i. Comprensione dell'estetica del grunge
Prima di immergerti, capire cosa rende qualcosa di "grunge":
* Texture: Pensa a superfici ruvide, graffi, polvere, sporcizia e imperfezioni.
* Contrasto: Spesso un mix di ombre profonde e luci luminose, a volte con medili sbiaditi.
* Colore: Colori silenziosi, desaturati o tonificati vintage. I marroni, i grigi e i rossi/verdure leggermente desaturati sono comuni.
* distorsione: Le imperfezioni minori possono contribuire all'effetto.
ii. Regolazioni Lightroom:una guida passo-passo
Ecco un approccio passo-passo che puoi personalizzare per adattarsi alla tua immagine:
1. Regolazioni di base (sviluppare modulo):
* Correzione del profilo e aberrazione cromatica: Questo è un buon punto di partenza. Abilita "Rimuovere l'aberrazione cromatica" e "abilitare le correzioni del profilo" sotto il pannello delle correzioni delle lenti. Questo ti assicura di lavorare con l'immagine più chiara possibile * prima di aggiungere distorsione.
* Esposizione: Regola questo in modo che la luminosità complessiva sia corretta. Non aver paura di sottovalutare leggermente per una sensazione più lunatica.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per accentuare i dettagli e aggiungere un po 'di grinta. Inizia sottilmente e regola se necessario.
* Highlights &Shadows: Questa è la chiave. Brauzioni in modo significativo per recuperare i dettagli in aree luminose. Sollevare ombre moderatamente per rivelare i dettagli nelle aree scure e creare un aspetto leggermente sbiadito. Ciò crea anche una gamma dinamica più ampia che è più adatta all'effetto.
* Bianchi e neri: Bianchi inferiori e sollevare neri . Abbassare i bianchi previene le aree di colpi e contribuisce alla sensazione silenziosa. L'allevamento di neri crea un effetto sbiadito e opaco. Sperimenta con i cursori - un po 'fa molta strada.
* Clarity: Questo è spesso un punto fermo del grunge. Aumenta la chiarezza significativamente. Ciò migliora la trama e mette in evidenza il micro-contrasto, rendendo i dettagli più nitidi e più pronunciati. Ma fai attenzione a non esagerare, poiché può sembrare artificiale.
* Dehaze: Aumenta leggermente Dehaze. Questo aggiunge un po 'di pugno all'immagine e può migliorare ulteriormente i dettagli, in modo simile alla chiarezza, ma con un effetto leggermente diverso. Utilizzare insieme alla chiarezza.
* Vibrance e saturazione: Riduci la saturazione . Il grunge coinvolge spesso colori tenui. Inizia riducendo il cursore complessivo di saturazione, quindi usa la vibrazione per perfezionare l'intensità del colore. Potresti ridurre la saturazione in modo più drastico se si punta a un look monocromo o molto desaturato.
2. Curva di tono:
* La curva del tono è potente per modellare il contrasto complessivo e l'umore. Una tecnica comune è quella di creare una curva a S leggermente appiattita . Ciò significa sollevare leggermente i neri e oscurare i punti salienti un po 'meno. Ciò migliora ulteriormente l'aspetto sbiadito e riduce il contrasto complessivo, pur mantenendo un senso di profondità.
* Sperimenta i singoli canali RGB per il tonificazione del colore. Ad esempio, spingere il canale blu più in alto nelle ombre e più in basso nei luci può dare un aspetto fresco e vintage.
3. Pannello HSL/Color:
* È qui che puoi mettere a punto i singoli colori per ottenere l'estetica del grunge desiderata.
* Hue: Shift sottili nella tonalità possono alterare sottilmente la tavolozza dei colori. Sperimenta i gialli leggermente spostanti verso l'arancia o le verdure verso un tono più opaco.
* Saturazione: Ridurre la saturazione di colori specifici per desaturano ulteriormente l'immagine e creare una tavolozza più tenui. Concentrati soprattutto su rossi, arance e gialli, poiché spesso si distinguono di più.
* Luminance: Regola la luminosità dei singoli colori. Ad esempio, il blu e le verdure oscurate possono aggiungere profondità e umore.
4. Pannello di dettaglio:
* Affilatura: L'affilatura è cruciale per far emergere la consistenza. Regola la quantità di scorrimento per aumentare la nitidezza, ma sii consapevole dell'eccesso di rabbia. Utilizzare il cursore di mascheramento (tieni premuto Alt/Opzione durante il trascinamento) per affinare solo i bordi e prevenire il rumore nelle aree lisce. Un raggio basso (intorno a 1,0) è spesso il migliore.
* Riduzione del rumore: Il grunge a volte può beneficiare di un piccolo rumore aggiunto. Salta la riduzione del rumore o applicalo con parsimonia, a meno che l'immagine non abbia un rumore eccessivo.
5. Pannello di effetti:
* Grain: Questo è essenziale per aggiungere una trama e una rugosità simili a film. Aumenta la quantità di scorrimento per aggiungere grano. Regola le dimensioni e la rugosità per controllare l'aspetto del grano. Sperimenta fino a raggiungere la trama desiderata. Inizia con una quantità intorno a 20-30, dimensioni intorno a 25 e rugosità intorno ai 50 e regola di conseguenza.
* Vignette: Aggiungi una sottile vignetta per scurire i bordi dell'immagine e disegnare concentrazione sul soggetto. Un valore di importo negativo oscura i bordi. Utilizzare i cursori del punto medio e della rotondità per controllare la forma e il posizionamento della vignetta.
6. Pannello di calibrazione:
* Questo pannello consente regolazioni di colore sottili ma potenti. Sperimenta i cursori primari rossi, verdi e blu per spostare il tono di colore generale. Ad esempio, spostare la tonalità primaria blu può creare una sensazione vintage fresca. Non esagerare con questi aggiustamenti.
iii. Tecniche e suggerimenti aggiuntivi
* pennelli e filtri graduati: Utilizza questi per applicare le regolazioni localizzate. È possibile scurire selettivamente aree, aggiungere contrasto o introdurre colori specifici. Usa il pennello di regolazione con impostazioni come:
* Esposizione :Da -0,5 a -1
* Clarity: Da +10 a +20
* Numpness: Da +10 a +20
* Usa questo pennello per scurire e affinare i dettagli intorno agli occhi e altre caratteristiche per farli scoppiare. Puoi anche oscurare i bordi o aggiungere una leggera vignetta usando il filtro del gradiente radiale.
* Preset: Cerca o crea preset personalizzati. Questo ti farà risparmiare tempo e fornirà un aspetto coerente. Sperimenta come predefiniti vintage, opachi o emulati cinematografici.
* Overlay di trama esterna (Photoshop): Per un grunge ancora più realistico, prendi in considerazione l'aggiunta di sovrapposizioni di trama in Photoshop. Cerca trame gratuite o a pagamento come cemento, ruggine, carta o tessuto. Frullare questi strati usando modalità di miscelazione come Multiply, Overlay o Soft Light per l'integrazione senza soluzione di continuità. Abbassa l'opacità per fonderla correttamente.
* Scegli le immagini giuste: Gli effetti del grunge spesso funzionano meglio con immagini che hanno già una trama o imperfezioni intrinseche. Anche i soggetti con caratteristiche forti o abiti interessanti si prestano bene a questo stile.
* La sottigliezza è chiave (generalmente): Evita di esagerare con le regolazioni. L'obiettivo è quello di creare un effetto grunge credibile ed elegante, non artificiale e stridente. A meno che non sia l'effetto desiderato.
* sperimentazione: Il modo migliore per imparare è sperimentare. Prova diverse impostazioni e combinazioni fino a trovare ciò che funziona meglio per la tua particolare immagine ed estetica.
Flusso di lavoro di esempio:
Diciamo che hai un ritratto di una persona in una giacca leggermente usurata:
1. Applicare la correzione delle lenti.
2. Regola l'esposizione per un'atmosfera leggermente lunatica.
3. Aumentare moderatamente il contrasto.
4. Highlights inferiori, sollevamento ombre.
5. Bianchi inferiori, solleva i neri.
6. Aumenta la chiarezza e il dehaze.
7. Riduci leggermente la saturazione, modifica la vibrazione.
8. Regola la curva del tono per appiattire leggermente la curva a S.
9. Fine-munire i colori in HSL.
10. Affila l'immagine, aggiungendo mascheramento.
11. Aggiungi grano sottile.
12. Aggiungi una vignetta sottile.
TakeAways chiave:
* Il grunge riguarda la trama, il contrasto e i colori tenui.
* La curva di base, la curva di tono, i dettagli, gli effetti e i pannelli di calibrazione di Lightroom sono i tuoi strumenti principali.
* Sperimenta il grano, la chiarezza, l'affilatura e le regolazioni del colore.
* Utilizzare regolazioni localizzate con pennelli e filtri.
* Prendi in considerazione l'uso di sovrapposizioni di trama in Photoshop per un ulteriore realismo.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare ritratti di grunge sbalorditivi e di impatto in Lightroom. Ricorda di regolare le impostazioni in base all'immagine specifica e all'estetica desiderata. Buona fortuna!