i. Preparazione e importazione
1. Organizzare: Crea una cartella dedicata per i colpi alla testa. All'interno di quella cartella, creare sottocartelle per "originali" e "modifiche".
2. Importa: Importa le immagini in Lightroom. Scegli l'opzione "Copia" per preservare i file originali. Importarli direttamente nella sottocartella "Originals".
3. Applicare i metadati iniziali (opzionale): Durante l'importazione, è possibile applicare metadati di base come informazioni sul copyright, parole chiave (ad es. "Handshot", "aziendale", "nome dell'azienda") e informazioni di contatto di base. Questo risparmia tempo dopo.
ii. Attrarre e selezionare i tuoi migliori scatti
1. Recensione: Attraversa tutte le immagini attentamente.
2. Tasso e flag: Usa il sistema di valutazione stellare (1-5 stelle) o il sistema di flag (pick/rifiuta) per contrassegnare le tue immagini preferite. Una semplice "scelta" per il meglio e "rifiuta" per quelli inutilizzabili è un buon punto di partenza.
3. Confronta vista: Utilizzare la vista di confronto (premi 'n') per valutare pose simili fianco a fianco. Cerca nitidezza, buona espressione e posa lusinghiero.
4. Raffina la tua selezione: Riduci la selezione ai migliori scatti in assoluto per ogni persona. Punta per 1-3 scelte finali per soggetto.
iii. Regolazioni di base (globale)
Queste regolazioni influenzano l'intera immagine e dovrebbero essere fatte per prima.
1. Bilancio bianco:
* Strumento di cavaliere occhio: Usa la gocce per gli occhi per fare clic su un'area grigia neutra (come una parete se presente o il bianco degli occhi, facendo molta attenzione a non selezionare alcun colore riflesso sui bianchi degli occhi). Regolare manualmente i cursori di temperatura e tinta se necessario.
* Preset: Sperimenta con la "luce del giorno", "nuvoloso" o "ombre" per vedere se ti avvicinano.
* Obiettivo: Ottenere un tono della pelle naturale e piacevole. Evita toni troppo caldi o freddi.
2. Esposizione:
* Regola il dispositivo di scorrimento dell'esposizione: Punta a un'immagine luminosa, ma non sovraesposta. Guarda l'istogramma.
* Highlights and Shadows: Recupera i punti salienti per prevenire il ritaglio (perdita di dettagli nelle aree più luminose) e apri le ombre per rivelare maggiori dettagli nelle aree più scure.
* Bianchi e neri: Regola i cursori di bianchi e neri per impostare i veri punti bianchi e neri nell'immagine. Tieni premuto Alt/Opzione mentre trascini i cursori per vedere il ritaglio.
3. Contrasto:
* Sottili regolazioni: Aumentare o ridurre il contrasto secondo necessità per aggiungere profondità e definizione. Evita il contrasto estremo, che può sembrare duro.
4. Pannello di presenza (chiarezza, trama, dehaze, vibria, saturazione):
* Clarity: Usa con parsimonia (di solito un leggero aumento è buono). Troppo può rendere la pelle dura e i pori troppo importanti.
* Texture: Simile alla chiarezza, ma influenza i dettagli più fini. Usa con cautela.
* Dehaze: Usa solo se l'immagine ha una foschia evidente o ha bisogno di un leggero aumento al contrario.
* Vibrance: Aumenta la vibrazione anziché la saturazione. La vibrazione aumenta i colori silenziosi, in particolare i toni della pelle, senza rendere i colori già saturi innaturali. Evita la saturazione eccessiva.
* Saturazione: Utilizzare con parsimonia per regolare l'intensità del colore complessiva.
5. Curva di tono: (Opzionale, ma potente)
* Curva punti: La curva "lineare" predefinita è un buon punto di partenza. Regola leggermente la curva per sottili regolazioni del contrasto. Una curva "S" delicata può aggiungere un po 'di pop.
IV. Regolazioni locali (modifiche mirate)
Usalo per affrontare aree specifiche dell'immagine.
1. Rilement pennello (più comunemente usato):
* Levigatura della pelle:
* Crea un nuovo pennello.
* Imposta nitidezza su -40 a -60.
* Imposta chiarezza su -10 a -20.
* Imposta la riduzione del rumore su +10 a +20 (regola in base alla quantità di rumore nell'immagine originale).
* Usa un pennello grande e morbido per dipingere sulla pelle, evitando gli occhi, le labbra, i capelli e i bordi. Non esagerare; L'obiettivo è ammorbidire, non cancellare la trama. Meno è meglio.
* Miglioramento degli occhi:
* Crea un nuovo pennello.
* Aumenta leggermente l'esposizione (da +0,1 a +0,3)
* Aumenta leggermente la chiarezza (da +5 a +15)
* Aumenta leggermente la saturazione (da +5 a +10) - quanto basta per far scintillare gli occhi, non artificiale.
* Dipingi con cura sull'iride e sulla pupilla, evitando i bianchi degli occhi.
* Dodge and Burn:
* Crea pennelli separati per schivare (leggito) e bruciare (oscuramento).
* Dodging:aumentare leggermente l'esposizione (da +0,1 a +0,2). Utilizzare per illuminare i cerchi sotto gli occhi o evidenziare sottilmente gli zigomi.
* Burning:diminuire leggermente l'esposizione (da -0,1 a -0,2). Utilizzare per definire sottilmente Jawlines o aggiungere profondità alle ombre.
* Usa un pennello * molto * morbido e piume. Crea gradualmente l'effetto.
2. Filtro graduato:
* Miglioramento dello sfondo: Utilizzare per scurire sottilmente o alleggerire lo sfondo se necessario. Utile anche per aggiungere una vignetta sottile.
3. Filtro radiale:
* Attenzione a fuoco: Può essere usato per oscurare sottilmente i bordi dell'immagine per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
v. Riduzione dei dettagli e del rumore
1. Affilatura:
* Importo: Inizia con una quantità bassa (20-40) e aumenta se necessario. Tieni premuto Alt/Opzione durante la regolazione del cursore "mascheramento" per vedere quali aree vengono affilate. Vuoi affinare i dettagli, non aree lisce come la pelle.
* raggio: Mantienilo basso (intorno a 1,0).
* Dettaglio: Regola per controllare le dimensioni dei dettagli che vengono affilati.
* mascheramento: Questo è cruciale. Usa il cursore di mascheramento per proteggere la pelle dall'eccessiva rapza. Tieni premuto Alt/Opzione mentre trascini il cursore per vedere una maschera in bianco e nero. Le aree bianche sono affilate, le aree nere sono protette.
2. Riduzione del rumore:
* Riduzione del rumore della luminanza: Se c'è una notevole granulosità, aumenta leggermente il cursore della luminanza. Troppo farà sembrare l'immagine sfocata.
* Riduzione del rumore del colore: Aumenta questo se c'è un notevole rumore del colore (macchioline di rosso, verde e blu).
vi. Correzioni dell'obiettivo
1. Abilita correzioni del profilo: Nel pannello delle correzioni delle lenti, controllare "Rimuovi l'aberrazione cromatica" e "Abilita le correzioni del profilo". Lightroom rileverà automaticamente l'obiettivo e correggerà la distorsione e la vignettatura. Se non lo rileva correttamente, scegli manualmente il profilo dell'obiettivo.
vii. Ritagliare e raddrizzare
1. Strumento di coltura: Ritagliare l'immagine per una composizione piacevole. Considera la regola dei terzi. Le colture comuni per colpi alla testa sono quadrati o ritratti (4x5 o 8x10).
2. Raddrizza: Utilizzare lo strumento raddrizza (trovato all'interno dello strumento di raccolta) per correggere qualsiasi inclinazione. Disegna una linea lungo un elemento orizzontale o verticale (come le spalle del soggetto) per allineare l'immagine.
viii. Classificazione dei colori (tocchi sottili)
1. Pannello di calibrazione: (Opzionale, avanzato) Utilizzare i cursori primari rossi, verdi e blu per perfezionare il cast di colore generale dell'immagine. Usa con parsimonia.
2. Pannello HSL/colore: Affina le tonalità del colore individuali, la saturazione e la luminanza, se necessario. Ad esempio, è possibile regolare leggermente la tonalità arancione per rendere le tonalità della pelle più calda o più fredda.
ix. Salva il tuo lavoro ed esporta
1. Copie virtuali: Se si desidera sperimentare diversi stili di modifica, creare una copia virtuale (fare clic con il pulsante destro del mouse sull'immagine e selezionare "Crea copia virtuale") prima di apportare gravi regolazioni.
2. Preset: Salva le tue impostazioni come preimpostazione per risultati coerenti con altri colpi alla testa dello stesso servizio.
3. Impostazioni di esportazione: Esporta le immagini finali con impostazioni appropriate:
* Formato file: JPEG è il più comune. TIFF è una buona opzione se è necessario preservare la massima qualità per la stampa.
* Spazio colore: SRGB per uso web. Adobe RGB o Prophoto RGB per la stampa.
* Qualità: Imposta la qualità alta (80-100 per JPEG) per evitare artefatti di compressione.
* Ridimensionamento: Ridimensionare l'immagine alle dimensioni appropriate per l'uso previsto (ad es. 300 dpi per la stampa, dimensioni di pixel specifiche per un sito Web).
* Affilatura: Aggiungere l'affilatura dell'uscita per l'uso previsto (schermata per Web, carta opaca o carta lucida per la stampa).
* Metadati: Scegli se includere o meno i metadati (informazioni sul copyright, ecc.).
4. Esporta nella cartella "modifiche": Esporta i file modificati nella sottocartella "modifiche".
Considerazioni chiave per i colpi di testa aziendale:
* professionalità: L'aspetto generale dovrebbe essere pulito, lucido e professionale.
* Naturalità: Evita la pelle eccessivamente elaborata o dall'aspetto artificiale. L'obiettivo è migliorare, non trasformarsi.
* Coerenza: Mantenere gli stili di editing coerenti in tutti i colpi alla testa per un aspetto coeso.
* Tone della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle. Dovrebbero sembrare naturali e sani.
* Numpness: Assicurarsi che gli occhi siano acuti e focalizzati.
* Sfondo: Lo sfondo dovrebbe essere pulito e ordinato e non distratto.
* Espressione: L'espressione del soggetto dovrebbe essere accessibile e fiduciosa.
* Preferenze del cliente: Discuti in anticipo di modifica delle preferenze con il cliente. Alcuni clienti potrebbero preferire un aspetto più naturale, mentre altri potrebbero desiderare un ritocco più ampio.
Suggerimenti generali:
* Modifica non distruttiva: La modifica di Lightroom non è distruttiva, il che significa che i file originali non vengono mai modificati.
* Zoom in: Zoom al 100% o 200% per verificare la nitidezza e gli artefatti.
* istogramma: Utilizzare l'istogramma per monitorare l'esposizione e la gamma tonale.
* Pratica: Sperimenta diverse tecniche e impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Tutorial di orologi: Ci sono innumerevoli tutorial di Lightroom online. Cerca tutorial specificamente su ritratti di modifica o colpi alla testa.
* Calibrare il monitor: Un monitor correttamente calibrato è essenziale per una rappresentazione del colore accurata.
Seguendo questi passaggi, è possibile creare colpi alla testa aziendale dall'aspetto professionale che migliorano l'immagine del soggetto mantenendo un aspetto naturale e accessibile. Ricorda di esercitarsi e sperimentare per sviluppare il tuo stile di editing. Buona fortuna!