i. La preparazione è la chiave
1. Scegli la tua immagine:
* Clarity: Un'immagine ad alta risoluzione è sempre migliore. Assicurati che il soggetto sia focalizzato fortemente.
* illuminazione: Le immagini con un buon contrasto funzionano bene. L'illuminazione laterale può dare alle tue bolle più dimensioni.
* Angolo: I colpi alla testa o i ritratti dalle spalle sono in genere più facili.
2. Setup Photoshop:
* Apri la tua immagine in Photoshop CS3.
* Duplica il livello di sfondo:fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello "sfondo" nel pannello dei livelli e scegli "Duplica layer". Questo protegge la tua immagine originale.
ii. Il processo di creazione di bolle
Questo è il nucleo dell'effetto. Ci concentreremo sulla creazione di bolle dall'aspetto realistico. Ci sono diversi approcci; Eccone uno che combina la pittura manuale e il filtro:
1. Crea un nuovo livello per bolle:
* Fai clic sull'icona "Crea un nuovo livello" nella parte inferiore del pannello Livelli. Nomina questo livello qualcosa come "bolle". Assicurati che sia * sopra * il livello di sfondo duplicato.
2. Dipingi le forme di bolle:
* Seleziona un pennello: Scegli lo strumento spazzole (B).
* Impostazioni a pennello: Questo è cruciale per le bolle realistiche:
* Dimensione: Inizia con una piccola dimensione del pennello (ad es. 5-15 pixel) e regola se necessario. Ti consigliamo di diverse dimensioni per bolle diverse.
* Durezza: Imposta la durezza su circa 0-25%. Vuoi una spazzola a taglio morbido per gradienti lisci.
* Opacità: Sperimentare con l'opacità. L'opacità inferiore (ad es. 20-50%) costerà gradualmente il colore e renderà le bolle più traslucide.
* Colore: Imposta il colore in primo piano sul bianco.
* Paint:
* Inizia a dipingere piccoli cerchi e ovali sovrapposti sullo strato "bolle".
* Vary le dimensioni, la spaziatura e il posizionamento delle bolle.
* Concentrati su aree intorno al viso, alle spalle e ai capelli del soggetto. Non esagerare; Una dispersione naturale è la migliore.
* Considera la fonte di luce. Le bolle di fronte alla luce saranno più luminose.
3. Aggiungi luci e ombre (opzionale, ma consigliato):
* Nuovo livello per le luci: Crea un nuovo livello * sopra * il livello "bolle" e chiamalo "evidenzia".
* Impostazioni a pennello (punti salienti):
* Mantieni il pennello bianco, ma usa una dimensione del pennello ancora * più piccola * e * inferiore * opacità rispetto a prima.
* Tocca leggermente sulla parte superiore di ogni bolla per creare un piccolo punto culminante. Questo crea un senso di rotondità e riflessione.
* Nuovo livello per ombre: Crea un nuovo livello * sotto * il livello "bolle" e chiamalo "ombre".
* Impostazioni a pennello (ombre):
* Cambia il colore in primo piano in un grigio molto chiaro.
* Usa una spazzola piccola e morbida con bassa opacità.
* Dipingi un'ombra sottile sul fondo o sul lato di ogni bolla, di fronte all'evidenziazione.
4. Utilizzo di filtri per la trama delle bolle (alternativa/supplemento alla pittura):
* È possibile utilizzare questi filtri per aggiungere la trama alle bolle. Prima di farlo, assicurati che il livello bolle sia selezionato.
* Filtro del rumore: `Filtro> rumore> Aggiungi rumore`.
* Importo:una quantità molto piccola (ad es. 1-3%)
* Distribuzione:gaussiano
* Controlla "monocromatico"
* sfocatura gaussiana: `Filtro> Blur> Blur gaussiana`
* Raggio:un raggio piccolo (ad esempio, 0,5-1 pixel). Regola questo per ammorbidire il rumore e dare alle bolle un aspetto liscio.
iii. Miscelare e regolare
1. Modalità di fusione di livello: Questo è cruciale per rendere le bolle integrate realisticamente con il ritratto.
* Livello di bolle: Prova a miscelare modalità come "schermo", "sovrapposizione" o "luce morbida". Sperimenta per vedere cosa sembra meglio con la tua immagine. "Screen" è spesso un buon punto di partenza. Ridurre l'opacità dello strato se l'effetto è troppo forte.
* Evidenzia Livello: Lo "schermo" è spesso efficace qui. Abbassare l'opacità.
* ombre livello: "Multiply" è spesso una buona scelta. Abbassare in modo significativo l'opacità.
2. Aggiunta di colore (opzionale):
* Nuovo livello (colore): Crea un nuovo livello sopra il livello "bolle" e chiamalo "colore".
* Overlay gradiente:
* Fare clic con il tasto destro del mouse sul livello "Colore" e scegli "Opzioni di fusione".
* Seleziona "Overlay gradiente".
* Sperimenta con gradienti diversi (arcobaleni, sottili cambiamenti di colore).
* Cambia la modalità di fusione del livello "colore" in "colore" o "sovrapposizione".
* Ridurre l'opacità a un livello sottile.
3. Refining with Masks (altamente raccomandato):
* Aggiungi maschere di livello: Fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli per i livelli "Bills", "Highlights" e "Shadows". Una scatola bianca apparirà accanto alla miniatura a strato.
* Brush con nero/bianco: Seleziona lo strumento Brush (B).
* nero: Dipingere con nero sulla maschera a strati * nasconderà * parti dello strato. Usa questo per rimuovere bolle che si sovrappongono agli occhi o alla bocca del soggetto o per ridurre la densità delle bolle in determinate aree.
* bianco: Dipingere con bianco sulla maschera di strato * rivelerà * parti dello strato.
* Opacità: Utilizzare un pennello a bassa opacità (ad es. 10-20%) per transizioni fluide durante il mascheramento.
4. Dodge and Burn (opzionale):
* Questo è utile per sottili regolazioni all'illuminazione.
* Usa lo strumento DODGE (O) Allegare i punti salienti sull'argomento.
* Usa lo strumento Burn (O) alle ombre scure sull'argomento.
* Utilizzare valori di esposizione molto bassi (ad es. 5-10%) per evitare effetti duri.
IV. Regolazioni finali
1. Equilibrio del colore: `Immagine> Regolazioni> Equilibrio colore`
* Regola i colori complessivi per migliorare l'umore.
2. luminosità/contrasto: `Immagine> Regolazioni> Luminosità/Contrasto`
* Apportare sottili regolazioni alla luminosità e al contrasto complessive.
3. Affilatura: `Filtro> Affila> UNSHARP Mask`
* Utilizzare una quantità molto sottile di affilatura per far emergere i dettagli.
4. Salva: Salva il tuo lavoro come file Photoshop (.PSD) per preservare i livelli, quindi salva una copia come JPEG per la condivisione.
Suggerimenti per il realismo:
* Variazione della dimensione della bolla: Usa una gamma di dimensioni delle bolle.
* Sovrapposti: Sovrapporre bolle realisticamente.
* Highlights and Shadows: Il posizionamento accurato è la chiave.
* traslucenza: Mantieni le bolle traslucide.
* Evita l'uniformità: Non fare le bolle troppo uniformemente distribuite o distanziate.
* Considera la fonte di luce: I riflessi e le ombre dovrebbero essere coerenti con l'illuminazione nel tuo ritratto.
* sottigliezza: Non esagerare con l'effetto. Un ritratto a bolle dall'aspetto naturale è più efficace di uno che sembra artificiale.
Risoluzione dei problemi:
* Le bolle sembrano piatte: Assicurati di utilizzare punti salienti e ombre in modo efficace. Le modalità di miscelazione "schermo" e "multiplica" possono aiutare.
* Le bolle non si fondono: Regola l'opacità del livello e le modalità di fusione. Usa maschere di strato per appianare le transizioni.
* Effetto schiacciante: Ridurre l'opacità complessiva dello strato "bolle" o utilizzare una maschera di strato per rimuovere le bolle in aree indesiderate.
Ricorda che Photoshop CS3 è più vecchio, quindi le funzionalità come mappe di gradiente e opzioni di miscelazione avanzate non sono sofisticate come nelle versioni più recenti. Potrebbe essere necessario essere più pratici con la pittura, il mascheramento e la regolazione dei colori. Esercitati e sperimenta per trovare ciò che funziona meglio per le tue immagini! Buona fortuna!