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Come usare un piccolo softbox con i tuoi ritratti di trasformazione flash

L'uso di un piccolo softbox con il flash può migliorare drasticamente i tuoi ritratti diffondendo la luce dura e creando un'illuminazione più morbida e più lusinghiera. Ecco una rottura di come usarne uno per trasformare i tuoi ritratti:

1. Comprendere le basi:

* Cos'è un softbox? Un softbox è un modificatore di luce che racchiude una sorgente luminosa (in questo caso, il flash) e diffonde la luce attraverso un tessuto traslucido. Maggiore è il softbox rispetto al soggetto, più morbida è la luce. Dato che stai usando un * piccolo * softbox, capisci che la diffusione sarà limitata rispetto alle opzioni più grandi.

* Perché usare un softbox?

* ombre ammorbidite: Crea ombre graduali e meno aspre, rendendo il tuo argomento più naturale e meno netto.

* Riduzione della specularità: Riduce i punti salienti speculatori duri (macchie lucide) sulla pelle, che possono non essere lusinghiere.

* Più illuminazione uniforme: Distribuisce la luce in modo più uniforme sul viso del soggetto.

* Catchlights: Crea flight piacevoli e dall'aspetto naturale (riflessi della fonte luminosa negli occhi), aggiungendo vita e scintillio agli occhi.

2. Attrezzatura di cui hai bisogno:

* flash (speedlight/speedlite): Un'unità flash portatile è essenziale.

* Small Softbox: Assicurati che sia compatibile con il tuo flash. Tipi comuni Attacca con cinturini in velcro o anello di velocità. Considera la dimensione; Qualsiasi cosa da 12x16 pollici a 24x24 pollici potrebbe essere considerato "piccolo".

* Flash Trigger (opzionale ma consigliato): Un sistema di trigger radio (trasmettitore e ricevitore) consente di licenziare il flash in modalità wireless. Questo ti dà più libertà di posizionare il flash off-camera. Se non hai un grilletto, dovrai utilizzare il flash sulla scarpa calda della fotocamera (che limita le opzioni di illuminazione).

* Stipper Light (se si utilizza Off-Camera): Un supporto per luce robusta per contenere il softbox e il flash.

* Monte girevole (se si utilizza la fotocamera): Collega il flash e il softbox al supporto della luce, permettendo a un'angolazione della luce.

* Camera con modalità manuale: Essenziale per controllare l'esposizione e bilanciare il flash con la luce ambientale.

3. Impostazione di softbox e flash:

1. Allega il softbox: Collegare con cura il softbox al flash secondo le istruzioni del produttore.

2. Montaggio su Light Stand (se Off-Camera): Montare il flash e il softbox sul supporto girevole, quindi attaccare il supporto sul supporto della luce. Proteggere tutto strettamente.

3. Posizionare il supporto della luce: Considera il tuo background e il look che vuoi ottenere.

4. Impostazioni della fotocamera e del flash:

* Modalità fotocamera:manuale (m) Questo ti dà il massimo controllo.

* Apertura: Inizia con un'apertura moderata come f/5.6 o f/8. Un'apertura più ampia (come f/2.8 o f/4) ti darà una profondità di campo più bassa, offuscando lo sfondo. Un'apertura più stretta (come f/11 o f/16) aumenterà la profondità di campo, mantenendo più l'immagine a fuoco. Scegli in base al tuo look desiderato.

* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione massima della fotocamera (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo). Questa è la velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare senza vedere una barra nera nella tua immagine. * Le velocità dell'otturatore più basse* consentiranno una luce ambientale più ambientale nella foto.

* Iso: Inizia con un ISO basso (come ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per illuminare l'immagine o compensare la bassa luce ambientale.

* Modalità flash:manuale (m) Questo ti dà un controllo preciso sulla potenza flash.

* Flash Power: Inizia con una bassa potenza del flash (ad es. 1/32 o 1/16 potenza). Fai un colpo di prova e aumenta gradualmente la potenza del flash fino a raggiungere la luminosità desiderata. Puoi usare l'istogramma della fotocamera per giudicare l'esposizione.

* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco per abbinare la temperatura del colore del flash (di solito circa 5600k, che è all'incirca alla luce del giorno). Puoi anche sperimentare le impostazioni personalizzate del bilanciamento del bianco.

5. Posizionamento della luce:

* Luce chiave: La fonte di luce primaria che illumina il soggetto. Sperimentare con posizioni diverse:

* Angolo di 45 gradi: Posizionare il supporto della luce ad un angolo di 45 gradi sul soggetto e leggermente sopra la testa. Questa è una configurazione di illuminazione di ritratti classica e lusinghiera.

* illuminazione laterale: Posiziona la luce sul lato del soggetto per creare ombre drammatiche e enfatizzare la trama.

* illuminazione frontale: Posiziona la luce direttamente davanti al soggetto anche per l'illuminazione (meno drammatica, ma utile per i principianti).

* Distanza: Più si avvicina il softbox al soggetto, più morbida è la luce. Tuttavia, fai attenzione a non avvicinarti troppo, poiché ciò può far cadere rapidamente la luce e creare illuminazione irregolare. Generalmente, inizia con il softbox a circa 2-4 piedi di distanza dal soggetto.

* Altezza: Regola l'altezza del supporto della luce per controllare l'angolo della luce. Un angolo più alto creerà ombre più drammatiche sotto gli occhi e il naso. Un angolo inferiore appiattirà le caratteristiche.

6. Suggerimenti per l'utilizzo di un * piccolo * softbox:

* Closer è meglio (fino a un certo punto): Poiché un piccolo softbox non è molto grande rispetto al soggetto, deve essere posizionato più vicino al soggetto per raggiungere un ragionevole grado di morbidezza. Fai attenzione a Falloff, come menzionato sopra.

* Feathing the Light: "Feathering" significa pescare il softbox * leggermente lontano * dal soggetto, quindi il * bordo * della luce sta cadendo su di loro. Questo aiuta a levigare la luce e a creare una transizione più graduale dalle luci alle ombre.

* I colpi di prova sono cruciali: Prendi un sacco di colpi di prova e regola le impostazioni della fotocamera, la potenza del flash e la posizione leggera fino a ottenere l'aspetto desiderato.

* Considera un riflettore: Usa un riflettore (bianco, argento o oro) per rimbalzare la luce nelle ombre sul lato opposto del soggetto. Questo riempirà le ombre e creerà un look più equilibrato.

* Pannello SCRIM/Diffusione: Anche con il softbox, la luce potrebbe essere ancora troppo dura. L'aggiunta di un grande pannello di diffusione (SCRIM) tra il softbox e il soggetto ammorbidirà ulteriormente la luce, agendo come una fonte di luce più ampia. Questo è particolarmente utile all'aperto.

* Considerazioni sullo sfondo: La distanza tra il soggetto e lo sfondo influenzerà il modo in cui lo sfondo è acceso. Uno sfondo troppo vicino sarà più luminoso e più distratto. Uno sfondo che è più lontano sarà più scuro e più sfocato.

7. Risoluzione dei problemi:

* ombre aspre: Sposta il softbox più vicino al soggetto, aggiungi un riflettore o utilizza un pannello softbox/diffusione più grande.

* Immagine sovraesposta: Ridurre la potenza del flash, aumentare la velocità dell'otturatore (fino alla velocità di sincronizzazione) o ridurre l'apertura.

* Immagine sottoesposta: Aumenta la potenza del flash, diminuire la velocità dell'otturatore (ma non superare la velocità di sincronizzazione), aumentare l'apertura o aumentare l'ISO.

* Occhi rossi: Evita di posizionare il flash direttamente davanti al soggetto. Usa un flash off-camera o rimbalza il flash da un soffitto o da un muro.

8. La sperimentazione è la chiave:

Il modo migliore per imparare a usare un piccolo softbox è sperimentare diverse impostazioni, posizioni di luce e angoli della fotocamera. Non aver paura di provare cose nuove e vedere cosa funziona meglio per te e i tuoi soggetti. La pratica rende perfetti!

Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse tecniche, puoi usare un piccolo softbox con il tuo flash per trasformare i tuoi ritratti e creare immagini belle e lusinghiere. Ricorda di esercitarti e divertirti!

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