1. Importazione e regolazioni iniziali:
* Importa la tua immagine: Porta il tuo ritratto in Lightroom.
* Regolazioni di base: Inizia con l'esposizione complessiva, il contrasto, le luci e le ombre. Punta a una base neutra prima di aggiungere gli elementi grunge.
* Esposizione: Regola la luminosità.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per dare all'immagine più pugno.
* Highlights: Inferiore per recuperare i dettagli in aree luminose.
* ombre: Sollevare ombre per rivelare maggiori dettagli nelle aree scure.
* Bianchi e neri: Regola questi a perfezionare la gamma tonale complessiva.
2. Regolazioni della curva del tono (essenziale):
* La curva del tono è il tuo migliore amico per gli effetti grunge. Ti permette di manipolare le gamme tonali individualmente.
* Legger S-Curve (per contrasto): La curva a S delicata può aggiungere contrasto, ma fai attenzione a non esagerare.
* look opaco/sbiadito: È qui che accade la magia. Sollevare leggermente il punto nero (in basso a sinistra della curva) verso l'alto. Questo sbiadirà le ombre e creerà un effetto "opaco".
* Opzionale:regolazioni midtone: Sperimenta con sottilmente tirare giù i mezzoni per scurire leggermente l'immagine.
* Mixer del canale: Sperimenta con singoli canali RGB nella curva di tono. Aumentare leggermente il rosso nelle ombre e il blu nei punti salienti può creare interessanti cambiamenti di colore tipici del film più vecchio.
3. Classificazione del colore (pannello di classificazione a colori/tonificazione divisa):
* Toning split (Lightroom più vecchio) / classificazione dei colori (nuovo Lightroom): Ciò consente di aggiungere tinte di colori separate alle luci e alle ombre. Questo è cruciale per l'estetica del grunge.
* ombre: Aggiungi un tocco di tono caldo (ad es. Arancia, giallo, marrone) o un tono freddo (ad es. Blu, viola).
* Highlights: Scegli un colore complementare alle ombre o una tonalità leggermente diversa dello stesso colore. Ad esempio, se hai usato ombre calde, considera le luci leggermente più fredde.
* Balance: Regola il cursore del bilanciamento per favorire l'evidenziazione o l'ombra. Sperimentare.
* Flending: Sperimenta il cursore di fusione per perfezionare la transizione del colore.
4. Pannello di dettaglio (affilatura e riduzione del rumore):
* Affilatura: Aggiungi una moderata quantità di affilatura. Troppo può sembrare innaturale.
* Riduzione del rumore: Aumenta la riduzione del rumore, in particolare il rumore del colore. Il grunge comporta spesso l'aggiunta della consistenza in seguito, quindi vuoi una base pulita. La riduzione del rumore della luminanza può anche essere utile ma usarlo con parsimonia, poiché può ammorbidire troppo l'immagine.
5. Pannello di effetti (trama, chiarezza, dehaze, vignetting):
* Texture: Aumenta moderatamente la trama per far emergere i dettagli e creare un'atmosfera leggermente più ruvida.
* Clarity: Abbassare la chiarezza può ammorbidire l'immagine e aggiungere una qualità confusa e onirica. Aumentarlo può affinare i dettagli, ma sii consapevole dell'estetica generale del grunge che stai puntando. Sperimenta con entrambi!
* Dehaze: Diminuire leggermente Dehaze. Questo aggiunge un sottile effetto confuso o nebbioso che contribuisce al look vintage.
* Vignetting: Aggiungi una vignetta scura (valore negativo) per scurire i bordi e disegnare concentrazione sul soggetto. Gioca con la quantità, il punto medio, la rotondità e i cursori di piume per raggiungere l'effetto desiderato. A volte anche una sottile vignetta bianca può funzionare.
* Grain: Aggiungi una moderata quantità di grano. Questo è essenziale per l'aspetto grunge/vintage. Sperimentare con dimensioni e rugosità. Una dimensione della grana più grande di solito sembra più "sgangherata".
6. Pannello HSL/colore (tonalità, saturazione, luminanza):
* Colori specifici del desaturazione: Spesso blu e verdure desaturanti possono migliorare la sensazione vintage.
* Regola Hue: Spostare sottilmente la tonalità di determinati colori (ad esempio, rendere i rossi leggermente più arancioni) può anche contribuire al look.
* Regola la luminanza: La oscurata certi colori (ad es. Blues) può aggiungere profondità e umore.
7. Aggiunta di sovrapposizioni (opzionale):
* Importazione delle trame: È possibile importare trame scannerizzate (carta, cemento, polvere, graffi) come JPG o PNGS.
* Stradata: Apri il ritratto e la trama in Photoshop (fare clic con il pulsante destro del mouse in Lightroom, "Modifica in ... Photoshop"). Posizionare la trama su uno strato sopra il ritratto.
* Modalità di fusione: Sperimenta modalità di fusione come "Multiply", "Overlay", "Soft Light" o "Screen" per fondere la trama con il ritratto. Regola l'opacità dello strato di trama per controllare la forza dell'effetto.
* mascheramento: Utilizzare maschere di livello per applicare selettivamente la trama. Ad esempio, potresti voler mascherare la trama dal viso del soggetto per evitare artefatti indesiderati.
Flusso di lavoro di esempio:
1. Importazione e regolazioni di base: Esposizione, contrasto, luci, ombre.
2. Curva di tono: Sollevare neri, leggero curve a S (opzionale), regolazioni del mixer di canali per calci di colore.
3. Classificazione del colore: Ombre calde, luci leggermente più fredde.
4. Dettagli: Affilatura, riduzione del rumore.
5. Effetti: Consistenza moderata, riduzione del dehaze, vignetta scura, grano.
6. HSL/Color: Desatures Blues and Greens (opzionale).
7. Photoshop (opzionale): Aggiungi sovrapposizioni sulla trama usando modalità di miscelazione e maschere.
Suggerimenti e considerazioni:
* La sottigliezza è la chiave: Non esagerare. Grunge riguarda l'imperfezione, ma vuoi ancora un'immagine piacevole.
* Oggetto: Gli effetti del grunge tendono a funzionare meglio con i ritratti che hanno una certa spigolosità o umore per cominciare. Provalo su un argomento con abbigliamento interessante o una forte espressione.
* esperimento! Non esiste una singola formula "grunge". Gioca con impostazioni diverse fino a raggiungere l'aspetto che desideri.
* Preset: Puoi creare i tuoi preset Lightroom una volta trovati una combinazione di impostazioni che ti piacciono. Questo ti farà risparmiare tempo in futuro. Puoi anche scaricare i preset di grunge, ma assicurati di regolarli per adattarsi all'immagine specifica.
* Tutorial di orologi: Ci sono molti eccellenti tutorial su Effect Lightroom Grunge su YouTube. Vedere visivamente il processo può essere molto utile.
* Destructive vs. non distruttivo: Lightroom non è distruttivo, il che significa che l'immagine originale non viene mai modificata. Puoi sempre tornare all'originale.
Combinando queste tecniche, puoi creare splendidi ritratti grunge in Lightroom che sono pieni di interesse e interesse visivo. Ricorda di sperimentare e divertirti!