Ecco un processo dettagliato:
1. Preparazione:selezione e configurazione delle immagini
* Scegli un'immagine ad alta risoluzione: Maggiore è la risoluzione del tuo ritratto, migliore sarà il risultato finale. Evita immagini pesantemente compresse.
* Apri l'immagine in Photoshop CS3: Vai a `File> Apri` e seleziona il tuo ritratto.
* Duplica il livello di sfondo: Questa è una pratica di editing non distruttiva. Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello "Sfondo" nel pannello Layer e selezionare "Duplicay Layer". Nomina il nuovo strato qualcosa come "soggetto" o "ritratto".
2. Isolando il soggetto (rimuovendo lo sfondo)
Questo è il passo più critico. L'isolamento accurato è la chiave per un effetto realistico. Gli strumenti di selezione di CS3 sono un po 'più limitati delle versioni più recenti, ma comunque efficaci.
* Scegli uno strumento di selezione: Sono disponibili diverse opzioni e la scelta migliore dipende dalla complessità dello sfondo.
* Strumento di bacchetta magica (W): Buono per sfondi con una differenza di colore distinta dal soggetto. Regola la "tolleranza" nella barra delle opzioni per controllare quanta variazione di colore seleziona. Una tolleranza inferiore seleziona meno colori. Una tolleranza più elevata seleziona più colori.
* Strumento di selezione rapida (W): Uno strumento a base di pennello che rileva automaticamente i bordi. Fare clic e trascinare sopra l'oggetto per selezionarlo.
* Strumento lazo magnetico (L): Cerca di "scattare" ai bordi mentre ti trascini attorno all'argomento. Buono per bordi ben definiti.
* Strumento penna (P): Il più preciso, ma anche il più tempo. Crei punti di ancoraggio e percorsi attorno all'argomento. Converti il percorso in una selezione al termine.
* Fai la selezione: Seleziona attentamente l'argomento, mirando a bordi puliti.
* Raffina la selezione (importante!):
* Aggiungi alla selezione: Se hai perso parti del soggetto, tieni premuto `Shift` durante l'utilizzo dello strumento di selezione per aggiungere alla selezione esistente.
* Sottrai dalla selezione: Se hai selezionato troppo, tieni premuto `alt` (opzione su Mac) durante l'utilizzo dello strumento di selezione per sottrarre dalla selezione.
* Inverti la selezione: Vai a `Select> inverse` (o` ctrl+shift+i` / `cmd+shift+i`). Questo seleziona il * sfondo * anziché il soggetto.
* Elimina lo sfondo: Premere il tasto `Elimina`. Lo sfondo dovrebbe ora essere trasparente (rappresentato da uno schema a scacchiera). Se lo sfondo non è trasparente, assicurati di essere sul livello corretto ("soggetto") e che non sia bloccato.
* deselect: Vai a `Select> deselect` (o` ctrl+d` / `cmd+d`).
* (facoltativo) Affina ulteriormente i bordi: Ingrandisci e usa lo strumento di gomma (E) con una spazzola morbida per ripulire eventuali pixel vaganti o bordi grezzi attorno al soggetto.
3. Preparazione di immagini di bolle
Hai bisogno di immagini di bolle per incorporare nel ritratto. Puoi crearli o scaricarli.
* Creazione di bolle (opzionale ma consigliato): Questo ti dà il massimo controllo.
1. Crea un nuovo documento: `File> new`. Una dimensione come 500x500 pixel va bene. Imposta lo sfondo su trasparente.
2. Usa lo strumento di tendone ellittico (M): Disegna una selezione circolare (tieni premuto "Shift` per un cerchio perfetto).
3. Riempimento gradiente: Seleziona lo strumento gradiente (G). Nella barra delle opzioni, scegli un gradiente radiale. Imposta i colori del gradiente su qualcosa di riflessivo, come il bianco su un blu chiaro o grigio chiaro. Trascina dal centro del cerchio verso l'esterno per riempire la selezione con il gradiente.
4. Aggiungi punti salienti: Crea un nuovo livello (`Layer> Nuovo> Layer`). Usa un pennello piccolo e morbido (B) con luci per dipingere bianchi sulla bolla. Sperimenta diverse dimensioni del pennello e impostazioni di opacità.
5. Aggiungi un bordo più scuro: Crea un altro nuovo livello. Usa un pennello più grande e morbido con un grigio scuro o un blu per dipingere un'ombra sottile su un bordo della bolla. Ridurre l'opacità del livello.
6. Salva come png: Salva la bolla come file PNG con trasparenza (`file> salva come ...`). PNG preserva la trasparenza. Nomina qualcosa come "Bubble.png".
* Download di bolle: Cerca "Bubble PNG Transparent" su Google Images o su un sito fotografico stock. Assicurarsi che le immagini abbiano uno sfondo trasparente (motivo a scacchiera quando visualizzati). Salva le immagini delle bolle sul tuo computer.
4. Aggiunta e organizzazione delle bolle
* Posiziona le immagini delle bolle:
1. Vai a `File> Posiziona" e seleziona una delle tue immagini di bolle.
2. Photoshop posizionerà l'immagine della bolla su un nuovo livello. Potrebbe essere necessario regolare le sue dimensioni trascinando le maniglie d'angolo della scatola di delimitazione. Premere Invio quando soddisfatto.
3. Ripeti questo processo per ogni immagine di bolle che si desidera utilizzare.
4. Rinomina ogni strato di bolle per chiarezza (ad es. "Bubble 1", "Bubble 2", ecc.).
* Disporre le bolle:
1. Utilizzare lo strumento di spostamento (V) per posizionare le bolle attorno al soggetto.
2. Usa `EDIT> Transform> Scale` (o` Ctrl+T` / `CMD+T`) per ridimensionare le bolle. Varia le dimensioni per creare un aspetto più naturale.
3. Usa `EDIT> Trasforma> Ruota` per ruotare le bolle per una composizione più dinamica.
4. Utilizzare `EDIT> Trasforma> Distort` o` Edit> Transform> Prospective` per sottili regolazioni di forma.
5. Ordine di livello: Riorganizzare l'ordine degli strati di bolle nel pannello strati per posizionare alcune bolle davanti o dietro il soggetto. Trascina i livelli su o giù.
5. Mescolando le bolle
Qui è dove fai sembrare le bolle come appartengono alla scena.
* Modalità di fusione: Sperimenta le modalità di miscelazione per gli strati di bolle. Seleziona un livello a bolle e modifica la modalità di fusione nel pannello Layer (il menu a discesa che probabilmente dice "normale" per impostazione predefinita).
* Schermata: Spesso funziona bene per oggetti di colore chiaro come bolle, rendendo trasparenti le aree oscure.
* Overlay: Può aggiungere più contrasto e colore alle bolle.
* Luce morbida: Una modalità di miscelazione più sottile.
* Esperimento: Prova diverse modalità di miscelazione per vedere cosa sembra meglio per le tue immagini specifiche.
* Opacità: Regola l'opacità degli strati di bolle per controllare quanto sono visibili. L'opacità inferiore rende le bolle più trasparenti.
* maschere a livello (importante!): Le maschere a livello consentono di nascondere selettivamente parti di uno strato senza eliminarle permanentemente. Questo è fondamentale per creare interazioni realistiche a bolle con il soggetto.
1. Seleziona un livello a bolle.
2. Fare clic sul pulsante "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un rettangolo con un cerchio). Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura dello strato.
3. Selezionare lo strumento Bush (B).
4. Imposta il colore in primo piano su nero . Dipingere con nero sulla maschera di strato nasconde le parti corrispondenti dello strato di bolle.
5. Imposta il colore in primo piano su bianco . La pittura con bianco sulla maschera di strato rivela le parti corrispondenti dello strato di bolle.
6. Usa un pennello a taglio morbido con opacità variabile per dipingere sulla maschera a strati. Ciò consente di sbiadire gradualmente bolle attorno ai bordi del soggetto o di creare l'illusione di bolle che si sovrappongono parzialmente al soggetto. Presta attenzione a dove le bolle sono più vicine al viso o al corpo del soggetto e usa la maschera di strato per far sembrare che il soggetto sia * dietro * alcune delle bolle.
6. Aggiunta di realismo e tocchi finali
* ombre ed luci: Prendi in considerazione l'aggiunta di sottili ombre o luci alle bolle per migliorare il senso di profondità. Puoi farlo creando nuovi livelli ritagliati sugli strati di bolle (alt-clic tra i livelli da clip) e usando lo strumento Brush per aggiungere luci (usando un colore chiaro) e ombre (usando un colore scuro)
* Correzione del colore: Usa i livelli di regolazione (ad es. `Layer> Nuovo livello di regolazione> Equilibrio del colore`,` livelli`, `curve`) per perfezionare i colori e il tono generale dell'immagine. Questo può aiutare le bolle a fondersi ancora più perfettamente con il ritratto. Potresti voler usare maschere di ritaglio in modo che le regolazioni influenzino solo gli strati di bolle.
* Affilatura: Un sottile filtro di affilatura (`filtro> affila> Unharp Mask`) può migliorare i dettagli nel ritratto e nelle bolle. Usalo con parsimonia per evitare di creare artefatti.
Suggerimenti e trucchi
* Varie dimensioni della bolla e opacità: Questo è cruciale per il realismo.
* Prestare attenzione all'illuminazione: Prova ad abbinare l'illuminazione delle bolle all'illuminazione nel ritratto.
* Usa un tablet Wacom (se ne hai uno): Rende la pittura su maschere a strati molto più semplice e più precisa.
* Zoom in: Lavora ad alti livelli di zoom per perfezionare le selezioni e la miscelazione.
* Salva frequentemente: Salva il tuo lavoro come file PSD per preservare tutti i livelli e le modifiche.
* esperimento! Non aver paura di provare diverse tecniche e impostazioni per ottenere l'aspetto che desideri. Qui è dove entra in gioco la tua creatività!
Problemi e soluzioni comuni
* bordi grezzi attorno all'argomento: Affina la selezione utilizzando lo strumento Lazo con piume o strumento Reform Edge (sebbene la versione di CS3 sia limitata).
* Bolle sembrano "incollate": Sperimenta le modalità di miscelazione, le maschere di livello e le sottili ombre/luci per integrare le bolle in modo più fluido.
* L'immagine sembra innaturale: Presta attenzione all'illuminazione, al colore e alla composizione. La sottigliezza è spesso la chiave.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse tecniche, puoi creare un ritratto di bolle bello e unico in Photoshop CS3. Buona fortuna!