fotografando fantastici ritratti con un flash
L'uso di un singolo flash può sembrare limitante, ma in realtà è un ottimo modo per imparare i principi di illuminazione e creare ritratti sorprendenti. Ecco una rottura di come ottenere fantastici ritratti con un flash:
1. Comprendere le basi:
* Legge quadrata inversa: L'intensità della luce diminuisce esponenzialmente all'aumentare della distanza dalla sorgente luminosa. Questo è cruciale per il controllo di una luce. Spostare il flash più vicino rende la luce più luminosa e le ombre più difficili. Spostarlo più lontano rende la luce più morbida e le ombre più delicate.
* Modificatori di luce: La dimensione della sorgente luminosa influisce sulla morbidezza della luce. Un flash nudo è una fonte di luce piccola e dura. Modificatori come ombrelli, softbox e diffusori aumentano la superficie della luce, rendendola più morbida e più lusinghiera.
* Direzione leggera: L'angolo del flash altera drasticamente l'umore e l'aspetto del soggetto.
2. Equipaggiamento:
* Flash (Speedlight/Strobo): Un luce di velocità è più portatile e spesso sufficiente per iniziare. Uno strobo offre generalmente più tempi di riciclo di potenza e più veloci.
* trigger (opzionale ma consigliato): Ti permette di sparare la flash off-camera. I trigger radio sono generalmente più affidabili dei trigger ottici.
* Stand Light (opzionale ma consigliato): Ti dà un controllo preciso sul posizionamento del flash.
* Modificatore di luce (essenziale): Ombrello, softbox, ottabox o diffusore. Scegli in base all'effetto che desideri.
* Riflettore (opzionale ma altamente raccomandato): Rimbalza la luce nelle aree ombra, riempiendole e creando un'esposizione più equilibrata.
* Camera e obiettivo: Scegli lenti appropriate per la ritrattistica (ad es. 50mm, 85 mm).
3. Setup di illuminazione di base:
* Flash sulla fotocamera (principiante, spesso duro):
* Direct Flash: Punta il flash direttamente sul soggetto. Evita se possibile! Si traduce in luce piatta e poco lusinghiera con ombre aspre.
* Flash di rimbalzo: Ango il flash verso l'alto o sul lato per rimbalzare la luce da un soffitto o un muro. Questo ammorbidisce la luce e riduce le ombre difficili. Richiede un soffitto o un muro di colore chiaro.
* flash off-camera (più controllo, risultati migliori):
* Chiave Light &Reflector (più versatile):
* Posiziona il flash con un modificatore con un angolo di 45 gradi sulla faccia del soggetto. Questo crea dimensione e luci.
* Usa un riflettore di fronte al flash per rimbalzare la luce nelle ombre.
* Regola la posizione di alimentazione e riflettore flash per controllare il riempimento dell'ombra.
* illuminazione Rembrandt:
* Posizionare il flash con un angolo di 45 gradi e leggermente dietro il soggetto, creando un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* Offre un look drammatico e classico.
* illuminazione a farfalla:
* Posiziona il flash direttamente sopra e leggermente davanti al soggetto. Questo crea un'ombra a forma di farfalla sotto il naso.
* Ideale per accentuare gli zigomi e creare un aspetto simmetrico. Meglio per soggetti con buona struttura ossea.
* illuminazione laterale (drammatica):
* Posiziona il flash sul lato del soggetto. Crea forti ombre e luci, enfatizzando la trama e la forma. Può essere molto drammatico.
4. Passi per le riprese:
1. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità: Modalità manuale (M) per il pieno controllo sull'esposizione.
* Apertura: Scegli un'apertura basata sulla profondità di campo desiderata (ad es. F/2.8 per una profondità di campo superficiale, f/5.6-f/8 per più a fuoco).
* Velocità dell'otturatore: Velocità di sincronizzazione per il tuo flash (di solito 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). Questa è la velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare con Flash per evitare le bande scure nelle tue immagini.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (in genere 100-400) per ridurre al minimo il rumore.
2. Impostazioni flash:
* Modalità: Modalità manuale (M) per risultati coerenti.
* Potenza: Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32) e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata. L'uso di impostazioni di alimentazione più basse si traduce spesso in tempi di riciclo flash più veloci.
3. Misurazione:
* Regola la potenza del flash in base al tuo istogramma: Cerca un istogramma equilibrato senza luci saltate o neri frantumati.
* Usa un misuratore di luce (opzionale): Un misuratore di luce fornisce letture accurate della luce che colpisce il soggetto, semplificando il processo di impostazione del flash.
4. Posizionamento e posa:
* Comunica con il tuo modello: Dirigerli con istruzioni chiare e incoraggianti.
* Prestare attenzione alla posa: Considera il loro linguaggio del corpo e come trasmette l'umore desiderato.
* Guarda i punti di forza: Questi piccoli riflessi della fonte di luce negli occhi aggiungono vita e scintillio al ritratto.
5. Scatti di prova:
* Fai diversi colpi di prova: Valuta l'illuminazione, la composizione e la posa. Apportare le regolazioni in base alle necessità.
* Controlla il tuo istogramma: Assicurati che la tua esposizione sia bilanciata.
* Potenza e posizione del flash finger-tune: Ottenere l'aspetto desiderato.
5. Suggerimenti e considerazioni:
* Esperimento con modificatori: Prova diversi ombrelli, softbox e diffusori per vedere come influenzano la luce.
* Usa un punto della griglia o snoot: Questi modificatori focalizzano la luce in un raggio stretto, creando luci e ombre drammatiche.
* Utilizzare gel: I gel colorati possono aggiungere effetti creativi ai tuoi ritratti.
* Presta attenzione allo sfondo: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e non distrae dal ritratto. Uno sfondo sfocato (ottenuto con un'ampia apertura) aiuta a isolare il soggetto.
* Spara in un ambiente più scuro: Una stanza più scura rende più facile controllare la luce dal flash e impedire l'interferenza alla luce ambientale.
* Pratica, pratica, pratica! Più sperimentate configurazioni di illuminazione diverse, meglio diventerai nel creare fantastici ritratti.
* Considera un secondo riflettore per un controllo della luce più sottile.
* Utilizzare una scheda grigia per il bilanciamento del bianco accurato.
Scenari di esempio:
* Scenario 1:luce morbida e lusinghiera
* Impostazione:flash off-telecamera con un grande softbox con un angolo di 45 gradi. Riflettore di fronte al flash.
* Risultato:viso uniformemente illuminato con ombre morbide. Ideale per i ritratti di bellezza.
* Scenario 2:Drammatico ritratto
* Setup:flash off-camera con un punto della griglia o snoot con un angolo di 45 gradi. Nessun riflettore.
* Risultato:punti salienti e ombre forti, enfatizzando la trama e la forma.
* Scenario 3:ritratto dall'aspetto naturale
* Setup:rimbalzare il flash da una parete bianca o un soffitto. Posizionare il soggetto vicino a una finestra.
* Risultato:luce morbida e diffusa che imita la luce naturale.
Comprendendo i principi della luce e sperimentando diverse configurazioni, è possibile creare ritratti sbalorditivi e unici usando solo un flash. Non aver paura di provare cose nuove e sviluppare il tuo stile di firma!