l'argomento per f/16 (o aperture strette in generale):
L'idea principale alla base di raccomandare f/16 (o piccole aperture simili come f/11, f/18 o addirittura f/22) per la fotografia di paesaggio è massimizzare profondità di campo . La profondità di campo è la zona della nitidezza accettabile nella tua immagine. Un'apertura più piccola (più piccola) come f/2.8 ha una profondità di campo molto superficiale, il che significa che solo una piccola parte della scena sarà a fuoco. Un'apertura più piccola come F/16 ha una profondità di campo molto più profonda, mantenendo teoricamente tutto dal primo piano alle montagne lontane.
* nitidezza in tutta la scena: I paesaggi hanno spesso elementi a diverse distanze. Vuoi che l'interessante roccia in primo piano * e * la drammatica catena montuosa sullo sfondo sia affilata. Un'apertura stretta è il modo più semplice per cercare di raggiungere questo obiettivo.
* tradizione e contesto storico: Prima dell'avvento della potente post-elaborazione e una comprensione avanzata della diffrazione, i fotografi del paesaggio si basavano spesso su piccole aperture per necessità. Era l'unico modo per garantire la nitidezza in tutta l'immagine.
* semplicità: È una regola semplice da ricordare e può fungere da ambiente "sicuro" per i principianti.
perché f/16 (sempre) è sbagliato:
La parte "sempre" è dove sorge il problema. Affidarsi esclusivamente su f/16 ignora diversi fattori cruciali:
* Diffrazione: Questo è il motivo più importante per mettere in discussione la raccomandazione generale. La diffrazione è un fenomeno che si verifica quando le onde luminose passano attraverso una piccola apertura (come la stretta apertura di f/16). Fa sì che la luce si estenda, risultando in un * ammorbidimento * dell'immagine. Più piccola è l'apertura (numero F più elevato), maggiore è la diffrazione pronunciata. Mentre f/16 potrebbe sembrare che si stia aumentando la nitidezza in tutta la scena, in realtà * riduce * la nitidezza complessivamente a causa della diffrazione. Otterrai spesso risultati più nitidi usando un'apertura più ampia (ad es. F/8 o f/11) anche se la profondità di campo è leggermente inferiore.
* Performance dell'obiettivo: Ogni obiettivo ha un "punto debole", un'apertura in cui si comporta in modo ottimale in termini di nitidezza e aberrazioni minime (distorsioni). Questo punto debole è di solito da qualche parte nell'intervallo f/5.6 a f/8 o f/11, a seconda della lente. Le riprese a F/16 potrebbero portarti lontano da questo "punto debole"
* Dimensione del sensore: L'impatto della diffrazione è più pronunciato su telecamere con sensori più piccoli (ad es. Micro quattro terzi, punta e scatto). Le telecamere a pieno telaio possono generalmente tollerare aperture più piccole leggermente meglio prima che la diffrazione diventi troppo dannosa, ma è * ancora * un fattore.
* Requisiti di esposizione: L'uso di una piccola apertura come F/16 richiede una velocità dell'otturatore più lunga (per consentire una luce sufficiente per raggiungere il sensore) o un ISO più elevato. Le velocità dell'otturatore più lunghe possono portare a Motion Blur (soprattutto se non hai un treppiede o se c'è vento). L'ISO più elevato può introdurre rumore nella tua immagine.
* Controllo creativo: Scegliere la tua apertura è una decisione creativa. A volte, * vuoi * una profondità di campo superficiale per isolare un soggetto e sfocare lo sfondo. Attenersi rigidamente a F/16 ti impedisce di esplorare queste possibilità creative.
* Focus Stacking: Questa è una tecnica in cui si scattano più immagini della stessa scena, ognuna focalizzata su una parte diversa della scena, e quindi combinali nel post-elaborazione per creare un'immagine con un'estrema profondità di campo. Lo stacking di messa a fuoco consente di utilizzare aperture più larghe e più nitide e ancora ottenere nitidezza dal primo piano allo sfondo.
quando f/16 (o simile) potrebbe essere appropriato:
* Quando la profondità di campo è assolutamente critica e non è possibile utilizzare lo stacking di messa a fuoco: Se hai assolutamente bisogno, positivamente la massima profondità di campo e lo stacking di messa a fuoco non è un'opzione (forse a causa di una scena in rapida evoluzione o della mancanza di abilità di post-elaborazione), allora f/16 (o anche più piccolo) potrebbe essere un compromesso necessario. Tuttavia, sii consapevole della potenziale perdita di nitidezza dovuta alla diffrazione.
* Quando hai bisogno di una velocità dell'otturatore più lunga per l'effetto creativo: Se si desidera offuscare acqua o nuvole, un'apertura più piccola come F/16 può aiutarti a ottenere un'esposizione più lunga, anche in luce intensa. Tuttavia, un filtro a densità neutra (filtro ND) è una soluzione migliore in questo caso, in quanto consente di allungare la velocità dell'otturatore senza compromettere la nitidezza.
* come punto di partenza per la sperimentazione: Va bene * iniziare * a f/16 e quindi sperimentare regolando l'apertura e osservando i risultati sul LCD della fotocamera o in post-elaborazione. Questo è un ottimo modo per conoscere la profondità di campo e la diffrazione.
Pratiche migliori per l'apertura della fotografia del paesaggio:
1. Comprendi il tuo obiettivo: Ricerca la tua lente per trovare la sua apertura ottimale per la nitidezza. Provalo da solo in diverse aperture.
2. Usa un treppiede: Un treppiede è essenziale per la fotografia del paesaggio, che consente di utilizzare velocità di scatto più lente senza scuotere la fotocamera. Ciò consente di scegliere un'apertura più ampia (e una velocità dell'otturatore più veloce) per una migliore nitidezza.
3. Focus attentamente: Usa la vista dal vivo e ingrandisce per assicurarti di concentrarti accuratamente sulla parte più importante della scena. Prendi in considerazione l'utilizzo della distanza iperfocale o focalizzando un terzo della scena.
4. Valuta la tua scena: Determina quanta profondità di campo hai veramente bisogno. Hai bisogno di * tutto * acuto, o puoi cavartela con una profondità di campo leggermente più superficiale e un'immagine più nitida in generale?
5. Considera lo stacking di messa a fuoco: Impara a focalizzare lo stack! Questa tecnica apre un mondo di possibilità per la fotografia del paesaggio, che consente di massimizzare la nitidezza utilizzando impostazioni di apertura ottimali.
6. Esperimento! Non aver paura di provare aperture diverse e vedere cosa funziona meglio per te e la tua attrezzatura. Esamina attentamente le tue immagini per valutare la nitidezza e la profondità di campo.
in conclusione:
F/16 è uno strumento, non una regola. Ha il suo posto nella fotografia del paesaggio, ma dovrebbe essere usato in modo pensieroso e con una comprensione dei suoi limiti. Non seguire ciecamente la mentalità "f/16 e sii lì". Sforzati di comprendere i compromessi tra apertura, profondità di campo e nitidezza e scegli le impostazioni che si adattano meglio alla tua visione creativa e alla scena specifica che stai fotografando.