza. Fai attenzione a non farti troppo bloccato.
* Riduzione del rumore: Il grunge abbraccia spesso un po 'di rumore, quindi potresti ridurre La riduzione del rumore si è applicata o addirittura la lascia a zero.
* Grain: Questo è un elemento chiave dell'aspetto del grunge. Aggiungi grano per imitare l'aspetto del film più vecchio.
* Importo: Regola il cursore "quantità" per controllare l'intensità del grano. Inizia con un valore basso (ad es. 10-30) e aumenta gradualmente.
* Dimensione: Controlla le dimensioni delle particelle di grano.
* Rughess: Regola la rugosità del grano per cambiare la sua consistenza.
6. Pannello di effetti:
* Dehaze: L'aggiunta di una piccola quantità di dehaze (da +5 a +15) può migliorare la consistenza e la chiarezza, specialmente nelle aree con nebbia o foschia. Sperimenta per vedere se migliora la tua immagine.
* Vignetting: L'aggiunta di una vignetta (valore negativo) può oscurare i bordi dell'immagine e disegnare l'occhio dello spettatore sul soggetto. Utilizzare i cursori del punto medio e della rotondità per controllare la forma e la posizione della vignetta.
7. Trasformazione (opzionale):
* Se il tuo ritratto ha linee distorte o problemi di prospettiva, usa il pannello di trasformazione per correggerli. Questo potrebbe essere meno rilevante per un effetto grunge, ma può migliorare la composizione complessiva.
8. Usando i preset:
* Ci sono molti preset Lightroom gratuiti e pagati disponibili appositamente progettati per look da grunge o vintage. Questi possono essere un buon punto di partenza, ma probabilmente dovrai regolarli per adattarsi all'immagine specifica.
* Puoi anche creare il tuo preset una volta sviluppato uno stile che ti piace.
9. Trame esterne (avanzate):
* Per un look da grunge davvero autentico, puoi sovrapporre trame in Photoshop. Trova trame ad alta risoluzione di superfici come cemento, carta o metallo graffiato.
* Posizionare il livello di trama sopra il livello del ritratto in Photoshop, imposta la modalità di fusione su "Overlay", "moltiplica", "luce morbida" o "schermo" e regola l'opacità per fondere la trama con il ritratto.
10. Processo iterativo:
* La chiave per ottenere un buon effetto grunge è la sperimentazione. Non aver paura di provare diverse impostazioni e vedere cosa funziona meglio per la tua immagine specifica.
* Zoom al 100% per valutare accuratamente i dettagli del grano e della trama.
* Ricorda che le impostazioni "migliori" dipenderanno dall'immagine originale e dal risultato desiderato.
Considerazioni chiave:
* sottigliezza: Non esagerare! Grunge può facilmente sembrare artificiale se vai troppo lontano con le impostazioni. Punta a un aspetto naturale e credibile.
* Oggetto: Considera l'argomento del tuo ritratto. Il grunge potrebbe essere più appropriato per i ritratti di musicisti, artisti o persone in ambienti urbani.
* Coerenza: Se stai modificando una serie di ritratti, prova a mantenere un aspetto coerente su tutte le immagini.
* Preferenza personale: Alla fine, il miglior effetto grunge è quello che ti piace di più. Non aver paura di sperimentare e sviluppare il tuo stile.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare splendidi ritratti grunge in Lightroom. Ricordati di divertirti e lascia che la tua creatività ti guidi!