REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> Montaggio video >> Adobe Photoshop

Come usare gel colorati creare ritratti unici e creativi

L'uso di gel colorati sulle luci può trasformare drasticamente i tuoi ritratti, aggiungendo uno strato di creatività e interesse visivo che è difficile da ottenere altrimenti. Ecco una guida completa su come utilizzare gel colorati per creare ritratti unici e creativi:

i. Comprensione di gel colorati:

* Cosa sono? I gel colorati sono fogli di plastica sottili e trasparenti (di solito policarbonato o poliestere) che sono disponibili in una varietà di colori. Sono posizionati davanti a una sorgente luminosa per cambiare il colore della luce.

* Perché usarli?

* Espressione creativa: Offri una vasta gamma di colori per esprimere umori, temi e visioni artistiche.

* Correzione del colore: Correggere i corsi di colore da diverse sorgenti di luce (ad es. Tungsteno alla luce del giorno).

* Separazione e enfasi: Differenziare il soggetto dallo sfondo o evidenziare caratteristiche specifiche.

* Atmosfera: Crea un aspetto unico e stilizzato che non può essere facilmente replicato nel post-elaborazione.

ii. Gear essenziale:

* Gel colorati:

* Varietà: Inizia con un set di base di colori primari (rosso, blu, verde) e secondario (ciano, magenta, giallo). Un gel di diffusione è anche utile per ammorbidire la luce.

* Qualità: Investi in gel da marchi affidabili (ad es. Filtri ROSCO, Lee) per una migliore accuratezza e durata del colore. Evita gel economici e fragili che si sciolgono facilmente.

* porta gel: Necessario per attaccare i gel alle luci. Le opzioni includono:

* Clip-on Holder: Più semplice, spesso universale, attaccare direttamente ai riflettori della luce.

* Dedicated Holder: Alcune luci hanno i supporti progettati appositamente per le loro dimensioni.

* nastro di gaffer (emergenza): Può essere usato per attaccare temporaneamente i gel, ma essere cauti in quanto può danneggiare i gel e lasciare residui sulle luci. mai gel a nastro direttamente alle luci calde!

* Luci:

* Strobi/Flash: Potente e consentire velocità di otturatore più veloci, utili per il movimento del congelamento. Evitare l'uso di luci di modellazione per lunghi periodi con gel poiché il calore può scioglierli.

* Luci continue (LED): Genera meno calore e sono adatti per video e ancora fotografia. Scegli le luci con luminosità regolabile e temperatura del colore. Le luci di tungsteno o alogene diventano estremamente calde e possono sciogliere i gel molto rapidamente.

* Light Stands: Per posizionare le luci in modo efficace.

* Modificatori:

* Softboxes/ombrelli: Ammorbidire e diffondere la luce.

* Grids/Snoots: Controlla la direzione e la diffusione della luce, prevenendo la fuoriuscita.

* Brampe/nastro di gaffer: Per proteggere i cavi e prevenire i pericoli di inciampamento.

* METER COLORE (opzionale): Aiuta a misurare la temperatura del colore e garantire un bilanciamento del bianco accurato. Utile per la classificazione dei colori avanzati.

iii. Pianificare le tue riprese:

* concetto e umore: Definisci l'aspetto generale e la sensazione che tu voglia ottenere. Considera la personalità, l'abbigliamento e la storia del soggetto che vuoi raccontare.

* Palette a colori: Teoria dei colori della ricerca. I colori complementari (ad es. Blu e arancione) creano contrasto, mentre i colori analoghi (ad es. Blu, ciano, verde) creano armonia.

* Impostazione dell'illuminazione: Disegna in anticipo la configurazione dell'illuminazione. Decidi il numero di luci, le loro posizioni e i gel che utilizzerai ciascuno.

* Posizione: Scegli una posizione che completa il tuo concetto. Uno sfondo neutro è spesso meglio per mostrare i colori.

* Considerazioni sul modello: Discuti il ​​concetto e le scelte di colore con il tuo modello per assicurarti che siano comodi e i colori completano il tono della pelle.

IV. Configurazioni di illuminazione comuni con gel:

* Gel singolo:

* Accento semplice: Posiziona un gel colorato su una singola sorgente luminosa per aggiungere un lavaggio di colore all'intera scena.

* Colore di sfondo: Usa un gel su una luce di sfondo per creare uno sfondo colorato.

* Setup a due luci:

* Colori complementari: Utilizzare due luci con gel complementari per un effetto drammatico e accattivante. (ad esempio, luce arancione, luce blu)

* Separazione del colore: Usa un gel sulla luce chiave e un gel diverso sulla luce di sfondo per separare il soggetto.

* illuminazione divisa: Metti una luce con un gel su un lato della faccia del soggetto e lascia l'altro lato in ombra per un aspetto drammatico.

* Setup a tre luci:

* Tasto, riempimento e bordo: Usa una luce chiave con un gel, una luce di riempimento con o senza un gel e una luce del cerchione con un gel diverso per una dimensione aggiunta.

* Due retroilluminazione, una chiave: Usa due retroilluminazione con gel diversi per creare un gradiente sullo sfondo e una luce chiave per illuminare il viso del soggetto.

v. Guida passo-passo per l'uso di gel:

1. Imposta le luci: Posiziona le luci in base alla configurazione dell'illuminazione pianificata. Inizia con impostazioni di alimentazione più basse.

2. Allega i gel: Assicurare i gel alle sorgenti di luce appropriate utilizzando i portacutore o il nastro di gaffer (con cautela).

3. Regola potenza e posizione: Attivare i livelli di potenza e le posizioni delle luci per raggiungere l'aspetto desiderato.

4. Scatti di prova: Fai scatti di prova e analizza attentamente i risultati. Presta attenzione a:

* Equilibrio del colore: Bilancia il bianco la fotocamera con una carta grigia neutra o regola il post-elaborazione. Le riprese in formato grezzo ti dà maggiore flessibilità.

* Casti di colore: Cerca lanci di colori indesiderati sulla pelle del soggetto. Regola l'intensità del gel o la posizione della luce per minimizzarli.

* ombre: Osserva le ombre e come i colori interagiscono al loro interno.

* Esposizione: I gel possono ridurre la quantità di luce, quindi potrebbe essere necessario aumentare l'ISO, aprire l'apertura o aumentare la potenza della luce.

5. Fine-tuning: Apporta piccole regolazioni alle posizioni luminose, ai livelli di potenza e ai colori del gel in base ai colpi di prova. Sperimentare!

6. Spara il tuo ritratto: Una volta che sei soddisfatto della configurazione, spara al tuo ritratto.

vi. Suggerimenti e trucchi:

* Inizia semplice: Inizia con uno o due gel e aggiungi gradualmente di più man mano che ti senti più a tuo agio.

* Gel di diffusione: Usa i gel di diffusione per ammorbidire la luce e creare un aspetto più naturale. Ciò è particolarmente utile con sorgenti a luce dura come i luci della speetta.

* Gel graduati: Prendi in considerazione l'uso di gel graduati che passano da un colore all'altro per un effetto più sottile.

* Combinazioni in gel: Sottoponi diversi gel per creare colori personalizzati. Sii consapevole di come i colori si mescolano (ad esempio, blu + giallo =verde).

* Luci per capelli: Usa i gel sulle luci dei capelli per creare punti salienti interessanti e separare il soggetto dallo sfondo.

* sfondi: Sperimenta con sfondi colorati diversi per integrare i gel. Gli sfondi scuri spesso rendono i colori più vibranti.

* White Balance: Comprendi come i gel influenzano il bilanciamento del bianco della fotocamera. Regola il tuo bilanciamento del bianco manualmente o in post-elaborazione per ottenere l'accuratezza del colore desiderata.

* Sicurezza:

* calore: Tieni presente che alcune luci (in particolare il tungsteno/alogeno) possono ottenere gel estremamente caldi e fusi. Usa i titolari di gel che tengono il gel lontano dalla fonte di calore.

* Ventilazione: Garantire un'adeguata ventilazione quando si utilizzano luci potenti per periodi prolungati.

* Pericolo di fuoco: Non lasciare mai le luci incustoditi, specialmente con i gel attaccati.

* post-elaborazione: Affina i colori e i toni nella post-elaborazione per ottenere la visione finale. Regola il bilanciamento del bianco, la saturazione del colore e il contrasto secondo necessità.

vii. Sperimentazione e ispirazione:

* Ricerca: Studia il lavoro dei fotografi che usano i gel in modo efficace per l'ispirazione.

* Pratica: Esercitati regolarmente e sperimenta combinazioni di colori diverse e configurazioni di illuminazione.

* Rompi le regole: Una volta che hai capito le basi, non aver paura di infrangere le regole e provare tecniche non convenzionali.

Esempi di usi creativi:

* cyberpunk: Usa i colori al neon come blu, rosa e viola per creare un look cyberpunk futuristico.

* Film Noir: Usa un singolo gel rosso o ambra per creare un'atmosfera noir cinematografica drammatica e lunatica.

* Fantasy: Usa una combinazione di colori freddi e caldi per creare un ritratto fantasy surreale e onirico.

* High Fashion: Usa combinazioni di colori audaci e inaspettati per creare un look editoriale di alta moda.

* Abstract: Usa più gel per creare motivi e forme astratte sul viso e sul corpo del soggetto.

Seguendo queste linee guida e sperimentando diverse tecniche, è possibile sbloccare il potenziale creativo dei gel colorati e creare ritratti straordinari e unici che si distinguono. Ricorda di dare la priorità alla sicurezza e divertiti!

  1. Come utilizzare le modalità di miscelazione di Photoshop per la ritrattistica artistica

  2. Come fare un ritratto a bolle usando Photoshop CS3

  3. Come utilizzare le modalità di miscelazione di Photoshop per la ritrattistica artistica

  4. Come utilizzare le modalità di miscelazione di Photoshop per la ritrattistica artistica

  5. Un'introduzione alla composizione di Photoshop per principianti

  6. Come usare gel colorati creare ritratti unici e creativi

  7. Come rimuovere gli oggetti e aggiungere punzonate le immagini con Photoshop

  8. Come rimuovere rapidamente i punti di sporco utilizzando Median in Photoshop

  9. Creare le ombre perfette in Photoshop

  1. Come creare effetti bokeh e sfocatura realistici usando Photoshop

  2. 6 strumenti di Photoshop che ogni principiante dovrebbe imparare

  3. Come utilizzare le modalità di miscelazione di Photoshop per la ritrattistica artistica

  4. Come fare regolazioni delle curve veloci e veloci in Photoshop

  5. Come aggiungere un effetto fumo in Photoshop CC

  6. Photoshop:applicazione di correzioni utilizzando livelli di regolazione e maschere

  7. Come usare gel colorati creare ritratti unici e creativi

  8. Tre modi per applicare effetti tonali in Photoshop

  9. Come utilizzare le modalità di miscelazione di Photoshop per la ritrattistica artistica

Adobe Photoshop