i. Principi principali e consulenza generale:
* Il comfort è re: Una posa rigida e scomoda mostrerà nelle foto. Incoraggia il modello a rilassarsi. Questo può essere semplice come chiedere "Ti senti a tuo agio?" e regolare la posa di conseguenza.
* Movimento intenzionale (anche nella quiete): Pensa all'azione implicita. Anche se il soggetto è fermo, suggeriscono che spostano leggermente il loro peso, rilassano le spalle o guardino verso un punto specifico. Questo aggiunge vita ed evita un aspetto statico, simile a un manichino.
* Angoli e triangoli: Gli arti angolati (braccia leggermente piegati, le gambe non perfettamente dritte) e le forme triangolari all'interno della posa sono visivamente più attraenti delle linee rette e degli arti paralleli. Pensa alla silhouette generale.
* Distribuzione del peso: Spostare in modo sottile crea una posizione più rilassata e naturale. Avere il soggetto appoggiarsi leggermente a un lato, mettere più peso su una gamba, ecc.
* Le mani contano: Ciò che le mani stanno facendo (o non fare) fa una differenza enorme. Evitare i pugni serrati, scomodi o mani completamente nascoste (a meno che non intenzionale). Le opzioni includono:
* tasche: Una o entrambe le mani in tasche (parzialmente o completamente).
* Braccia incrociate: Un classico, ma usa con cautela. A volte può sembrare difensivo o chiuso. Prova leggermente angolati piuttosto che braccia rigide.
* Tenendo un oggetto: Tazza di caffè, un libro, una giacca, ecc.
* Appoggiare su qualcosa: Muro, tavolo, ecc.
* Naturalmente al loro fianco: Leggermente piegato, non rigido.
* Jawline &Chin: Un mento leggermente avanti o verso il basso può definire la mascella. Aiuta anche a evitare un doppio mento. Sperimentare con sottili regolazioni.
ii. Idee e tecniche di posa specifiche:
a. Pose in piedi:
* The Lean: Appoggiato a un muro, un albero o un altro supporto. Questo rilassa immediatamente la posa. Sperimentare con angoli diversi, posizionamento della mano ed espressioni facciali.
* Variazioni: Una spalla contro il muro, appoggiandosi leggermente all'indietro o usando entrambe le mani per sostenersi.
* The Stride: Una posa a piedi. Catturare il soggetto a metà strada. Questo trasmette energia e movimento.
* Variazioni: Guardando la macchina fotografica, distogliendo lo sguardo o guardando da sopra la spalla.
* lo stand a gambe incrociate: In piedi con una gamba leggermente incrociata sull'altra. Questo crea una posizione più rilassata e informale.
* lo stand di tasca manuale: Una posa semplice e sicura. Una o entrambe le mani in tasche. Presta attenzione a come cade la giacca/camicia.
* la posa "pensiero": Mano al mento o alla fronte. Trasmette la ponderazione e l'introspezione. Usa con parsimonia per evitare il cliché apparente.
* La posa "Controllo delle spalle": Guardando oltre la spalla alla telecamera. Ottimo per aggiungere mistero o intrighi.
* La "posizione di potenza": Piedi di distanza dalla spalla, buona postura e uno sguardo fiducioso. Buono per ritrarre l'autorità.
b. Seduto pose:
* The Casual sit: Seduto su una sedia, sgabello o panca con una gamba incrociata sull'altra. Spola leggermente in avanti.
* The Arms-on-Knees Sit: Seduto con i piedi piantati a terra, sporgendosi in avanti con i gomiti sulle ginocchia. Un classico posa "pensatore", ma può anche essere rilassato.
* Il set di bordo del seggio: Seduto sul bordo di una sedia, sporgendosi in avanti. Trasmette energia e anticipazione.
* Il sit reclinato: Appoggiandosi su una sedia o contro un muro. Trasmette relax e comfort.
* Il pavimento si siede: Seduto a gambe incrociate sul pavimento. Può essere molto casual e accessibile.
* The Stair Sit: Seduto sulle scale, con una gamba su e una gamba giù.
c. Azione posa:
* Walking: Catturare il soggetto in movimento. Pensa all'impostazione; Una strada trafficata, un percorso del parco, ecc.
* in esecuzione: Trasmettere energia e atletismo.
* Jumping: Può essere giocoso o dinamico, a seconda del contesto.
* Arrampicata: Se la posizione consente.
* Funzionamento: Catturare l'argomento facendo qualcosa che piace, come suonare uno strumento, lavorare su un progetto o partecipare a uno sport.
iii. Espressioni facciali e sguardo:
* Il sorriso genuino: Un vero sorriso raggiunge gli occhi. Incoraggia l'argomento a pensare a qualcosa che li rende felici.
* Il sorrisetto: Un sorriso sottile e sicuro.
* Lo sguardo serio: Contatto visivo diretto con la fotocamera. Trasmette forza e fiducia.
* distogliendo lo sguardo: Guardare da parte, crea un senso di mistero o introspezione.
* L'aspetto sincero: Catturare l'argomento in un momento naturale, non posato.
* Squittiva: Avere l'argomento leggermente strissato gli occhi per trasmettere fiducia.
IV. Ambiente e contesto:
* La posizione conta: Scegli una posizione che integri lo stile e la personalità del soggetto. Un ambiente urbano per un look moderno, un ambiente naturale per un aspetto più robusto o rilassato.
* oggetti di scena: L'uso di oggetti di scena (una giacca, un libro, uno strumento musicale, una moto, ecc.) Può aggiungere contesto e personalità alle foto.
* Abbigliamento: L'abbigliamento dovrebbe anche integrare il soggetto e la posizione.
v. Comunicazione e regia:
* Dai istruzioni chiare: Sii specifico con le tue indicazioni. Invece di dire "sembra naturale", dì "rilassa leggermente le spalle" o "sposta il peso alla gamba sinistra".
* Offri incoraggiamento: Fai sapere all'argomento che stanno facendo un buon lavoro. Questo li aiuterà a rilassarsi e sentirsi più sicuri.
* Sii paziente: Potrebbe volerci del tempo perché il soggetto si senta a proprio agio e naturale davanti alla telecamera.
* Mostra esempi: Se hai esempi di pose che ti piacciono, mostrali all'argomento.
* Ricevi feedback: Chiedi all'argomento se sono a proprio agio con le pose e se hanno qualche idea.
vi. Errori comuni da evitare:
* Postura rigida: Incoraggia il rilassamento.
* pugni stringati: Suggerire mani rilassate.
* Posizionamento a mano imbarazzante: Posizionamento della mano guida.
* Sorrisi forzati: Incoraggiare espressioni autentiche.
* Over-Iping: Sforzati per la naturalezza.
* Ignorare l'ambiente: Usa l'ambiente per migliorare le foto.
* Non comunicare: Fornire una direzione chiara e incoraggiamento.
vii. Oltre le basi:adattamento all'individuo
* Tipo di corpo: Ciò che funziona per una build snella e atletica potrebbe non funzionare altrettanto bene per una cornice più grande. Pensa ad angoli e vestiti che lusingano l'individuo.
* Personalità: Il soggetto è introverso o in uscita? Lascia che la loro personalità brilli nelle pose e nelle espressioni.
* Scopo delle foto: Sono questi colpi alla testa, ritratti per uso personale o foto editoriali? Lo scopo influenzerà lo stile e le pose.
Comprendendo questi principi e praticando queste tecniche, puoi creare foto convincenti e lusinghiere di uomini che catturano la loro personalità e il loro stile unici. Ricorda di sperimentare, essere paziente e divertiti!