Come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom:una guida passo-passo
La modifica dei colpi di testa aziendale richiede efficacemente un delicato equilibrio. Vuoi migliorare l'immagine per essere professionale e lusinghiero senza far sembrare il soggetto innaturale o pesantemente ritoccato. Ecco una guida dettagliata per raggiungerlo in Lightroom:
i. Preparazione e importazione:
1. Importa immagini: Importa i file RAW o JPEG nel tuo catalogo Lightroom. L'uso di file RAW ti offre una maggiore flessibilità nell'editing.
2. Culling: Scegli le migliori immagini dal germoglio. Cerca una focalizzazione acuta, una buona espressione e una composizione piacevole. Usa il sistema di flaging (p =pick, x =rifiuta) per restringere rapidamente le selezioni.
3. Applica preset (opzionale): Se si dispone di un ambiente di tiro coerente, è possibile creare o acquistare un preset che affronti problemi comuni (esposizione, bilanciamento del bianco). Applicalo a un piccolo lotto di immagini per testare e regolare prima di applicare all'intero set. Pensa ai preset come punti di partenza, non finendo i tocchi.
ii. Regolazioni di base (sviluppare modulo):
Queste sono le tue correzioni di base. Concentrati sull'ottenere il tono generale e il colore giusto.
* Correzione del profilo (correzioni dell'obiettivo):
* Vai al pannello "Correzioni dell'obiettivo".
* Controllare "Abilita correzioni del profilo" per correggere automaticamente la distorsione dell'obiettivo e la vignettatura in base all'obiettivo utilizzato.
* Puoi regolare manualmente i cursori "distorsione" e "vignetting" per la messa a punto.
* White Balance:
* Utilizzare lo strumento selettore "White Balance" (occhiello) per fare clic su un'area grigia neutra nell'immagine (ad esempio una camicia bianca, sfondo grigio).
* Se non esiste alcuna area neutra, regolare i cursori "temp" (temperatura - blu/giallo) e "tinta" (magenta/verde) fino a quando i toni della pelle non sembrano naturali e il cast di colore generale viene rimosso. Err sul lato delle tonalità della pelle leggermente più calde (aspetto più sano) ma evita di renderli eccessivamente arancioni.
* Esposizione:
* Regola il cursore "esposizione" per illuminare o scurire l'immagine. Punta a un'immagine adeguatamente esposta in cui i punti salienti non vengono tagliati e le ombre mantengono i dettagli. Usa l'istogramma come guida.
* Suggerimento pro: Leggermente sottoesposizione può spesso conservare più dettagli, permettendoti di recuperarlo in seguito.
* Contrasto:
* Aumenta leggermente il "contrasto" per aggiungere definizione e separazione. Evita di esagerare, in quanto può creare ombre aspre ed evidenziare il ritaglio.
* luci, ombre, bianchi, neri:
* Questi cursori ti danno un maggiore controllo sulla gamma tonale:
* Highlights: Recupera i punti salienti ritagliati (riportare i dettagli in aree luminose).
* ombre: Apri le ombre per rivelare i dettagli nelle aree scure.
* Bianchi: Regola i punti più luminosi dell'immagine.
* Blacks: Regola i punti più bui dell'immagine.
* Obiettivo: Bilancia la gamma tonale per creare un'immagine equilibrata e piacevole.
* Clarity &Texture:
* Clarity: Aggiunge il contrasto di medio tono, migliorando i dettagli e la trama. Usare con parsimonia; Troppo può rendere la pelle dura e anziana. Un importo sottile (5-15) può essere utile.
* Texture: Enfatizza i dettagli ottimi. Usa ancora più con cautela della chiarezza, specialmente sulla pelle. I valori negativi a volte possono ammorbidire leggermente la pelle, ma non è una sostituzione del lisciatura della pelle mirata.
* Vibrance e saturazione:
* Vibrance: Aumenta la saturazione di colori meno saturi, rendendo l'immagine più vibrante senza toni della pelle troppo saturi. Generalmente preferito sulla saturazione.
* Saturazione: Aumenta la saturazione di tutti i colori allo stesso modo. Usa con cautela, in quanto può facilmente portare a toni della pelle dall'aspetto innaturale.
* Suggerimento pro: Spesso, ridurre leggermente la saturazione e quindi aumentare la vibrazione dà un risultato più naturale ed equilibrato.
iii. Regolazioni locali (editing mirato):
Questi strumenti consentono di apportare regolazioni precise a aree specifiche dell'immagine.
* Rilevazione:
* Levigatura della pelle:
* Utilizzare una spazzola grande e morbida con basso flusso e densità.
* Imposta il cursore "Clarity" su un valore negativo (ad esempio da -10 a -20). Sperimenta per trovare ciò che funziona meglio per la tua immagine.
* Imposta il cursore "trama" su un valore negativo (ad esempio da -5 a -15).
* Spazzola su aree della pelle che necessitano di levigare, evitare gli occhi, le sopracciglia, le labbra e i capelli.
* Suggerimento pro: Crea gradualmente l'effetto con più passaggi del pennello anziché applicarlo tutto in una volta. Questo ti dà più controllo e un risultato più naturale.
* Metodo di levigatura della pelle alternativa: Usa una quantità molto piccola di nitidezza negativa (da -5 a -10) in combinazione con la chiarezza e la consistenza negative per un effetto di levigatura molto sottile.
* Miglioramento degli occhi:
* Utilizzare un pennello più piccolo con flusso e densità moderati.
* Spazzola le iridi degli occhi.
* Aumenta leggermente "esposizione" per illuminare gli occhi.
* Aumenta leggermente il "contrasto" per aggiungere scintillio.
* Aumentare leggermente "saturazione" o "vibranza" per migliorare il colore degli occhi.
* Aggiungi un tocco di "affilatura" (quantità molto bassa, ad esempio da +10 a +20).
* Miglioramento delle labbra:
* Simile al miglioramento degli occhi, usa un piccolo pennello con flusso e densità moderati.
* Spazzola sulle labbra.
* Aumentare leggermente "saturazione" o "vibranza" per migliorare il colore delle labbra.
* Aumenta leggermente "chiarezza" per definire la trama delle labbra.
* Dodge and Burn: Alleggerisci leggermente le evidenze (Dodge) e scuri (bruciano) ombre per aggiungere dimensione e forma al viso.
* Filtro graduato:
* Utilizzare questo strumento per applicare le regolazioni in un'area graduale, come oscurarsi sullo sfondo o illuminare il soggetto.
* Regolazione dello sfondo: Se lo sfondo è troppo luminoso o distratto, usa un filtro graduato per oscurarlo leggermente.
* Filtro radiale:
* Utilizzare questo strumento per applicare le regolazioni all'interno di un'area circolare o ellittica.
* Vignette: Crea una sottile vignetta attorno all'argomento per disegnare l'occhio dello spettatore.
* Spotlight: Rimuovere il viso del soggetto posizionando un filtro radiale centrato sul viso e aumentando leggermente l'esposizione.
IV. Regolazioni dei dettagli:
* Affilatura:
* Vai al pannello "dettaglio".
* Aumenta attentamente la "quantità" di affilatura. Zoom al 100% per vedere l'effetto.
* Utilizzare il cursore "raggio" per controllare le dimensioni dell'effetto di affiliazione. Un raggio più piccolo (ad es. 0,5 - 1.0) è generalmente migliore per i ritratti per evitare la pelle eccessiva.
* Utilizzare il cursore "dettaglio" per controllare la quantità di dettagli che è affilata.
* Usa il cursore "mascheramento" per proteggere le aree con pochi dettagli (come la pelle) dall'essere affilato. Tenere premuto Alt/Opzione durante la regolazione del cursore di mascheramento per vedere la maschera; Le aree bianche sono affilate, le aree nere non lo sono. Mira a mascherare la pelle il più possibile.
* Suggerimento pro: L'eccesso di sharpening può creare aloni e rendere la pelle dura. Usa l'affilatura delicatamente e in modo intelligente.
* Riduzione del rumore:
* Se la tua immagine ha un rumore evidente (granulosità), usa i cursori di "riduzione del rumore" nel pannello "dettaglio".
* Luminance: Riduce il rumore nel canale di luminanza (luminosità). Fai attenzione a non esagerare, poiché può ammorbidire troppo l'immagine.
* Colore: Riduce il rumore del colore (macchie di colore indesiderato). In generale, è possibile utilizzare un'impostazione più alta per la riduzione del rumore del colore rispetto alla riduzione del rumore della luminanza.
v. Classificazione del colore:
* Pannello HSL/colore:
* Questo pannello consente di regolare la tonalità, la saturazione e la luminanza dei singoli colori.
* Regolazione del tono della pelle: Regola la "tonalità" e la "saturazione" dei canali arancioni e gialli su toni della pelle perfezionati. Leggermente desaturazione del canale arancione può ridurre il rossore.
* Miglioramento del colore degli occhi: Regola sottilmente la "saturazione" o la "luminanza" del colore corrispondente al colore degli occhi del soggetto.
* Regolazioni di abbigliamento e sfondo: Fine-girare i colori nei vestiti e lo sfondo necessari per integrare l'aspetto generale.
* Pannello di classificazione del colore:
* Questo pannello ti consente di applicare tinte di colori alle ombre, ai medili e ai luci.
* Tinte sottili: L'aggiunta di toni caldi molto sottili alle luci e ai toni freddi alle ombre può aggiungere profondità e interesse visivo. Sii molto sottile! Questo non dovrebbe essere ovvio.
vi. Tocchi finali ed esportazione:
1. Strumento di rimozione spot:
* Utilizzare lo strumento "rimozione spot" per rimuovere eventuali distrazioni come imperfezioni, peli randagi o macchie di polvere.
2. ritaglio:
* Utilizzare lo strumento "Crop" per perfezionare la composizione. Prendi in considerazione l'uso della regola dei terzi o di altre linee guida compositive.
3. Vignette (post-crop):
* Se lo si desidera, aggiungi una vignetta molto sottile nel pannello "Effetti" (dopo il ritaglio). Una leggera vignetta oscurata può aiutare a focalizzare l'attenzione dello spettatore sull'argomento. Sii molto sottile! Il più delle volte, non ne hai bisogno.
4. Esporta:
* Vai a "File"> "Esporta."
* Scegli le impostazioni appropriate per l'uso previsto (ad es. JPEG per Web, tiff per la stampa).
* Prendi in considerazione il ridimensionamento dell'immagine alle dimensioni appropriate per l'uso previsto.
* Scegli un nome di file descrittivo.
Considerazioni chiave per i colpi di testa aziendale:
* Look naturale: Punta a un aspetto professionale e lucido, ma evita di far sembrare eccessivamente ritoccato l'argomento. La sottigliezza è la chiave.
* Coerenza: Mantieni la coerenza nel tuo stile di editing in tutti i colpi alla testa in un lotto.
* Tone della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle e assicurati che appaiano naturali e sani.
* Contatto visivo: Gli occhi sono la parte più importante di un ritratto. Assicurati che siano affilati, luminosi e coinvolgenti.
* Abbigliamento e sfondo: Evita di distrarre motivi o colori nei vestiti o nello sfondo.
* Feedback del client: Se possibile, ricevi feedback dal cliente per assicurarti di essere soddisfatti dei risultati.
Suggerimenti per velocità ed efficienza:
* Usa i preset (saggiamente): I preset possono risparmiare tempo, ma regola sempre per adattarsi a ogni singola immagine.
* Impostazioni di sincronizzazione: Se hai più immagini dallo stesso scatto con illuminazione simile, è possibile sincronizzare le impostazioni da un'immagine alle altre. Assicurati di rivedere e regolare ogni immagine individualmente, poiché differenze sottili possono richiedere un trattamento diverso.
* scorciatoie da tastiera: Impara e usa le scorciatoie da tastiera di Lightroom per accelerare il flusso di lavoro.
* Elaborazione batch: Per grandi lotti di immagini, considerare l'uso dell'elaborazione batch per applicare le regolazioni a più immagini contemporaneamente.
Seguendo questi passaggi e praticando in modo coerente, puoi imparare a modificare efficacemente colpi di testa aziendale in Lightroom e creare immagini professionali e lusinghiere per i tuoi clienti. Ricorda di concentrarti su sottili miglioramenti e di mantenere un aspetto naturale. Buona fortuna!