Comprensione di sovrapposizioni
* Cosa sono? Le sovrapposizioni sono immagini (trame, perdite di luce, bokeh, motivi, ecc.) Che si posiziona sopra il livello di ritratto per aggiungere interesse visivo, umore e stile.
* dove trovarli?
* Risorse gratuite: Siti Web come Unsplash, Pexels, Pixabay e siti che offrono risorse Photoshop gratuite hanno spesso raccolte di sovrapposizioni. Assicurati di controllare i termini delle licenze prima di utilizzarli nel lavoro commerciale.
* Risorse a pagamento: Il mercato creativo, gli elementi Envato, gli stock di Adobe e i singoli fotografi/designer offrono pacchetti di sovrapposizione di qualità superiore e più diversi per l'acquisto.
* Fai da te: Diventa creativo! Scatta foto di trame (pareti, tessuti, acqua), sperimenta fonti di luce o crea le tue forme astratte.
* Tipi comuni:
* Texture: Grunge, carta, tessuto, cemento, vernice.
* Perdite di luce: Stringe o macchie di luce colorata.
* bokeh: Cerchi di luce sfocati.
* Forme geometriche: Triangoli, cerchi, linee.
* Floreale/botanico: Foglie, fiori, rami.
* Fumo/nebbia: Effetti atmosferici.
Software: Adobe Photoshop (2015 o successivamente consigliato)
Setup del progetto
1. Apri il tuo ritratto: Apri il tuo ritratto in Photoshop. Si presume che tu abbia un'immagine di base ragionevolmente ben modificata (esposizione, bilanciamento del colore, ecc.).
2. Duplica il livello di sfondo: Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di sfondo nel pannello Layer e scegli "Duplica Layer". Questo crea una copia di sicurezza della tua immagine originale. Rinomina questo duplicato strato qualcosa come "ritratto". In questo modo, se sbagli qualcosa, puoi facilmente tornare all'originale.
Aggiunta dell'overlay
1. Importa la sovrapposizione:
* Vai su `File> Posiziona incorporato ...` (o `Place collegato ...` Se si desidera che la sovrapposizione si aggiorni automaticamente quando il file originale viene modificato).
* Passa al file di immagine di sovrapposizione e selezionalo.
* Photoshop posizionerà la sovrapposizione sopra il tuo livello "ritratto".
2. Ridimensiona e posizione:
* L'overlay apparirà probabilmente con le maniglie di trasformazione attorno ad esso. Usa queste maniglie per ridimensionare e riposizionare la sovrapposizione fino a quando non copre l'area del ritratto che si desidera influenzare.
* Tenere premuto il tasto `Shift` mentre trascini una maniglia d'angolo per ridimensionare proporzionalmente (per evitare la distorsione).
* Premi `enter` (o` return`) per commettere la trasformazione.
3. Modalità di fusione:la chiave per il successo
Qui è dove accade la magia! Le modalità di fusione raccontano a Photoshop come combinare i colori e la luminosità dello strato di sovrapposizione con gli strati sotto di esso.
* Nel pannello Layer, individuare il menu a discesa che probabilmente dice "normale" per impostazione predefinita. Questo è il menu della modalità di fusione.
* Fai clic sul menu a discesa e sperimenta diverse modalità di miscelazione. Ecco alcuni comuni e utili:
* Schermata: Alleggerisce l'immagine. Buono per perdite di luce, bokeh e sovrapposizioni più luminose.
* Moltiplica: Oscura l'immagine. Buono per trame e sovrapposizioni più scure.
* Overlay: Combina Multiply e Screen. Illumina le aree più chiare e oscura le aree più scure, creando contrasto. Spesso un buon punto di partenza.
* Luce morbida: Simile alla sovrapposizione, ma più sottile.
* Luce dura: Più intenso che sovrapposizione.
* Color Dodge: Aumenta l'immagine e può creare colori saturi. Usa con parsimonia!
* Burn: Scura l'immagine e può creare colori saturi. Usa con parsimonia!
* Alleggerisci: Sostituisce solo i pixel più scuri dello strato di base con i pixel più luminosi dello strato di overlay.
* Darken: Sostituisce solo i pixel più luminosi dello strato di base con i pixel più scuri dello strato di sovrapposizione.
* Colore: Applica solo il colore dell'overlay all'immagine di base, lasciando la luminosità inalterata. Utile per i lavaggi a colori.
* Luminosità: Applica solo la luminosità dell'overlay all'immagine di base, lasciando il colore non influenzato. Utile per la trama con effetti sottili.
* Ogni overlay e ritratto è diverso, quindi prova diverse modalità di miscelazione per vedere cosa funziona meglio. Scorri l'elenco usando i tasti freccia su e giù per visualizzare rapidamente l'anteprima degli effetti.
4. Regola opacità:
* Dopo aver scelto una modalità di fusione, regola opacità dello strato di overlay (anche nel pannello strati). Abbassare l'opacità rende la sovrapposizione più sottile. Spesso, una sovrapposizione sottile è più efficace di una prepotente. Un valore tra il 10-50% è di solito un buon inizio.
Raffinamento dell'overlay
1. maschere a livello (altamente raccomandato): Le maschere a livello consentono di nascondere o rivelare selettivamente parti dell'overlay.
* Seleziona il livello di overlay.
* Fai clic sul pulsante "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un rettangolo con un cerchio). Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura della sovrapposizione.
* Seleziona lo strumento Brush (scorciatoia:`b`).
* Imposta il colore in primo piano su nero . Dipingere con nero sulla maschera a strati Nasconderà le aree corrispondenti dell'overlay.
* Imposta il colore in primo piano su bianco . Dipingere con bianco sulla maschera a strati rivelerà le aree corrispondenti dell'overlay.
* Utilizzare una spazzola a taglio morbido (bassa durezza nelle impostazioni della spazzola) per creare transizioni lisce. Regola le dimensioni e l'opacità del pennello secondo necessità.
* Esempio usa per le maschere di livello:
* Rimuovere la sovrapposizione dal volto del soggetto per mantenere chiari le loro caratteristiche.
* Sbiadire gradualmente la sovrapposizione vicino ai bordi dell'immagine.
* Aggiungi la sovrapposizione a aree specifiche, come lo sfondo o l'abbigliamento.
2. Clipping maschere (opzionale): Le maschere ritagliate limitano la sovrapposizione alla forma dello strato sotto di esso.
* Posiziona direttamente il livello di overlay * sopra * il livello in cui si desidera tagliare (ad esempio, il tuo livello "ritratto").
* Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di sovrapposizione e scegliere "Crea la maschera di ritaglio".
* L'overlay ora sarà visibile solo all'interno dei confini dello strato "ritratto".
3. Livelli di regolazione (per ulteriore controllo): È possibile aggiungere strati di regolazione * sopra * lo strato di overlay per modificare ulteriormente il suo colore, luminosità e contrasto.
* Fai clic sul pulsante "Crea nuovo riempimento o livello di regolazione" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un cerchio mezzo nero e mezzo bianco).
* Scegli uno strato di regolazione, come "livelli", "curve", "tonalità/saturazione" o "bilanciamento del colore".
* Regola le impostazioni per perfezionare l'aspetto dell'overlay.
* Considera di ritagliare il livello di regolazione sull'overlay: Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di regolazione e scegliere "Crea la maschera di ritaglio" per garantire le regolazioni * solo * influire sul livello di sovrapposizione e non l'intera immagine.
Suggerimenti e trucchi
* La sottigliezza è la chiave: Non esagerare. Una sovrapposizione sottile può spesso essere più efficace di un forte e distratto.
* Abbina l'umore: Scegli sovrapposizioni che completano l'umore e lo stile del tuo ritratto. Un ritratto vintage potrebbe accoppiarsi bene con una sovrapposizione di carta testurizzata, mentre un ritratto stravagante potrebbe beneficiare di perdite di luce o bokeh.
* Considera il colore armonia: Pensa ai colori nel tuo ritratto e scegli sovrapposizioni che hanno colori che funzionano bene insieme.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse modalità di miscelazione, opaci e maschere a strati.
* Salva il tuo lavoro: Salva il tuo lavoro come file `.psd` per preservare tutti i livelli e le regolazioni, in modo da poter tornare e modificarlo in seguito.
* Modifica non distruttiva: Usa sempre maschere di livello e livelli di regolazione per l'editing non distruttivo, in modo da poter facilmente apportare modifiche senza alterare permanentemente l'immagine originale.
Esempio di flusso di lavoro
1. Open Portrait.jpg
2. Livello di sfondo duplicato.
3. `File> Posiziona incorporato ...` e seleziona lightleak.jpg
4. Ridimensionare Lightleak.jpg per coprire l'immagine.
5. Modificare la modalità di fusione di LightLeak.jpg su "schermo".
6. Ridurre l'opacità di Lightleak.jpg al 30%.
7. Aggiungi una maschera a strati a Lightleak.jpg
8. Usa un pennello nero a taglio morbido per dipingere la perdita di luce dal viso del soggetto.
9. Aggiungere uno strato di regolazione "tonalità/saturazione" sopra Lightleak.jpg e tagliarlo.
10. Regola la tonalità/saturazione per perfezionare il colore della perdita di luce.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse sovrapposizioni, modalità di fusione e tecniche di mascheramento, puoi aggiungere un tocco creativo ai tuoi ritratti e creare immagini uniche e visivamente accattivanti. Buona fortuna!