1. Comprensione dei benefici e delle limitazioni:
* Vantaggi:
* Luce più morbida: Il softbox si diffonde e diffonde la luce dal flash, riducendo le ombre e le luci difficili.
* Controllo direzionale: Puoi ancora controllare la direzione della luce per scolpire il viso del soggetto e creare ombre interessanti.
* Tone della pelle più lusinghiere: La luce più morbida minimizza le imperfezioni e le rughe, causando una pelle più fluida.
* Portabilità: I piccoli softbox sono relativamente compatti e facili da trasportare, rendendoli ideali per i germogli di locazione.
* Limitazioni:
* Meno potenza: La diffusione assorbe parte della potenza del flash, il che significa che dovrai aumentare l'uscita flash o ISO.
* Area di copertura più piccola: Piccoli softbox sono i migliori per singoli ritratti o piccoli gruppi, poiché la luce cade rapidamente con la distanza.
* Vulnerabilità del vento: Leggero e frontale, possono essere facilmente colpiti dal vento.
* Non per la luce del sole splendente prepotente: I piccoli softbox hanno meno output rispetto ai modificatori più grandi, rendendo più difficile sopraffare la luce solare brillante.
2. Scegliere il piccolo softbox giusto:
* dimensione e forma: I softbox rettangolari o quadrati imitano la luce della finestra e sono ottimi per colpi alla testa e ritratti. I softbox ottagonali (ottagoni) creano catline rotonde negli occhi, che alcuni trovano più attraenti. Le dimensioni vanno in genere da 12 "a 24". Più grande è generalmente migliore per la luce più morbida, ma dà la priorità alla portabilità.
* Sistema di montaggio: Assicurati che SoftBox sia compatibile con il tuo flash. Le opzioni di montaggio comuni includono:
* parentesi di luce Speedlight: Una staffa che si collega alla fotocamera e contiene sia il flash che il softbox.
* Speedring universale: Un anello che si collega al softbox e ti consente di montarlo su un supporto di luce standard.
* Allegato diretto: Alcuni softbox più piccoli si collegano direttamente alla testa del flash.
* Qualità dei materiali: Cerca materiali durevoli in grado di resistere all'uso regolare. Il materiale di diffusione dovrebbe essere distribuito uniformemente e non soggetto a lacerazione.
* Perflei interni: I deflettori interni all'interno del softbox aiutano a diffondere ulteriormente la luce e creare unluminazione più uniforme.
* Grids (opzionale): Una griglia si attacca alla parte anteriore del softbox e restringe il raggio di luce, fornendo maggiore controllo e prevenendo la fuoriuscita di luce.
3. Impostazione della tua attrezzatura:
* montare il softbox: Collega il softbox al flash utilizzando il sistema di montaggio appropriato.
* montare il gruppo flash/softbox:
* On-Camera: Utilizzare una staffa Speedlight per collegare Flash e SoftBox alla scarpa calda della fotocamera. Questo è più portatile ma meno versatile.
* Off-Camera: Utilizzare un supporto per la luce per posizionare il flash e il softbox indipendentemente dalla fotocamera. Ciò fornisce un maggiore controllo sulla direzione della luce e consente di creare effetti più drammatici.
* Fonte di alimentazione: Assicurati che il tuo flash abbia batterie fresche o sia collegato a una fonte di alimentazione affidabile.
4. Posizionamento della luce:
* La luce chiave: Il softbox dovrebbe essere la tua sorgente di luce (chiave) principale.
* Angolo di 45 gradi: Posizionare il softbox di circa 45 gradi sul lato e leggermente sopra il soggetto. Questo crea ombre lusinghiere e aggiunge dimensione al loro viso.
* Closer è più morbido: Più si avvicina il softbox al soggetto, più morbida sarà la luce. Sperimenta con diverse distanze per trovare l'aspetto che preferisci.
* Angolo e altezza: Regola l'altezza e l'angolo del softbox per controllare dove cadono le ombre.
* Riempie la luce (opzionale):
* Riflettore: Usa un riflettore (bianco, argento o oro) di fronte al softbox per rimbalzare la luce sul lato ombra del viso del soggetto. Questo ammorbiderà le ombre e illuminerà l'immagine generale.
* Secondo flash: Se hai un altro flash, puoi usarlo come luce di riempimento. Impostalo su un'uscita di alimentazione inferiore rispetto alla luce chiave.
* Luce di sfondo (opzionale):
* Se si desidera separare il soggetto dallo sfondo, è possibile utilizzare un flash separato puntato sullo sfondo.
5. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità di tiro: Utilizzare la modalità Manuale (M) per il controllo completo sulle impostazioni. La priorità di apertura (AV o A) può funzionare se si è a tuo agio con la compensazione dell'esposizione.
* Apertura: Scegli un'apertura che fornisce la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) creerà una profondità di campo superficiale e sfocarà lo sfondo. Un'apertura più stretta (ad es. F/8, F/11) aumenterà la profondità di campo e manterrà più l'immagine a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (in genere circa 1/22 ° o 1/250 ° di secondo). Le velocità dell'otturatore più veloci non funzionano con il flash a meno che tu non stia usando la sincronizzazione ad alta velocità (HSS), il che riduce la potenza del flash.
* Iso: Inizia con un ISO basso (ad es. 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta l'ISO se necessario per ottenere una corretta esposizione.
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in modo che corrisponda alle condizioni di illuminazione. "Flash" o "luce del giorno" è di solito un buon punto di partenza. Regola nel post-elaborazione se necessario.
* Flash Power: Regola la potenza del flash per ottenere l'esposizione desiderata. Inizia con un'impostazione a bassa potenza e aumenta gradualmente fino a ottenere la luminosità desiderata. Usa l'istogramma della fotocamera per assicurarti di non tagliare i punti salienti.
6. Impostazioni flash:
* TTL (attraverso la lente) Modalità: La modalità TTL regola automaticamente la potenza flash in base al contatore della fotocamera. Questa è una buona opzione per i principianti, ma può essere incompatibile in determinate situazioni.
* Modalità manuale: La modalità manuale ti dà il controllo completo sulla potenza flash. Questa è l'opzione migliore per risultati coerenti, ma richiede più pratica e sperimentazione. Inizia con 1/4 di potenza e regola da lì.
7. Tecniche di tiro:
* Scatti di prova: Prendi diversi scatti di prova per valutare l'illuminazione e apportare regolazioni alla potenza del flash, al posizionamento e alle impostazioni della fotocamera, se necessario.
* Osserva le ombre: Presta molta attenzione alle ombre sul viso del soggetto. Regola la posizione del softbox per creare ombre lusinghiere ed evitare linee difficili.
* Guarda lo sfondo: Sii consapevole dello sfondo e assicurati che integri il soggetto.
* Catchlights: Cerca i luci (riflessi della sorgente luminosa) agli occhi del soggetto. Questi aggiungono scintillio e vita al ritratto.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse configurazioni di illuminazione e impostazioni della fotocamera. La chiave è trovare ciò che funziona meglio per te e il tuo soggetto.
* Usa la sincronizzazione ad alta velocità (HSS) con parsimonia: HSS ti consente di utilizzare velocità dell'otturatore più veloci con flash, ma riduce anche l'uscita di alimentazione del flash. Usa HSS solo quando necessario, come quando si spara all'aperto alla luce del sole. L'HSS può anche causare bande nell'immagine.
8. Post-elaborazione:
* Regolamenti di esposizione: Regola l'esposizione complessiva per ottenere la luminosità desiderata.
* Regolazioni del contrasto: Aggiungi contrasto per migliorare i dettagli e creare un'immagine più visivamente accattivante.
* Regolazioni del bilanciamento del bianco: Attivare l'equilibrio bianco per garantire colori accurati.
* Levigatura della pelle: Applicare una sottile levigatura della pelle per ridurre al minimo le imperfezioni e le rughe. Fai attenzione a non esagerare, poiché questo può rendere la pelle innaturale.
* Dodge and Burn: Usa le tecniche Dodge e Burn per regolare sottilmente le luci e le ombre, migliorando la forma e la dimensione del viso del soggetto.
* Affilatura: Applicare una moderata quantità di affilatura per migliorare i dettagli e creare un'immagine nitida.
Suggerimenti per il successo:
* Esercitati regolarmente: Più ti alleni, meglio diventerai nell'uso di un piccolo softbox con il tuo flash.
* Studia altri fotografi: Analizza l'illuminazione nei ritratti scattati da altri fotografi e prova a replicare le loro tecniche.
* Cerca un feedback: Condividi le tue foto con altri fotografi e chiedi critiche costruttive.
* Investi in attrezzature di qualità: Sebbene non hai bisogno dell'attrezzatura più costosa, investire in un softbox decente e Flash farà la differenza nei tuoi risultati.
* Controllo Light Ambient: Ridurre al minimo la luce ambientale, specialmente in porta, per avere un maggiore controllo sul flash.
Seguendo questi suggerimenti, puoi effettivamente utilizzare un piccolo softbox con il tuo flash per trasformare i tuoi ritratti e creare belle immagini dall'aspetto professionale. Buona fortuna!