1. Comprensione dei benefici di una piccola softbox:
* Luce più morbida: Il vantaggio primario è la diffusione. La luce del flash passa attraverso il materiale softbox, spargendo la luce e riducendo le ombre dure.
* più anche illuminazione: La superficie più ampia del softbox, rispetto a un flash nudo, aiuta a creare una diffusione più uniforme di luce attraverso il soggetto.
* Controllo direzionale: Puoi ancora controllare la direzione della sorgente luminosa, scolpendo le caratteristiche del soggetto.
* Portabilità: Piccoli softbox sono relativamente leggeri e facili da trasportare, rendendoli adatti per i germogli di locazione.
2. Scegliere il piccolo softbox giusto:
* Le dimensioni contano (un po '): Sebbene considerato "piccolo", considera le dimensioni del soggetto. Un softbox che è troppo piccolo produrrà ancora una luce dura, mentre una troppo grande potrebbe essere ingombrante. Generalmente, un softbox da 16x16 "a 24x24" è un buon punto di partenza per i ritratti.
* Sistema di montaggio: Assicurati che SoftBox sia compatibile con il tuo flash. Le opzioni di montaggio comuni includono:
* Anello di velocità: Un anello di metallo che si attacca al softbox e ti consente di montarlo su un luci o strobo.
* montaggi universali: Alcuni softbox hanno cinghie regolabili o velcro per adattarsi a vari dimensioni del flash. Questi sono spesso meno sicuri degli anelli di velocità.
* Perflei interni: Cerca softbox con deflettori interni (di solito uno o due strati di tessuto di diffusione all'interno). Questi aiutano a diffondere ulteriormente la luce e prevenire i punti caldi.
* Diffusore esterno: Il diffusore esterno è il materiale di diffusione primario che diffonde la luce. Assicurati che sia un tessuto bianco neutro di buona qualità.
3. Impostazione dell'attrezzatura:
* Montare il softbox: Collegare con cura il softbox al flash utilizzando il sistema di montaggio appropriato. Assicurati che sia sicuro.
* Stand Light: Monta il tuo flash e softbox su un supporto per luce robusta. Questo ti dà il controllo sull'altezza e sull'angolo della luce.
* Posizionamento del soggetto: Pensa allo sfondo e alla posa. Uno sfondo pulito aiuterà a focalizzare l'attenzione sul soggetto.
4. Impostazioni flash ed esposizione:
* Modalità flash (TTL vs. Manuale):
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera regola automaticamente la potenza del flash. Ciò è conveniente per le condizioni in rapido cambiamento, ma potrebbe non essere il più coerente o controllato. Spesso dovrai utilizzare la compensazione dell'esposizione al flash (FEC) per perfezionare la luminosità.
* Manuale: Hai impostato il Flash Power da solo. Ciò richiede più tentativi ed errori inizialmente, ma ti dà risultati coerenti e un maggiore controllo. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/64) e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata.
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Controlla la profondità di campo (quanta parte dell'immagine è a fuoco). Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) crea una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto. Un'apertura più stretta (ad es. F/8, f/11) aumenta la profondità di campo, rendendo più acuta la scena.
* Velocità dell'otturatore: Controlla quanto tempo il sensore della fotocamera è esposto alla luce. Usa una velocità dell'otturatore all'interno della velocità di sincronizzazione flash (in genere 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). Velocità più rapide potrebbero comportare un banco.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (ad esempio, ISO 100, ISO 200). Aumentalo solo se hai bisogno di più luce e non riesci a raggiungerla con apertura o potenza flash.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Se si utilizza la modalità TTL, regolare il FEC per perfezionare la luminosità del flash. I valori positivi rendono i valori flash più luminosi e negativi che lo rendono più scuro.
5. Posizionamento della luce:
Questa è la parte più cruciale. Sperimenta posizioni diverse per trovare ciò che funziona meglio per il tuo soggetto. Ecco alcuni punti di partenza comuni:
* Angolo di 45 gradi: Posizionare il softbox con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Questa è una classica configurazione dell'illuminazione del ritratto che crea ombre e luci lusinghieri.
* illuminazione frontale: Posizionare il softbox direttamente di fronte al soggetto. Questo produce una luce morbida, uniforme con ombre minime. Può essere un buon punto di partenza, ma potrebbe sembrare un po 'piatto.
* illuminazione laterale: Posizionare il softbox sul lato del soggetto. Questo crea ombre e luci drammatiche, enfatizzando la trama e la forma. Fai attenzione, poiché questo può non essere lusinghiero se non fatto bene.
* illuminazione a farfalla: Posizionare il softbox direttamente davanti al soggetto e leggermente al di sopra del livello degli occhi. Questo crea una piccola ombra a forma di farfalla sotto il naso.
* illuminazione a conchiglia: Utilizza due fonti luminose. Uno è il softbox principale posizionato sopra e l'altro è un riflettore (o un secondo softbox) posto sotto il soggetto da riempire le ombre. Questo crea una luce molto morbida e lusinghiera.
6. Considerazioni e suggerimenti chiave:
* Distanza: Più si avvicina il softbox al soggetto, più morbida sarà la luce. Tuttavia, avvicinarsi troppo può creare un notevole fallimento alla luce, rendendo le parti più vicine alla luce più luminose delle parti più lontane.
* Sfondo: Sii consapevole dello sfondo. Assicurati che non sia distratto o troppo luminoso. Uno sfondo più scuro può aiutare il soggetto a distinguersi. È possibile utilizzare un supporto di sfondo e fondali di carta/tessuto per un maggiore controllo.
* Catchlights: I punti di riferimento sono i riflessi della sorgente luminosa agli occhi del soggetto. Aggiungono vita e scintilla ai ritratti. Presta attenzione alla forma e alla posizione dei punti di riferimento.
* Reflectors: Usa un riflettore per rimbalzare la luce nelle ombre. Questo può illuminare il viso del soggetto e ridurre il contrasto. Un riflettore bianco o argento è una buona scelta.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti danno una maggiore flessibilità nel post-elaborazione. È possibile regolare l'esposizione, il bilanciamento del bianco e altre impostazioni senza perdere la qualità dell'immagine.
* post-elaborazione: Usa il software di post-elaborazione (ad es. Adobe Lightroom, cattura uno) per perfezionare le immagini. È possibile regolare l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e la nitidezza. Inoltre, è possibile rimuovere sottilmente le imperfezioni.
7. Errori comuni da evitare:
* Troppa potenza flash: La sopravvento sul flash può creare luci dure e aree colpite. Inizia con un'impostazione a bassa potenza e aumentalo gradualmente.
* Ignorare la luce ambientale: Presta attenzione alla luce ambientale nella scena. Prova a bilanciare il flash con la luce ambientale per creare un'immagine dall'aspetto naturale.
* Bilancio bianco errato: Assicurati che il tuo equilibrio bianco sia impostato correttamente. Se stai sparando in RAW, puoi regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* ombre aspre: Se stai ottenendo ombre aspre, prova a avvicinare il softbox al soggetto o usando un riflettore per riempire le ombre.
* Sfondi distratti: Scegli uno sfondo semplice e ordinato che non distrae dal soggetto.
In sintesi:
L'uso di un piccolo softbox con il tuo flash è un modo fantastico per migliorare la tua fotografia di ritratto. Comprendendo i principi della luce, sperimentando posizioni diverse e prestando attenzione ai dettagli, puoi creare facilmente i ritratti belli e lusinghieri. Non aver paura di sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e il tuo soggetto. Buona fortuna!