i. Pianificazione e considerazione:
* Selezione dell'immagine: Non tutti i ritratti beneficiano di un effetto grunge. Considera l'espressione del soggetto, l'illuminazione e l'umore generale della foto. I ritratti con espressioni neutre o coloro che già possiedono una sensazione un po 'malinconica spesso funzionano meglio.
* Concetto: A che tipo di grunge stai puntando? Una consistenza sottile, sbiadita o qualcosa di più aggressivo e angosciato? Ciò influenzerà i tuoi aggiustamenti.
* Modifica non distruttiva: Le modifiche Lightroom non sono distruttive, il che significa che puoi sempre tornare all'originale. Non aver paura di sperimentare!
ii. Regolazioni di base (sviluppare modulo):
Queste regolazioni preparano le basi per l'effetto grunge. Considera di iniziare con questi, ma regola in base alla tua immagine:
1. Esposizione: Leggermente sottoesposizione dell'immagine può spesso migliorare l'aspetto del grunge. Sperimentare con piccole regolazioni.
2. Contrasto: Aumenta il contrasto per aggiungere drammaticità e accentuare la consistenza. Un buon punto di partenza è da +15 a +30.
3. Highlights: Riduci i punti salienti per recuperare i dettagli in aree luminose e creare un aspetto più lunatico. Prova da -20 a -40.
4. ombre: Aumenta le ombre per illuminare le aree più scure e rivelare i dettagli. Prova da +10 a +30.
5. Bianchi e neri: Regola questi cursori per perfezionare la gamma tonale complessiva. Calippando leggermente i bianchi e i neri (una piccola quantità di bianco puro o nero puro) può migliorare il contrasto. Tieni premuto Alt/Opzione mentre trascini il cursore per vedere il ritaglio.
6. Chiarità: Questa è la chiave per aggiungere trama e dettagli. Aumenta la chiarezza moderatamente (da circa da +10 a +30). Esagerando può rendere l'immagine dura.
7. Dehaze: Una piccola quantità di dehaze (da +5 a +15) può migliorare i dettagli e aggiungere una sensazione grintosa, specialmente nei paesaggi che fanno parte del ritratto.
iii. Regolazioni della curva del tono:
La curva del tono è potente per modellare l'umore e il contrasto complessivi.
* Curva punti: Una delicata "S-Curve" aumenterà il contrasto.
* ombre: Abbassa la parte inferiore a sinistra della curva verso le ombre scure e aggiungi umore.
* Highlights: Spingere verso l'alto in alto a destra della curva per illuminare i luci.
* Curva del canale (opzionale): Sperimenta i singoli canali RGB per introdurre sottili cambiamenti di colore ed effetti vintage.
IV. Regolazioni del colore (pannello HSL/colore):
Le sottili regolazioni del colore possono migliorare significativamente l'estetica del grunge.
* Hue: Le lievi regolazioni alla tonalità possono creare interessanti turni di colore. Ad esempio, spostare i rossi leggermente verso l'arancione può dare una sensazione vintage.
* Saturazione: Ridurre la saturazione in determinati colori per creare un aspetto desaturato e sbiadito. Spesso, ridurre la saturazione in blu e verdure funziona bene. Tenendo troppe la pelle desaturante può sembrare innaturale, quindi sii cauto.
* Luminance: La regolazione della luminanza può illuminare o scurire i colori specifici. Blu e verdure oscurati possono contribuire a un aspetto più lunatico.
v. Pannello di dettaglio:
* Affilatura: Applicare l'affilatura per migliorare i dettagli. Utilizzare il cursore di mascheramento (tieni premuto Alt/Opzione durante il trascinamento) per limitare l'affilatura alle aree di dettaglio ed evitare il rumore di affilatura in aree più fluide come la pelle.
* Riduzione del rumore: Il grunge incorpora spesso una sensazione leggermente rumorosa, ma il rumore eccessivo può essere distratto. Applicare una piccola quantità di riduzione del rumore (luminanza) se necessario. La chiave è trovare un equilibrio.
vi. Pannello di effetti:
* Grain: L'aggiunta di grana è un modo classico per simulare una trama simile a un film. Sperimentare con quantità e dimensioni diverse di grano. Una quantità sottile è spesso più efficace di una dose pesante. Inizia con un importo intorno a 10-30, taglia 20-30 e rugosità 50-70.
* Vignette: Aggiungi una vignetta per scurire i bordi della foto e attirare l'attenzione sul soggetto. Una vignetta sottile funziona spesso meglio. Utilizzare il cursore della quantità (valori negativi scuri) e regolare il punto medio, la rotondità e i cursori di piume per perfezionare l'effetto.
vii. Pannello di calibrazione (opzionale):
Il pannello di calibrazione consente di regolare le primarie rosse, verdi e blu, creando sottili turni di colore che possono migliorare l'effetto del grunge. Sperimenta piccoli regolazioni ai cursori di tonalità e saturazione. Questa è una tecnica più avanzata, ma può aggiungere un tocco unico.
viii. Aggiunta di sovrapposizioni di texture (Photoshop o simili):
Mentre puoi ottenere molto in Lightroom, l'aggiunta di sovrapposizioni di trama in Photoshop o un programma simile può portare l'effetto grunge al livello successivo.
1. Trova trame: Cerca trame ad alta risoluzione online (ad es. Texture di vecchia carta, cemento, ruggine, sporcizia, ecc.). Sono disponibili molte risorse di trama gratuite e a pagamento.
2. Overlay in Photoshop:
* Apri la tua foto di Lightroom modificata in Photoshop.
* Posiziona l'immagine della trama su un livello sopra la tua foto.
* Modalità di fusione: Sperimenta modalità di miscelazione come Multiply, Overlay, Soft Light, Light Light, Schermo o scuri per fondere la trama con la tua foto. Moltiplica e sovrapposizioni sono spesso buoni punti di partenza.
* Opacità: Regola l'opacità dello strato di trama per controllare l'intensità dell'effetto.
* mascheramento: Usa maschere di livello per applicare selettivamente la trama su determinate aree dell'immagine. Ad esempio, potresti evitare di applicare la trama sul viso del soggetto.
* Trasformazioni: Usa lo strumento di trasformazione (CTRL/CMD + T) per ridimensionare, ruotare e deformare la trama per adattarsi alla tua foto.
ix. Esempi e punti di partenza
Ecco alcuni punti di partenza suggeriti in base al tipo di look grunge:
* Grunge sottile/vintage:
* Leggero aumento della chiarezza (+10-20)
* Grano (importo 10-15, dimensione 25, rugosità 60)
* Vignetta sottile
* Leggera riduzione della saturazione
* Grunge moderato:
* Aumento di chiarezza moderato (+20-30)
* Grano (importo 20-30, taglia 30, rugosità 70)
* Vignetta moderata
* Riduzione della saturazione più pronunciata
* Regolazioni della curva del tono per un maggiore contrasto
* Grunge aggressivo:
* Aumento di chiarezza elevato (+30+) - Fai attenzione!
* Grano più alto (importo 30+, esperimento)
* Vignetta più scura
* Riduzione significativa della saturazione o persino desaturazione
* Regolazioni della curva di tono pesante e persino modifiche al pannello di calibrazione del colore
* Considera le sovrapposizioni di trama in Photoshop
Suggerimenti chiave e risoluzione dei problemi:
* La sottigliezza è la chiave (di solito): Non esagerare con alcuna singola regolazione. Piccoli cambiamenti incrementali spesso producono i migliori risultati.
* Monitora i toni della pelle: Gli effetti del grunge possono facilmente rendere innaturali i toni della pelle. Presta molta attenzione e regola di conseguenza la saturazione e la luminanza. Usa una maschera per gamma di toni della pelle se necessario.
* Esperimento: Il modo migliore per imparare è sperimentare diverse impostazioni e tecniche.
* Salva preset: Dopo aver creato un effetto grunge che ti piace, salvalo come preset in Lightroom in modo da poterlo applicare facilmente ad altre foto.
* Backup delle tue immagini: Esegui sempre il backup delle immagini originali prima di fare qualsiasi modifica.
* Guarda per il clipping: Tieni d'occhio l'istogramma per evitare il ritaglio (perdita di dettagli) nelle luci o nelle ombre.
Combinando queste tecniche, è possibile creare una vasta gamma di effetti grunge in Lightroom, da sottili tocchi vintage a trasformazioni audaci e drammatiche. Ricorda di sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per le tue foto e la tua visione creativa. Buona fortuna!