1. Comprensione degli elementi chiave:
* Il soggetto: L'elemento più cruciale. Pensa all'umore, alla postura e all'espressione.
* La luce: Cruciale per creare l'effetto cieco. La luce dura e direzionale è la chiave.
* The Blinds (reale o simulato): Questi creano il modello iconico di luce e ombra.
* Lo sfondo: Questo aggiunge contesto e profondità. Considera sia ciò che è visibile * attraverso * la "finestra" che la stanza circostante.
* Composizione: Come organizzi questi elementi nella cornice.
2. Creazione dell'effetto blinds (senza tende reali):
Ecco diversi modi per simulare l'effetto cieco veneziano:
* Cardboard/blinds di carta fai -da -te:
* Materiali: Cartone (scatola di cereali o più grande), coltello artigianale/forbici, righello, matita, vernice (opzionale), nastro/colla.
* processo:
1. Tagliare le strisce di cartone di uguale larghezza (1-2 pollici è buono). Il numero di strisce dipende dall'effetto desiderato.
2. Dipingili (opzionali) su un colore che creerà un bel contrasto quando la luce brilla su di loro (bianco, crema, grigio funziona bene).
3. Spazzare le strisce uniformemente a parte. È possibile registrarli o incollarli su un pezzo di cartone più grande o metterli insieme a fili/pesca per creare un effetto cieco flessibile.
4. Posiziona i tuoi bui fai -da -te tra la tua fonte di luce e il soggetto. Sperimenta la distanza per ottenere le ombre desiderate.
* Blinds di legno fai -da -te:
* Materiali: Lastre sottili (legno di balsa è facile da lavorare), sega o coltello artigianale, colla, corda o filo.
* processo:
1. Taglia le doghe di legno alla lunghezza desiderata.
2. Sabbia eventuali bordi grezzi.
3. Incollare o legare insieme le doghe, mantenendo una spaziatura costante tra di loro.
4. Appendi o sostiene i blind di legno tra la sorgente luminosa e il soggetto.
* Proiettore/Gobo:
* Materiali: Proiettore, computer, immagine in bianco e nero delle tende veneziane (cerca online "Venetian Blind Gobo") o un gobo su misura.
* processo:
1. Proietta l'immagine cieca sul soggetto. Regola la messa a fuoco e la luminosità per creare l'effetto desiderato. Questa è un'ottima opzione per controllare esattamente l'effetto.
2. Un "gobo" è uno stencil posto davanti a una sorgente luminosa. Puoi acquistarne o crearne uno con il motivo cieco e posizionarlo davanti a una luce da studio o una torcia forte.
* Usando gli oggetti per lanciare ombre:
* Materiali: Qualsiasi cosa con un motivo lineare che può lanciare ombre:una sedia a stecca posteriore, uno schermo della finestra, persino strisce di nastro su un pannello di vetro.
* processo:
1. Posizionare l'oggetto tra la sorgente luminosa e il soggetto.
2. Angolo la luce per creare ombre distinte.
* Modifica digitale (Photoshop/Gimp):
* Materiali: Software di fotoritocco.
* processo:
1. Scatta una foto con un'illuminazione appropriata (una singola sorgente di luce direzionale è ancora la migliore).
2. Scarica o crea un overlay di pattern veneziani.
3. In Photoshop/GIMP, applica la sovrapposizione alla tua foto, regolando la modalità di fusione (prova "multiplica" o "overlay") e opacità per ottenere l'effetto desiderato.
4. Usa il mascheramento per perfezionare l'effetto, garantendo che le ombre cieche cadano realisticamente sul soggetto.
3. Impostazione della tua "stanza" (anche se è solo un angolo):
* Lo sfondo: Considera cosa sarà visto attraverso la "finestra" e intorno a essa.
* attraverso la finestra: Un background sfocato fuori focus può imitare un paesaggio urbano o paesaggio lontano. Una parete semplice può anche funzionare per un aspetto minimalista.
* intorno alla finestra: Una sedia semplice, una pianta, uno scaffale o anche solo un muro strutturato può aggiungere contesto.
* Composizione:
* Sperimenta il posizionamento del soggetto all'interno del frame "finestra". Centro, fuori cenno, guardando fuori, guardando la fotocamera:tutti creano umori diversi.
* Presta attenzione alle linee create dai "tende". Dovrebbero guidare l'occhio verso il tuo soggetto.
4. La luce è la chiave:
* Luce direzionale: Questo è ciò che crea le ombre dure che definiscono l'effetto cieco. Utilizzare una singola sorgente luminosa (lampada, torcia, strobo). Evita la luce morbida e diffusa.
* Angolo: Sperimenta l'angolo della luce. Un angolo basso creerà ombre lunghe e drammatiche. Un angolo più alto creerà ombre più brevi e più sottili.
* Intensità: Regola la luminosità della luce per controllare il contrasto delle ombre.
5. Dirigere il soggetto:
* umore: Che sensazione vuoi trasmettere? Contemplativo, misterioso, vulnerabile? Dirigi il soggetto per incarnare quell'umore.
* Postura: Il modo in cui si trova il soggetto o gli stand influenzerà l'immagine generale. L'incendio può suggerire tristezza, mentre una postura verticale può suggerire fiducia.
* sguardo: Dove il tuo soggetto sta guardando è molto importante. Guardare fuori dalla finestra può creare un senso di desiderio, mentre guardare direttamente la fotocamera può creare una connessione con lo spettatore.
* Espressione: Un'espressione sottile è spesso più potente di una esagerata.
Esempio passo-passo (tende di cartone fai-da-te):
1. Crea le tende: Tagliare le strisce di cartone, dipingerle bianche e registrarle su un telaio di cartone più grande, lasciando spazi tra le strisce.
2. Imposta la scena: Posizionare una sedia vicino a un muro semplice.
3. Posizionare la luce: Posiziona una lampada da un lato dei "tende", puntando sul soggetto.
4. Posizionare i bui: Metti le tende di cartone tra la lampada e il soggetto.
5. Dirigi il soggetto: Chiedi al soggetto di sedere sulla sedia, guardando fuori dalla finestra con un'espressione ponderata.
6. Scatta la foto: Sperimentare con angoli e distanze diverse.
Suggerimenti per il successo:
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse tecniche e configurazioni di illuminazione.
* Prestare attenzione ai dettagli: Piccoli dettagli possono fare una grande differenza.
* Mantienilo semplice: A volte, le immagini più efficaci sono le più semplici.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai.
* Classificazione del colore: Nel post-elaborazione, puoi riscaldare l'immagine per un aspetto accogliente e invitante o raffredderla per un umore più cupo. Prendi in considerazione l'aggiunta di sottili toni di colore alle luci o alle ombre.
* Focus: Assicurati che il tuo soggetto sia nitido. Se stai sparando con una profondità di campo superficiale, fai attenzione a dove ti concentri.
Combinando queste tecniche, è possibile creare un ritratto "camera con vista" bello ed evocativo ovunque, anche senza veri e propri tende veneziane. Ricorda di sperimentare, divertiti e lascia che la tua creatività ti guidi. Buona fortuna!