1. Inizia con un ritratto adatto:
* Pensa all'argomento: Grunge funziona spesso meglio con soggetti che hanno un aspetto robusto o intenso.
* illuminazione: I ritratti con illuminazione drammatica o ombre dure possono prestarsi bene a uno stile grunge.
2. Regolazioni di base:
* Esposizione: Leggermente sottovalutare l'immagine. Questo enfatizza le ombre e aggiunge un umore più scuro.
* Contrasto: Aumentare il contrasto. Ciò migliorerà le trame e i dettagli, una parte cruciale del look grunge.
* Highlights: Abbassa i punti salienti. Ciò impedirà all'immagine di sentirsi troppo luminosa e di aiutare a recuperare i dettagli in aree luminose.
* ombre: Solleva leggermente le ombre per rivelare alcuni dettagli nelle aree più scure senza perdere l'umore oscuro generale.
* bianchi/neri: Regolarli per perfezionare ulteriormente la gamma tonale. Sperimenta per trovare l'equilibrio tra dettaglio e drammaticità.
3. Manipolazione della curva del tono:
* S-Curve (sottile o aggressivo): Una curva a S è un classico booster di contrasto. Puoi renderlo sottile o più pronunciato a seconda dell'effetto desiderato. Una curva a S più forte creerà un contrasto più drammatico.
* Personalizza per ogni canale (rosso, verde, blu): Introduci i cast di colore regolando sottilmente le curve dei singoli canali di colore. Ad esempio, tirare giù il canale blu nelle luci e tirare su il canale blu nell'ombra può aggiungere un look fresco e vintage.
4. Classificazione dei colori (cruciale per il grunge):
* Hue/saturazione/luminanza (HSL):
* Colori specifici del desaturazione: Abbassare la saturazione di colori come gialli e verdure può rendere l'immagine più vecchia o meno vibrante.
* Regola la luminanza: Scutrini colori specifici per aggiungere umore.
* Pannello di classificazione del colore (tonificazione divisa/classificazione a tre vie):
* Highlights: Aggiungi un colore caldo o silenzioso ai luci (ad esempio una tonalità morbida arancione, gialla o brunastra).
* ombre: Aggiungi un colore fresco o contrastante alle ombre (ad esempio, una tonalità blu profonda, viola o verde). Un tono diviso sottile è spesso più efficace di uno estremo.
* Midtones: La nuova classificazione a tre a tre vie ti consente di influenzare le mezzitoni in modo indipendente, fornendo una sensazione più equilibrata.
5. Texture e chiarezza:
* Clarity: Aumenta la chiarezza moderatamente. Ciò aggiunge il contrasto locale e migliora i dettagli della superficie come la consistenza della pelle, l'abbigliamento ed elementi di sfondo. Fai attenzione a non esagerare, poiché troppa chiarezza può rendere l'immagine dura.
* Texture: Sperimenta con il cursore della trama. Aumentarlo può enfatizzare ulteriormente i dettagli, ma come la chiarezza, usarlo con giudizio. I valori di trama negativi possono ammorbidire le aree se necessario.
6. Dettaglio e affilatura:
* Affilatura: Applicare un po 'di affilatura per far emergere dettagli fini. Usa il cursore di mascheramento per proteggere le aree lisce come la pelle dall'eccessivo rastrellamento (tieni premuto Alt/Opzione mentre trascini il cursore di mascheramento per vedere la maschera).
* Riduzione del rumore: A seconda dell'ISO e delle regolazioni, potrebbe essere necessario applicare un po 'di riduzione del rumore per ripulire l'immagine, soprattutto dopo aver aumentato il contrasto e la chiarezza.
7. Grano:
* Aggiungi grano: Questo è essenziale per l'aspetto del grunge. Una quantità moderata di grano aggiunge consistenza e una qualità simile a un film. Sperimenta la quantità, le dimensioni e i cursori di rugosità per trovare il giusto equilibrio.
8. Effetti:
* Vignette: Aggiungi una leggera vignetta (valore negativo) per oscurare i bordi dell'immagine e attirare l'attenzione sul soggetto. Scegli lo stile che si adatta meglio alla tua immagine.
* Dehaze (uso sottile): Un leggero aumento del dehaze a volte può aggiungere un po 'di atmosfera, ma in generale evitare un dehaze eccessivo per un vero effetto grunge.
9. Strumento Brush (Regolazioni locali):
* Regolazioni mirate: Usa il pennello di regolazione per perfezionare le aree specifiche dell'immagine.
* Dodge and Burn: Utilizzare spazzole con esposizione regolata per alleggerire selettivamente le aree (Dodge) o scurre (brucia).
* Aggiungi texture/chiarezza localmente: Focalizzare le regolazioni della trama o della chiarezza su parti specifiche del soggetto o dello sfondo.
* Regola i corsi di colore: È possibile creare spazzole personalizzate che regolano leggermente la tonalità o la saturazione in determinate aree.
Esempio di ricette di grunge (punti di partenza):
Questi sono solo punti di partenza. Regolali in base all'immagine specifica.
* oscuro e lunatico:
* Esposizione:da -0,5 a -1
* Contrasto:da +30 a +50
* Punti salienti:-50
* Ombre:+20
* Chiarezza:da +15 a +25
* Grano:quantità 30-50, taglia 30-40, rugosità 50-70
* Classificazione del colore:ombre fresche, luci calde.
* Grunge vintage:
* Leggero sottoesposizione
* Aumenta il contrasto
* Vibranze/saturazione più bassa
* Classificazione del colore:colori tenui (gialli/arance), leggero fuso di colori (ad es. Vreenastro o brunastro).
* Grano:moderato
* Vignetta
Suggerimenti e considerazioni:
* La sottigliezza è la chiave: Non esagerare con alcuna singola regolazione. Un approccio graduale ed equilibrato produrrà un risultato più piacevole.
* Esperimento: Il modo migliore per imparare è sperimentare diverse impostazioni e vedere cosa funziona meglio per la tua immagine.
* Preset: Scarica o crea i tuoi preset grunge in Lightroom per accelerare il flusso di lavoro.
* Modifica non distruttiva: Ricorda che le modifiche Lightroom non sono distruttive, quindi puoi sempre tornare all'immagine originale.
* Il contesto conta: Considera il contesto del ritratto. È per un poster di band, una ricreazione storica o un progetto personale? Ciò influenzerà le tue scelte creative.
* Osserva la fotografia grunge: Studia il lavoro dei fotografi specializzati in stili grunge o vintage per trarre ispirazione.
Combinando queste tecniche e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare splendidi ritratti grunge con un'estetica unica e avvincente. Ricorda di adattare le regolazioni alla tua immagine specifica e al risultato desiderato. Buona fortuna!