i. Comprensione di gel colorati
* Cosa sono? Fogli traslucidi di plastica colorata (di solito realizzati in poliestere o acetato) posizionati davanti a una sorgente luminosa. Filtrano la luce, cambiando il suo colore.
* dimensioni e forme: Disponibile in lenzuola, rotoli e forme di precisione. I fogli più grandi offrono una maggiore flessibilità per diversi tipi di luce e copertura.
* Densità/saturazione: I gel sono disponibili in densità diverse, influenzando l'intensità del colore. I gel più densi producono un colore più saturo, ma blocca anche più luce.
* Colori comuni:
* rosso: Passione, rabbia, drammaticità, calore.
* blu: Freddo, tristezza, tranquillità, fantasia.
* verde: Natura, malattia, mistero, ultraterreno.
* giallo: Calore, gioia, cautela.
* magenta: Drammatico, elettrico, vibrante.
* Orange: Calore, energia, tramonto.
* ciano: Cool, moderno, digitale.
* Gel di densità neutra (ND): Questi riducono la quantità di luce senza influire sul colore. Utile per bilanciare i livelli di luce o creare effetti di esposizione specifici.
* Gel di correzione del colore (CTO, CTB): Utilizzato per correggere la temperatura del colore. Il CTO (arancione a temperatura colorata) riscalda la luce, mentre CTB (temperatura colore blu) raffredda la luce.
ii. Attrezzatura di cui hai bisogno
* sorgente luminosa: Studio strobi (preferiti per l'alimentazione e il controllo), i luci di speed (lampi) o persino le luci a LED continue (anche se meno potenti).
* Light Stands: Per tenere saldamente le tue fonti di luce.
* porta gel: Essenziale per attaccare gel alle luci. Tipi comuni:
* Frame in gel: Frame metallici che si adattano alla parte anteriore di uno strobo.
* bande di gel: Bande elastiche per tenere i gel sui luci della speetta.
* Clip e morsetti: Per soluzioni di fortuna.
* Nastro per gaffer: Nastro resistente al calore per proteggere gel (particolarmente importanti con strobi).
* Gel colorati: Una varietà di colori con cui sperimentare. Inizia con un set di base.
* Modificatori di luce: Softbox, ombrelli, snoot, griglie, riflettori (per modellare e controllare la luce).
* Opzionale:
* Misuratore di luce: Per letture precise di esposizione, soprattutto quando si utilizza più luci.
* Controllo a colori/Target di colore: Per una calibrazione del colore accurata durante la post-elaborazione.
* Fog Machine/Haze Machine: Migliora la visibilità delle travi di luce colorata.
iii. Tecniche di base per l'uso di gel colorati
1. Setup a luce singola (semplice ed efficace):
* Posizionamento: Posizionare la sorgente luminosa con il gel su un lato del soggetto. Questo crea un drammatico effetto di luce laterale. Considera di mirare leggermente verso il basso o verso l'alto per diverse ombre.
* Scelta del colore: Scegli un colore che completa il tono della pelle del soggetto o l'umore che vuoi creare. Reds e arance per calore, blu e verdure per toni freddi.
* Modificatore: Sperimentare con diversi modificatori. Un softbox creerà un lavaggio a colori più morbido e diffuso, mentre un lampadino nudo (con il gel) creerà ombre più difficili.
* Esposizione: Regola le impostazioni della fotocamera (apertura, velocità dell'otturatore, ISO) per esporre correttamente l'immagine. Ricorda che i gel bloccheranno un po 'di luce, quindi potresti dover aumentare l'ISO o allargare l'apertura.
* White Balance: Imposta il tuo saldo bianco in modo appropriato. Potresti provare a impostarlo su "Tungsten" per toni più freddi o "luce diurna" per toni più caldi. In alternativa, spara in grezzo e regola il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Esempio: Una luce gelata rossa da un lato per una sensazione drammatica e cinematografica.
2. Setup a due luci (più controllo e creatività):
* Luce chiave e riempimento della luce: Usa una luce con un gel come luce chiave (luce principale) e un'altra luce (con o senza gel) come luce di riempimento per ammorbidire le ombre.
* Colori complementari: Utilizzare due colori complementari (ad es. Blu e arancione, rosso e ciano) per un effetto visivamente sorprendente. Mettili sui lati opposti del soggetto.
* illuminazione del cerchione: Usa una luce gelata dietro il soggetto per creare una luce del bordo colorata, separandole dallo sfondo.
* Luce di sfondo: Usa una luce gellosa per illuminare lo sfondo separatamente, aggiungendo profondità e interesse.
* Controllo del rapporto: Sperimenta i rapporti di potenza tra le due luci per controllare l'equilibrio di colore e ombra.
* Esempio: Gel blu su un lato come luce chiave e gel arancione come luce del cerchione.
3. Setup a tre luci (controllo avanzato):
* Luce chiave, luce di riempimento e luce di sfondo: Questo ti dà il massimo controllo sull'illuminazione. È possibile utilizzare diversi colori di gel per ogni luce o utilizzare uno o due gel e una luce bianca standard.
* Combinazioni creative: Questa configurazione apre infinite possibilità. Prova a usare un gel sulla luce chiave, un altro sulla luce di riempimento e un terzo sullo sfondo per un aspetto complesso e stratificato.
* Manipolazione della temperatura del colore: Usa i gel CTO per riscaldare una luce bianca e gel CTB per rinfrescarli.
* Esempio: Luce a chiave rossa, luce di riempimento ciano e uno sfondo blu scuro.
4. Gel di miscelazione e luce bianca:
* Accenti sottili: Usa un gel colorato per creare un sottile accento di colore, piuttosto che un lavaggio completo.
* Funzionalità di evidenziazione: Usa una piccola luce gellosa per evidenziare una caratteristica specifica del soggetto, come i loro capelli o gli occhi.
* Toni di bilanciamento: Utilizzare un gel CTO o CTB su una luce per bilanciare la temperatura del colore di un'altra sorgente di luce.
IV. Idee e tecniche creative
* Blocco del colore: Usa i gel per creare blocchi distinti di colore sul soggetto e sullo sfondo.
* illuminazione ombre: Crea un gradiente liscio di colore sovrapponendo due o più gel.
* Modelli astratti: Progetta motivi di luce colorata sul soggetto usando i cookie (gobos) davanti a una luce gelificata.
* Ritratti di silhouette: Posiziona una luce gelata dietro il soggetto per creare una silhouette colorata.
* Motion Blur: Usa una velocità dell'otturatore lenta e muovi la luce durante l'esposizione per creare strisce di colore.
* Doppia esposizione: Combina un'immagine scattata con gel colorati con un'altra immagine in post-elaborazione per un effetto surreale.
* Overlay in gel: Posiziona pezzi di gel direttamente sul tuo obiettivo (con cura!) Per creare distorsioni di colore uniche.
* Gobos fai -da -te: Taglia le forme di cartone e mettile davanti alla luce gelittata per proiettare i modelli.
* sperimenta con ombre: Le ombre create dalle luci gelificate possono essere altrettanto interessanti delle aree illuminate. Presta attenzione alle forme e alle trame delle ombre.
* Fotografia subacquea: I gel sono spesso usati nella fotografia subacquea per correggere i calchi di colore e aggiungere effetti creativi.
v. Considerazioni di post-elaborazione
* Regolazione del bilanciamento del bianco: Inclinarsi il bilanciamento del bianco nel tuo software di fotoritocco per ottenere il look a colori desiderato.
* Correzione del colore: Correggi eventuali squilibri o artefatti che potrebbero essersi verificati durante le riprese.
* Classificazione del colore: Migliora ulteriormente i colori e l'umore della tua immagine usando le tecniche di classificazione dei colori.
* Regolazioni del colore selettivo: Utilizzare maschere e livelli per regolare selettivamente i colori in diverse aree dell'immagine.
* Calibrazione: Usa un controllo a colori durante le riprese per creare un profilo di colore per la fotocamera e la configurazione dell'illuminazione, garantendo una riproduzione di colori accurata.
vi. Suggerimenti e migliori pratiche
* Inizia semplice: Inizia con configurazioni a leggera e aggiungi gradualmente più luci man mano che ti senti più a tuo agio.
* Test ed esperimento: Fai scatti di prova per vedere come i colori interagiscono con il soggetto e l'ambiente.
* Sicurezza prima: Assicurati che i gel siano resistenti al calore, soprattutto quando usi strobi. Tieni i gel lontano dalle superfici calde delle luci.
* Usa gel di buona qualità: I gel economici possono sbiadire, sciogliere o produrre colori irregolari.
* Considera il tono della pelle del soggetto: Alcuni colori possono lusingare diversi toni della pelle più di altri.
* Pensa all'umore: Scegli i colori che evocano l'emozione o l'atmosfera desiderata.
* Presta attenzione agli sfondi: Uno sfondo colorato può migliorare l'effetto complessivo dei tuoi ritratti.
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai nell'uso di gel colorati in modo creativo.
* Ricerca e ispirazione: Guarda il lavoro di altri fotografi che usano gel colorati per ottenere idee e ispirazione.
* diffondere la luce: La luce gelificata dura e diretta può essere poco lusinghiera. Usa la diffusione per ammorbidire la luce e creare un effetto più piacevole.
* Legge quadrata inversa: Ricorda che l'intensità della luce diminuisce rapidamente all'aumentare della distanza. Se le luci sono lontane, potrebbe essere necessario aumentare la loro potenza per compensare la perdita di luce dai gel.
* Flare lente: Sii consapevole che i gel a volte possono causare bagliori dell'obiettivo. Usa un cofano o regola l'illuminazione per ridurre al minimo il bagliore.
Seguendo queste linee guida e sperimentando diverse tecniche, è possibile creare ritratti unici e visivamente sbalorditivi con gel colorati. Ricordati di divertirti e lascia che la tua creatività ti guidi!