i. Preparazione e organizzazione
* Culling: Seleziona le migliori immagini dal germoglio. Cerca una focalizzazione acuta, una buona espressione e una posa lusinghiera.
* Importazione e organizzazione: Importa le immagini prescelte in Lightroom e organizzale in cartelle o raccolte per un facile accesso.
* Preset (opzionale): Prendi in considerazione l'uso di un ritratto ben accettato come punto di partenza. Ma non fare affidamento su di esso del tutto; Personalizzalo su ogni immagine.
ii. Regolazioni di base (regolazioni globali)
Queste sono le basi della tua modifica. Lavorare sistematicamente attraverso di loro.
* Correzione del profilo: Nel modulo Sviluppa, vai al pannello di correzione dell'obiettivo. Abilita "Rimuovere l'aberrazione cromatica" e "abilitare le correzioni del profilo" per fissare la distorsione delle lenti e la frange di colore. Se stai usando una lente generica o adattata, potrebbe essere necessario selezionare manualmente il profilo.
* White Balance: Utilizzare lo "strumento per occhielli" per fare clic su un'area neutra (camicia bianca, sfondo grigio). Temperatura e tinta sottili se necessario per tonalità della pelle accurate. Punta a una carnagione naturale e sana. Evita toni troppo caldi o freddi.
* Esposizione: Regola per ottenere una luminosità adeguata. Erona leggermente sul lato di più luminoso, ma evita le luci del ritaglio. Tieni d'occhio l'istogramma.
* Contrasto: Aggiungi un tocco di contrasto per far emergere i dettagli. Non esagerare, poiché può accentuare le rughe e le imperfezioni.
* Highlights &Shadows:
* Highlights: Riduci i punti salienti per recuperare i dettagli in aree luminose come la fronte o le guance.
* ombre: Aumenta le ombre per illuminare le aree scure sotto gli occhi o intorno al collo. Questo è fondamentale per creare un illuminazione uniforme.
* Bianchi e neri:
* Bianchi: Regola i bianchi per impostare il punto più luminoso nell'immagine. Fai attenzione a non agganciare.
* Blacks: Regola i neri per impostare il punto più buio. Un leggero tocco di nero può aggiungere profondità.
* Clarity &Texture:
* Clarity: Usa con parsimonia! Troppa chiarezza crea un aspetto duro e artificiale. Un piccolo aumento può aggiungere definizione, specialmente agli occhi.
* Texture: Simile alla chiarezza, usalo delicatamente. Migliora la consistenza della pelle. Per i colpi alla testa aziendale, spesso ridurre la consistenza è meglio ammorbidire l'aspetto.
* Vibrance e saturazione:
* Vibrance: Aumenta la saturazione dei colori meno saturi, rendendo le tonalità della pelle più vibranti senza renderli eccessivamente arancione. Generalmente preferito sulla saturazione.
* Saturazione: Regolare l'intensità del colore complessiva. Usa con cautela. La saturazione eccessiva sembra innaturale.
iii. Regolazioni locali (regolazioni mirate)
Questi ti consentono di perfezionare le aree specifiche dell'immagine.
* Rilement pennello (importante per la pelle):
* Levigatura della pelle: Usa un pennello con:
* Esposizione: (Leggermente positivo, per illuminare)
* ombre: (Aumenta le ombre ammorbidite)
* Clarity: (Negativo, ammorbidire la pelle. Molto piccolo! Inizia a -5 e regola)
* Texture: (Negativo, ammorbidire la pelle. Più aggressivo della chiarezza, iniziare a -15 e regolare)
* Numpness: (Negativo, ammorbidire la pelle. Di solito -100)
Spazzola su aree con imperfezioni, linee sottili o tono della pelle irregolare. Evita di sfiorare dettagli importanti come sopracciglia, ciglia e labbra. Puoi usare un pennello separato per queste funzionalità.
* Miglioramento degli occhi: Usa un pennello separato per:
* Esposizione: (Leggero aumento per illuminare gli occhi)
* Contrasto: (Leggero aumento per aggiungere scintillio)
* Clarity: (Leggero aumento per affinare gli occhi)
* Bianchi: (Leggero aumento per illuminare i bianchi degli occhi)
Spazzola solo sull'iride e l'allievo.
* Miglioramento delle labbra: Usa un altro pennello per:
* Saturazione/Vibrance: (Leggero aumento per migliorare il colore)
* Esposizione: (Leggero aumento da illuminare)
* Filtro graduato:
* Anche l'illuminazione: Usa un filtro graduato per uniformare l'illuminazione sul viso. Trascinalo dalla fronte verso il basso, oscurando leggermente la fronte e illuminando la faccia inferiore.
* Miglioramento dello sfondo: Usa un filtro graduato per scurire o alleggerire lo sfondo.
* Filtro radiale:
* Vignetting: Crea una vignetta sottile per attirare l'attenzione sul soggetto. Oscura leggermente i bordi.
IV. Affilatura e riduzione del rumore
* Pannello di dettaglio:
* Affilatura: Affila l'immagine per far emergere i dettagli. Usa il cursore "importo" con giudizio. Utilizzare il cursore "mascheramento" (tieni premuto Alt/Opzione durante la regolazione) per proteggere le aree lisce come la pelle dall'eccessivo raggio. Un'impostazione di 60-80 per il mascheramento è spesso un buon punto di partenza.
* Riduzione del rumore: Se l'immagine ha un rumore eccessivo, ridurre il rumore della luminanza. L'aumento della riduzione del rumore del colore può desaturare l'immagine. Essere conservatore; Troppa riduzione del rumore rende l'immagine artificiale.
v. Correzione del colore (opzionale ma di impatto)
* Pannello HSL/colore: Perfezionare i colori individuali. Ad esempio, è possibile regolare la luminanza delle tonalità arancioni per controllare la luminosità della pelle. Sii molto sottile con queste regolazioni.
* Pannello di classificazione del colore: Aggiungi sottili getti di colore nelle ombre, medi e luci per un umore specifico. Fai attenzione a non esagerare.
vi. Esportazione
* Scegli il formato del file corretto: JPEG è generalmente adatto per l'uso web. Tiff è migliore per la stampa.
* Imposta la risoluzione appropriata: 300 dpi per la stampa, 72 dpi per Web.
* Imposta lo spazio colore corretto: SRGB per Web, Adobe RGB o Prophoto RGB per la stampa.
* Considera la filigrana: Se si distribuisce le immagini online, considera una filigrana sottile.
Principi chiave e migliori pratiche:
* La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo è migliorare, non trasformarsi. Evita il montaggio pesante.
* Mantenere la consistenza della pelle naturale: Evita la pelle troppo liscia. Conservare una trama naturale.
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi affilati e luminosi sono cruciali.
* Mantienilo coerente: Applicare modifiche simili in un lotto di colpi alla testa per mantenere un aspetto coerente.
* Monitora i toni della pelle: Utilizzare lo strumento di campionatore di colori per monitorare i valori dei toni della pelle (RGB) per assicurarsi che siano naturali e coerenti.
* Usa l'editing non distruttivo: Le modifiche Lightroom non sono distruttive, il che significa che puoi sempre tornare all'immagine originale.
* Zoom in: Ingrandosi regolarmente al 100% o 200% per verificare la presenza di artefatti e l'eccessiva modifica.
* Ricevi feedback: Chiedi a un collega o amico la loro opinione prima di finalizzare le modifiche. Un nuovo paio di occhi può catturare le cose che potresti aver perso.
* Elaborazione batch: Crea impostazioni preimpostate o copia da un'immagine all'altra per accelerare il flusso di lavoro.
* Impara le scorciatoie: Diventa abile con le scorciatoie da tastiera di Lightroom per migliorare l'efficienza.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel riconoscere quali regolazioni sono necessarie e come raggiungerli.
Esempio di riepilogo del flusso di lavoro:
1. Correzione dell'obiettivo: Abilita la correzione del profilo e rimuovere l'aberrazione cromatica.
2. Bilancio bianco: Regola su toni accurati della pelle.
3. ESPOSIZIONE: Corretta luminosità complessiva.
4. Contrasto: Regolazione sottile per la profondità.
5. Highlights/ombre: Recupera i luci, apri ombre.
6. Leolleing della pelle (pennello): Riduzione di chiarezza/consistenza minore sulla pelle.
7. Miglioramento degli occhi (pennello): Accendi gli occhi e affilati.
8. Affilatura: Applicare l'affilatura generale con il mascheramento.
9. Export: JPEG (SRGB, 72dpi per Web).
Seguendo questi passaggi e principi, è possibile creare colpi di testa aziendale dall'aspetto professionale che siano sia lusinghieri che autentici. Ricorda di dare la priorità a un aspetto naturale e sottili miglioramenti. Buona fortuna!