Comprensione del pannello HSL
Il pannello HSL è suddiviso in tre sezioni principali:
* Hue: Questo si riferisce al colore reale stesso (ad es. Red, arancione, giallo, verde, ciano, blu, magenta, viola). La regolazione del cucciolo di tonalità sposta il colore verso un colore adiacente sulla ruota del colore.
* Saturazione: Questo controlla l'intensità o la purezza del colore. L'aumento della saturazione rende il colore più vibrante, pur diminuendolo lo rende più silenzioso. Una saturazione di 0 renderà la scala di grigi a colori.
* Luminance: Questo controlla la luminosità del colore. L'aumento della luminanza rende il colore più chiaro, pur diminuendolo lo rende più scuro.
flusso di lavoro generale e passaggi
1. Analizza la tua immagine: Prima di immergerti nel pannello HSL, dai un'occhiata alla tua foto del paesaggio. Chiediti:
* Quali colori sono dominanti?
* Quali colori hanno bisogno di più pugno?
* Qualche colore distrae o si scontra?
* Ci sono colori specifici che vuoi enfatizzare o sottomettere?
2. Inizia con la tonalità: La regolazione della tonalità è spesso la più drammatica, quindi è bene iniziare qui. Sperimenta con i cursori di colore diverso per vedere come influenzano la tua immagine. Considera questi aggiustamenti comuni nei paesaggi:
* Verdi: Spesso regolato per rendere il fogliame più vibrante o naturale. Le verdure leggermente spostanti verso il giallo possono dare una sensazione più calda e più piena di sole. Spostarsi verso il ciano può creare un'atmosfera più fresca e lunatica.
* Blues: Utilizzato per controllare il colore del cielo e dell'acqua. Potresti spostare il blues verso il ciano per un'atmosfera più luminosa e più tropicale, o verso Violet per un cielo più drammatico e tempestoso.
* gialli: Importante per controllare il calore e il bagliore di tramonti o aree illuminate dal sole. La regolazione dei gialli verso l'arancione può migliorare il calore.
* arance: Spesso usato per migliorare i colori del tramonto o far emergere il calore nelle rocce e nel terreno. Spostarsi verso il rosso può intensificare l'effetto.
3. Regola la saturazione: Dopo aver regolato le tonalità, perfezionare l'intensità dei colori usando i cursori di saturazione.
* Aumentare la saturazione: Può rendere la tua immagine più vibrante e accattivante. Fai attenzione a non saturo eccessivo, in quanto ciò può portare a risultati irrealistici e spiacevoli.
* Diminuzione della saturazione: Può creare un aspetto più sottile, silenzioso o persino monocromatico. Ridurre la saturazione in colori specifici può aiutare a ridurre al minimo le distrazioni.
* Regolazioni di saturazione comuni:
* Verdi: Spesso abbassato leggermente per prevenire fogliame eccessivamente vibrante e dall'aspetto artificiale.
* Blues: Può essere aumentato per far scoppiare il cielo e l'acqua.
* Reds/arance: Spesso aumentato per migliorare i colori del tramonto.
4. Fine-tuno con luminanza: Usa i cursori di luminanza per controllare la luminosità di ogni colore. Questo può avere un impatto significativo sull'umore e sui dettagli complessivi della tua immagine.
* Aumentare la luminanza: Rende i colori più luminosi e può aiutare a rivelare i dettagli nelle ombre.
* Luminance decrescente: Rende i colori più scuri e può aiutare a creare un'atmosfera più drammatica o lunatica.
* Regolamenti di luminanza comuni:
* Blues: La riduzione della luminanza può approfondire il cielo e aggiungere il dramma. L'aumento può illuminarlo per un aspetto più leggero.
* Verdi: La riduzione della luminanza può aggiungere profondità al fogliame. L'aumento può far emergere punti salienti.
* gialli/arance: La regolazione della luminanza può controllare l'intensità e il bagliore dei tramonti. La riduzione può aggiungere più contrasto.
Suggerimenti e migliori pratiche
* Usa lo strumento di regolazione mirato (TAT): Questo è un potente strumento situato nel pannello HSL/colore (sembra un cerchio con un punto). Fai clic sullo strumento, quindi passa il mouse sul colore che si desidera regolare nell'immagine. Fai clic e trascina verso l'alto per aumentare la tonalità/saturazione/luminanza, oppure giù per ridurlo. Questo è un modo molto intuitivo per apportare modifiche, poiché stai interagendo direttamente con i colori nella tua foto.
* Usa maschere (specialmente in Lightroom Classic): Le maschere a strati combinate con il pannello HSL sono la tua superpotenza per le modifiche del paesaggio. Utilizzare gradienti, pennelli o maschere di portata per applicare le regolazioni HSL solo su aree specifiche. Ad esempio, puoi scurire il cielo con una maschera per gradiente e una diminuzione della luminanza o aumentare selettivamente i verdi in un'area boscosa.
* La sottigliezza è la chiave: Evita di apportare modifiche estreme, poiché ciò può facilmente portare a risultati dall'aspetto innaturale. Le piccole e incrementali cambiamenti sono di solito le migliori.
* Prestare attenzione ai toni della pelle (se applicabile): Se il tuo paesaggio include le persone, fai molta attenzione quando si regolano rossi, arance e gialli, poiché questi colori possono influenzare drasticamente le tonalità della pelle.
* esperimento e pratica: Il modo migliore per padroneggiare il pannello HSL è sperimentarlo su una varietà di diverse foto del paesaggio. Presta attenzione a come i diversi cursori influenzano le tue immagini e sviluppano il tuo stile.
* Usa prima/dopo le viste: Controlla regolarmente le viste "prima" e "dopo" per assicurarti che le regolazioni stiano migliorando l'immagine e non peggiorano. Premere il tasto "\" (backslash) per attivare prima e dopo.
* Ripristina quando necessario: Non aver paura di ripristinare il pannello e ricominciare se ti senti come se fossi andato troppo lontano.
* Considera il pannello "Colore" in Lightroom: Se stai utilizzando il nuovo Lightroom (basato su cloud), potresti trovare il pannello "colore" più facile da usare. È essenzialmente un pannello HSL semplificato, presentando regolazioni in modo più visivo, raggruppato dai colori primari.
Scenari di esempio
* Miglioramento di un tramonto:
* Aumenta la saturazione di arance e rossi per intensificare i colori del tramonto.
* Regola la tonalità dei gialli leggermente verso l'arancione per il calore.
* Diminuire la luminanza di blu e viola nel cielo per aggiungere il dramma.
* far sembrare il fogliame più naturale:
* Ridurre leggermente la saturazione dei verdure per evitare un aspetto artificiale.
* Regola la tonalità delle verdure leggermente verso il giallo o il marrone per un tono più caldo.
* Regola la luminanza dei verdure per aggiungere profondità e dettagli.
* Aggiungere il dramma a un paesaggio con un cielo tempestoso:
* Diminuire la luminanza del blues per scurire il cielo.
* Sposta leggermente la tonalità del blues verso Violet.
* Aumenta la saturazione del blues per intensificare il colore.
Comprendendo le funzioni dei cursori di tonalità, saturazione e luminanza e applicandoli in modo pensieroso, è possibile utilizzare il pannello HSL per creare foto paesaggistiche straordinarie e di impatto. Ricorda di esercitarsi, sperimentare e cercare sempre risultati dall'aspetto naturale.