1. Comprendere le basi:
* Cosa sono i gel? Questi sono fogli colorati traslucidi posizionati davanti alla tua fonte di luce per alterare il colore della luce che colpisce il soggetto. Sono realizzati con materiali resistenti al calore durevoli (particolarmente importanti per le luci continue).
* Perché usarli?
* Correzione del colore: Correggere i problemi di bilanciamento del bianco in ambienti di illuminazione mista. (ad esempio, utilizzando un gel CTO (arancione a colori) per bilanciare il flash con l'illuminazione di tungsteno).
* Effetti creativi: Aggiungendo un umore, uno stile o un interesse visivo ai tuoi ritratti.
* Separazione del colore: Evidenziando diverse parti di una scena con colori diversi.
* Aggiunta di profondità e dimensione: Creazione di ombre e luci con toni di colore distinti.
* Tipi di gel:
* Gel di correzione della temperatura del colore: CTO (arancione a temperatura colorata), CTB (temperatura del colore blu), verde
* Gel di effetto colore: Reds, blu, verdure, gialli, magenta, ciano, ecc. Disponibili in una vasta gamma di sfumature.
* Gel di densità neutra (ND): Ridurre l'intensità della luce senza cambiare colore. Meno comune per la ritrattistica, ma utile in determinate situazioni.
* Gel di diffusione: Ammorbidisci l'uscita leggera.
* porta gel: Avrai bisogno di un modo per attaccare i gel alle tue luci. Questo può essere con:
* porta gel: Progettato specificamente per agganciare i luci di speed o gli strobi in studio.
* mollette/morsetti a molla: Un'opzione più economica, ma richiede un posizionamento attento per evitare di sciogliere il gel (specialmente con luci calde). Evita di registrarsi direttamente alla luce stessa.
* Nastro di Gaffer: Nastro resistente al calore per fissare con cura il gel al modificatore della luce.
2. Pianificare le tue riprese:
* concetto e umore: Prima di afferrare i gel, decidi la sensazione che vuoi evocare nel tuo ritratto. Considera quanto segue:
* umore: Felice, triste, misterioso, energico, futuristico, retrò?
* Psicologia del colore: Ricerca le associazioni di colori diversi.
* rosso: Passione, energia, rabbia, eccitazione.
* blu: Calma, tristezza, fiducia, stabilità.
* giallo: Felicità, ottimismo, energia, cautela.
* verde: Natura, crescita, equilibrio, invidia.
* Purple: Lusuria, reali, mistero, creatività.
* Personalità del soggetto: Rifletti il loro personaggio con le tue scelte di colore.
* Impostazione dell'illuminazione: Decidi il numero di luci che utilizzerai e il loro posizionamento. Le configurazioni comuni includono:
* Luce singola: Una luce con un gel come luce principale o luce accento. Semplice ed efficace.
* Due luci: Due luci, ognuna con un gel diverso, per effetti di illuminazione divisa.
* Tre o più luci: Setup più complessi per miscelazione e separazione dei colori avanzati. Richiede un'attenta pianificazione ed esecuzione.
* Sfondo:
* Colore solido: Uno sfondo solido aiuta i colori del gel a distinguersi. Il bianco o il grigio è un buon punto di partenza.
* strutturato/modellato: Uno sfondo strutturato può aggiungere interesse, ma assicurati che non si scontri con i colori scelti.
* Sfondo colorato: L'uso di un rotolo di carta senza soluzione di continuità di un colore specifico può davvero far scoppiare la scena.
* guardaroba e trucco: Coordinare l'abbigliamento e il trucco con la tua combinazione di colori. I colori complementari possono creare un aspetto armonioso, mentre i colori contrastanti possono aggiungere un dramma. Considera il tono della pelle del soggetto quando si sceglie i colori.
* Scatti di prova: Fondamentalmente importante! Fai scatti di prova con i gel scelti prima che arrivi il soggetto. Ciò ti consente di perfezionare l'illuminazione e l'equilibrio del colore.
3. Tecniche essenziali:
* Misurazione della luce: I gel ridurranno la quantità di uscita della luce. Utilizzare un misuratore di luce per determinare l'esposizione corretta, tenendo conto della perdita di luce dai gel. Alcuni più recenti strobi regoleranno automaticamente l'uscita di alimentazione per compensare la perdita di luce.
* White Balance: Imposta l'equilibrio bianco della fotocamera * dopo * applicare i gel. Usa un bilanciamento del bianco personalizzato o seleziona un preimpostazione che meglio corrisponda al colore dominante della tua luce. Se scatti RAW, puoi regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Missioning del colore: Sperimenta con sovrapposti gel di colore diverso per creare tonalità uniche. Ad esempio, il blu e il giallo possono creare verde. Tuttavia, tieni presente che la miscelazione di colori complementari (rosso e verde, blu e arancione, giallo e viola) si tradurrà generalmente in marroni fangosi.
* illuminazione divisa: Usa due luci, ognuna con un gel di colore diverso, per illuminare diversi lati del viso del soggetto. Questo crea un effetto drammatico e visivamente sorprendente.
* Wash di sfondo: Usa una o più luci con gel per proiettare il colore sullo sfondo. Questo può creare un senso di profondità e atmosfera.
* Rim Light/Kicker: Posizionare una luce dietro il soggetto con un gel per creare una luce colorata che li separa dallo sfondo.
* Spazio e ombre negative: Considera come la luce colorata interagisce con le ombre. Non aver paura di lasciare che le aree dell'immagine cadano nell'oscurità, in quanto ciò può creare contrasto e drammaticità.
* Piume: Ammorbidire la luce da una luce gelificata piumati (puntando il bordo della raggio di luce sul soggetto) può aiutare a creare un effetto più naturale e piacevole.
* Distanza: Più la luce gemellata è più vicina al soggetto, più piccolo e intenso sarà il raggio. Spostare la luce più lontano allargherà il raggio e ammorbiderà la luce.
4. Setup di illuminazione pratica:
* Luce singola - Look monocromatico: Usa una sola luce con un gel blu posizionato sul lato del soggetto. Crea un ritratto lunatico e drammatico con ombre forti.
* Due luci - Colori complementari: Posizionare una luce a sinistra del soggetto con un gel blu e un'altra luce a destra con un gel arancione. Questo crea un'immagine vibrante e accattivante con una chiara separazione tra toni caldi e freddi.
* Tre luci - Luce del cerchione e lavaggio di sfondo: Usa una luce chiave con un gel neutro (o nessun gel) per illuminare il viso del soggetto. Posiziona due luci dietro il soggetto, una con un gel rosso per una luce del bordo e l'altro con un gel verde per lavare lo sfondo.
* gel come accento: Utilizzare una luce chiave senza gel (o un gel di diffusione), quindi usa un piccolo luci con un gel rivolto a una parte specifica del soggetto (ad esempio, i loro capelli, la loro mano, il loro sfondo dietro di loro) per creare un sottile pop di colore.
5. Considerazioni post-elaborazione:
* Correzione del colore: Attivare il bilanciamento del bianco e le tonalità di colore in post-elaborazione per ottenere l'aspetto desiderato.
* Classificazione del colore: Usa le tecniche di classificazione dei colori per migliorare ulteriormente i colori e creare un umore specifico.
* Regolazioni del colore selettivo: Regola la saturazione e la luminanza dei singoli colori per perfezionare l'immagine.
6. Suggerimenti e precauzioni importanti:
* calore: Usa sempre gel resistenti al calore, specialmente con luci continue. Monitorare la temperatura dei gel e delle luci per prevenire lo scioglimento o il danno.
* Fante: I gel possono svanire nel tempo, in particolare con un'esposizione prolungata al calore e alla luce. Conservali in un luogo fresco e buio quando non in uso.
* Casti di colore: Sii consapevole delle potenziali getti di colore sulla pelle del soggetto. Usa gel di densità neutra o regola l'illuminazione per ridurre al minimo questi cast.
* meno è spesso più: Non esagerare con i gel. Gli accenti di colore sottili e ben pianificati possono essere più efficaci di una rivolta di colori.
* esperimento! Il modo migliore per imparare a usare gel colorati è sperimentare e vedere cosa funziona meglio per te. Non aver paura di provare cose nuove e spingere i confini della tua creatività.
In sintesi:
L'uso di gel colorati può trasformare i tuoi ritratti da ordinari a straordinari. Comprendendo le basi della teoria dei colori, pianificando attentamente le tue configurazioni di illuminazione e sperimentando diverse tecniche, puoi creare immagini sbalorditive e uniche che esprimono la tua visione creativa. Ricorda di iniziare semplice e aumentare gradualmente la complessità delle tue configurazioni mentre acquisisci esperienza. Buona fortuna e divertiti a esplorare il mondo della luce colorata!