1. Importazione e regolazioni iniziali:
* Importa la tua immagine: Apri Lightroom e importa il ritratto che desideri modificare.
* Pannello di base:
* Esposizione: Regola questo a tuo piacimento, spesso sbagliare sul lato leggermente più scuro per un look grunge.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per far emergere i dettagli e creare più profondità. Un buon punto di partenza è da +15 a +30, ma regola in base all'immagine.
* Highlights: Abbassa i punti salienti per recuperare i dettagli in aree luminose e creare una sensazione più drammatica. Prova da -20 a -40.
* ombre: Solleva leggermente le ombre per rivelare maggiori dettagli nelle aree più scure. Ciò può aggiungere alla trama generale. Inizia con +10 a +20.
* bianchi/neri: Regola questi cursori sottilmente per perfezionare ulteriormente la gamma tonale. Spesso ritagliando leggermente i neri (rendendo alcune aree completamente nere) si aggiunge alla grinta. Tenere il tasto Alt/Option mentre trascini il cursore per vedere il ritaglio.
2. Regolazioni della curva del tono (essenziale per il grunge):
* La chiave:look opaco e turni di colore: La curva del tono è cruciale per creare lo sguardo di grunge opaco e sbiadito.
* Curva punti (consigliata): Passa alla curva del punto. Crea una curva a S, ma * appiattire * la parte inferiore della curva per creare un effetto opaco. Questo solleva i neri, rendendoli meno intensi e più grigi. Potresti anche voler appiattire leggermente la parte superiore della curva, riducendo i luci. Sperimenta per vedere cosa funziona meglio per la tua immagine.
* Curve del canale (avanzate): Per turni di colore più interessanti, sperimentare i canali rossi, verdi e blu. Le lievi regolazioni qui possono creare cast di colore unici ed effetti vintage. Per esempio:
* Rosso Channel: Il sollevamento della parte inferiore della curva del canale rosso può aggiungere un sottile fuso rosso/arancione alle ombre.
* Blue Channel: Abbassare la parte inferiore della curva del canale blu può aggiungere un sottile cast giallo alle ombre.
3. Pannello HSL/Color:manipolando i colori per grunge:
* Hue: Shift sottili possono creare interessanti effetti di colore. Spesso, desaturare determinati colori e spostarli leggermente può aggiungere alla sensazione vintage. Per esempio:
* Sposta i rossi verso l'arancione per una sensazione vintage.
* Sposta il blues verso il ciano per un aspetto industriale più grigliante.
* Saturazione: Riduci la saturazione della maggior parte dei colori per desaturare l'immagine e creare una sensazione più smorzata e invecchiata. Una riduzione globale di saturazione (utilizzando il cursore di saturazione nel pannello di base) può anche essere efficace, ma le regolazioni del colore individuali offrono un maggiore controllo.
* Luminance: La regolazione della luminanza di alcuni colori può aiutare a enfatizzare le trame. Ad esempio, oscurare la luminanza del blues può renderli più importanti nell'immagine.
4. Pannello di dettaglio:affilatura e riduzione del rumore:
* Affilatura: Aumenta la nitidezza per far emergere dettagli e trame. Usa il cursore di mascheramento (tieni premuto Alt/Opzione durante il trascinamento) per applicare l'affilante selettiva, concentrandosi su aree come gli occhi e il viso.
* Riduzione del rumore: Il grunge comporta spesso un po 'di rumore. * Non* Riduci eccessivamente il rumore. Un po 'di rumore si aggiunge alla sensazione grintosa. Tuttavia, se il rumore è eccessivo, usa i cursori di riduzione del rumore con parsimonia. Sperimenta la riduzione del rumore del colore per un sottile effetto di desaturazione.
5. Pannello di effetti:trama e vignetting:
* Texture: Aumenta la trama per migliorare i dettagli ottimi. Questo può aggiungere una sensazione grintosa e tattile. Prova da +15 a +30.
* Clarity: Fai attenzione alla chiarezza. Sebbene possa migliorare i dettagli, troppo può rendere l'immagine dura. Un * lieve * aumento può funzionare, ma spesso lasciarlo neutro o addirittura leggermente diminuendo è meglio per un aspetto grunge.
* Dehaze: L'aggiunta di un * leggero * quantità di dehaze può aggiungere un po 'di punzone e contrastare indietro, soprattutto se l'immagine sembra troppo lavata dopo le regolazioni della curva del tono.
* Vignetting: L'aggiunta di una sottile vignetta (usando la quantità di scorrimento nel pannello degli effetti) può attirare l'attenzione sul soggetto e creare una sensazione più vintage. Prendi in considerazione l'utilizzo di un valore negativo (oscura i bordi). Regola il punto medio e la piuma per controllare la forma e la morbidezza della vignetta.
6. Calibrazione della fotocamera (classificazione dei colori - Avanzate):
* Questo è un passaggio facoltativo, ma può influire significativamente sull'aspetto finale. Sperimenta i cursori di toni e saturazione primari rossi, verdi e blu per creare lanci di colore unici e migliorare ulteriormente la sensazione vintage/grunge. Le piccole regolazioni fanno molta strada. Ad esempio, spostare la tonalità primaria blu verso Aqua può creare un aspetto più fresco e più industriale.
7. Grano (opzionale, ma altamente raccomandato):
* Aggiungi grano: Il grunge è quasi sinonimo di grano. Aggiungi una quantità significativa di grano (usando il cursore del grano nel pannello degli effetti) per dare all'immagine una trama simile a un film. Sperimenta i cursori di dimensioni e rugosità per ottenere l'effetto desiderato. Dimensioni più piccole e una rugosità più elevata sono generalmente migliori.
Impostazioni di esempio (queste sono solo un punto di partenza:regola in base all'immagine specifica):
* Esposizione:-0.3
* Contrasto:+25
* Punti salienti:-30
* Ombre:+15
* Bianchi:-5
* Blacks:-10
* Curva di tono: Appiattire la parte inferiore e la parte superiore della curva. Sperimentare con le curve del canale.
* Saturazione:-10
* Texture:+20
* Chiarezza:+5 (o 0)
* Dehaze:+10
* Vignette:-15 (Midpoint 50, Feather 70)
* Grano:quantità 30, taglia 25, rugosità 75
Suggerimenti chiave per un ritratto grunge di successo:
* Inizia con un'immagine adatta: I ritratti con illuminazione forte e trame interessanti funzionano meglio.
* La sottigliezza è la chiave (principalmente): Mentre il grunge è uno stile audace, evita di esagerare. Troppo affilatura, contrasto o grano può rendere l'immagine artificiale. Tuttavia, non aver paura di sperimentare e spingere i confini.
* Preservare i toni della pelle (principalmente): Il grunge non significa rovinare completamente i toni della pelle. Mantieni una parvenza di realismo, a meno che tu non stia cercando un aspetto molto stilizzato.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse impostazioni e combinazioni. Il modo migliore per imparare è sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e l'immagine specifica.
* Usa i preset come punto di partenza: Cerca i preset Lightroom in stile grunge online. Questi possono fornire una base per le tue modifiche, ma ricordati di personalizzarle sulla tua immagine specifica.
* prima e dopo: Confronta regolarmente le immagini prima e dopo per vedere i progressi e assicurati di non esagerare.
* Prestare attenzione ai dettagli: Ingrandisci ed esamina da vicino l'immagine per garantire che le trame e i dettagli sembrassero naturali.
Padroneggiando queste tecniche, puoi aggiungere un avvincente effetto grunge ai tuoi ritratti, trasformandoli in immagini accattivanti e memorabili. Ricorda di esercitarti e sperimentare per trovare il tuo stile unico. Buona fortuna!