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Come usare il flash in natura e la fotografia del paesaggio

L'uso del flash in natura e la fotografia di paesaggio può sembrare controintuitivo, ma può essere uno strumento potente per migliorare le tue immagini. Ecco una rottura di come e perché usare Flash in modo efficace in questi generi:

i. Perché usare il flash in natura e paesaggio?

* Riempi la luce: Il motivo più comune. La luce del sole splendente può creare ombre aspre. Flash può riempire quelle ombre, rivelando dettagli in aree che altrimenti sarebbero scure e fangose.

* Isolamento del soggetto: Nelle scene con sfondi complessi, Flash può evidenziare sottilmente il soggetto, facendolo risaltare.

* Aggiunta di scintillio/fallimento: Un tocco di flash può creare uno scintillio agli occhi della fauna selvatica o aggiungere un gradevole evidenziale a una pianta.

* Movimento di congelamento: Quando si fotografa soggetti in movimento come acqua, insetti o uccelli, il flash può aiutare a congelare l'azione, risultando in immagini più nitide.

* sopraffatto il sole (raramente): In situazioni di retroilluminazione estrema, un potente flash * potrebbe * sopraffare il sole, creando effetti drammatici, ma questo di solito è più comune nella ritrattistica e richiede un flash potente. Pensa all'illuminazione del bordo.

* Creazione di un umore/stile specifico: Il flash può essere usato in modo creativo per creare un aspetto drammatico e leggermente innaturale, che può essere attraente in determinati contesti artistici.

ii. Considerazioni sull'attrezzatura:

* flash:

* Speedlight (Hot Shoe Flash): Più versatile per l'uso sulla fotocamera o fuori dalla fotocamera. Cerca la misurazione di TTL (attraverso la lente) per il controllo automatico dell'esposizione. Importante avere anche il controllo manuale.

* strobo (Studio Flash): Potente, ma generalmente meno portatile per il paesaggio/natura. Meglio per situazioni controllate vicino a una fonte di alimentazione.

* Ring Flash: Crea un'illuminazione uniforme e senza ombra, che può essere utile per la macro fotografia.

* diffusore: Essenziale per ammorbidire la dura luce di un lampo. I diffusori incorporati sono spesso inadeguati; Prendi in considerazione un diffusore esterno più grande, softbox o una scheda di rimbalzo.

* Flash Trigger (flash offcamera): Ti consente di attivare in remoto il flash quando non è montato sulla fotocamera. I trigger radio sono più affidabili dei trigger ottici, specialmente alla luce del sole. La compatibilità TTL è un vantaggio.

* Light Stand/Flamp (flash off-telecamera): Per posizionare il flash lontano dalla fotocamera.

* Riflettore: Può essere usato per rimbalzare la luce dal flash di nuovo sul soggetto.

* Batterie: Porta batterie extra per il tuo flash e grilletti. Le batterie ricaricabili ad alta capacità sono un buon investimento.

iii. Tecniche e impostazioni:

* TTL (attraverso la lente) Misurazione:

* Usa la compensazione dell'esposizione flash (FEC): TTL spesso sovraesposti o sottovalutati. Regolare FEC in piccoli incrementi (ad es., -1/3, -2/3, +1/3) per perfezionare l'uscita flash. Inizia con una compensazione negativa (-1/3 o -2/3) poiché il riempimento sottile è di solito l'obiettivo.

* Misurazione valutativa (matrice): La fotocamera fa una media della luce attraverso l'intera scena, che può essere utile per il flash di riempimento generale.

* Misurazione spot: Più preciso, ma più complicato. Mostare l'area che si desidera che il flash influisca e regoli di conseguenza FEC.

* Modalità manuale:

* Controllo maggiore: Ti consente di comporre la potenza flash esatta desiderata.

* Numero guida (GN): Utilizzare il numero della guida del flash e la distanza dall'oggetto per calcolare l'apertura necessaria. (Aperture =Gn / Distance) Questo è un buon punto di partenza, ma probabilmente dovrai adattarsi da lì.

* Impostazioni di potenza: Sperimentare con diversi livelli di potenza (ad es. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8) per raggiungere l'effetto desiderato.

* Impostazioni della fotocamera:

* Apertura: Controlla la profondità di campo. Usa un'apertura più ampia (numero F più piccolo) per offuscare lo sfondo o un'apertura più stretta (numero F più grande) per mantenere acuto l'intera scena. Influenzerà anche la quantità di flash.

* Velocità dell'otturatore: Controlla l'esposizione alla luce ambientale. Per il flash di riempimento, generalmente utilizzare una velocità dell'otturatore a o sotto la velocità di sincronizzazione della fotocamera (di solito 1/200 o 1/250). Le velocità dell'otturatore più basse consentono di catturare più luce ambientale, mentre le velocità dell'otturatore più veloci oscurano lo sfondo e enfatizzano il flash. Sperimentare.

* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per illuminare l'esposizione complessiva.

* Modalità flash:

* Flash di riempimento: Questa modalità spara automaticamente il flash per riempire le ombre quando la fotocamera rileva la luce intensa. È un buon punto di partenza, ma spesso richiede regolazioni FEC.

* Sincronizzazione della tenda posteriore: Il flash spara poco prima della chiusura dell'otturatore. Utile per creare effetti di sfocatura del movimento. Generalmente non consigliato per la natura/paesaggio a meno che tu non stia provando un effetto creativo specifico.

* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Ti consente di utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce rispetto alla velocità di sincronizzazione della fotocamera. Ciò è utile per sopravvalutare il sole o il movimento di congelamento in luce intensa, ma riduce la potenza del flash. Di solito non l'opzione migliore per i paesaggi se non specificamente necessario.

* Posizionamento:

* Flash sulla fotocamera: La più semplice, ma spesso produce luce piatta e poco lusinghiera. Il flash diretto sulla fotocamera è generalmente meglio evitato.

* Flash Off-Camera: Molto più versatile. Posiziona il flash di lato, sopra o dietro il soggetto per creare ombre e luci più interessanti. Sperimentare con angoli diversi.

* rimbalzante: Rimbalzare il flash da un riflettore o un'altra superficie può ammorbidire la luce e creare un aspetto più naturale.

IV. Scenari e suggerimenti specifici:

* macro fotografia (fiori, insetti):

* Flash è estremamente utile per riempire le ombre e il movimento di congelamento.

* Usa un diffusore per ammorbidire la luce.

* Sperimenta diverse posizioni flash per creare ombre interessanti.

* L'anello Flash può fornire anche illuminazione.

* cascate e flussi:

* Flash può congelare il movimento dell'acqua.

* Utilizzare una velocità dell'otturatore lenta per sfuggire all'acqua, quindi utilizzare il flash per aggiungere dettagli ed evidenziare le rocce o il fogliame.

* foreste:

* Flash può riempire le ombre create da un fitto fogliame.

* Usa una lente grandangolare per catturare l'intera scena.

* Prendi in considerazione l'uso di più flash per accendere diverse aree della foresta.

* Soggetti retroilluminati (albe/tramonti):

* Il flash può aggiungere luce al primo piano preservando i colori dell'alba o del tramonto.

* Utilizzare una bassa potenza del flash e regolare FEC per evitare di sovraesposizione del primo piano. È qui che usare un flash potente per fungere da luce del cerchio può essere efficace.

* Fotografia fauna selvatica:

* Usa un teleobiettivo per avvicinarsi al soggetto.

* Il flash può aggiungere scintillio agli occhi dell'animale.

* Fai attenzione a non sorprendere l'animale con il flash.

* Etica: Sii consapevole di come Flash influisce sulla fauna selvatica. Evita di usarlo direttamente su animali sensibili, in particolare gli uccelli di notte o in modi che potrebbero interrompere il loro comportamento.

v. Suggerimenti generali per il successo:

* Pratica: Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te.

* Avvia sottile: L'obiettivo è spesso quello di migliorare, non sopraffare, la luce naturale.

* Osserva la luce: Presta attenzione alla direzione e alla qualità della luce ambientale e usa Flash per completarla.

* Non esagerare: La migliore fotografia flash è spesso non rilevabile. L'obiettivo è creare un'immagine dall'aspetto naturale, non un'immagine "lampeggiata".

* Usa un istogramma: Controlla il tuo istogramma per assicurarti che i tuoi punti salienti non vengano spazzati via e che le tue ombre non siano tagliate.

* post-elaborazione: Puoi perfezionare ulteriormente la tua fotografia flash in software di post-elaborazione come Adobe Lightroom o Photoshop. Regola l'esposizione, il contrasto e le ombre per ottenere l'aspetto desiderato.

* Pensa in modo creativo: Non aver paura di sperimentare e provare cose nuove. Flash può essere uno strumento potente per creare immagini uniche e artistiche.

* Impara dagli altri: Studia il lavoro dei fotografi che usano Flash in modo efficace nella natura e nella fotografia del paesaggio.

Comprendendo i principi della fotografia flash e praticando le tue tecniche, puoi usare Flash per migliorare le tue immagini di natura e paesaggi e creare risultati straordinari. Ricorda che la sottigliezza e un risultato dall'aspetto naturale sono di solito le chiavi del successo in questi generi.

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