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Come ritoccare un ritratto con il pennello di regolazione in Lightroom

Il pennello di regolazione in Lightroom è un potente strumento per il ritocco localizzato di ritratti. Ecco una rottura di come usarlo efficacemente, insieme a suggerimenti e migliori pratiche:

1. Preparazione e importazione:

* Importa la tua immagine: Importa il tuo ritratto in Lightroom.

* Regolazioni di base (modifiche globali): Prima di immergersi nelle regolazioni locali, apportare alcune correzioni complessive nel pannello di base del modulo di sviluppo:

* Esposizione: Regola la luminosità complessiva.

* Contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto.

* Highlights &Shadows: Recupera i dettagli in luci soffocate o ombre bloccate.

* Bianchi e neri: Imposta i punti bianchi e neri.

* Clarity: Sii cauto con questo! Troppo può rendere la pelle dura. Una leggera riduzione può essere utile per i ritratti.

* Vibrance e saturazione: Regola i colori a tuo piacimento.

* Curva di tono: Affina la gamma tonale.

* Correzione del colore: Indirizza a tutti i cast di colore. Controlla il bilanciamento del bianco.

2. Selezione del pennello di regolazione:

* Nel modulo Sviluppa, fai clic sull'icona REGOLAMENT BIMP (Sembra un pennello). Puoi anche usare il tasto di scelta rapida "k" .

3. Comprensione del pannello a pennello di regolazione:

Il pannello per la spazzola di regolazione contiene cursori che controllano varie proprietà dell'immagine. Ecco una rottura di quelli chiave e come si relazionano con il ritocco del ritratto:

* Dimensione: Regola il diametro del pennello. Utilizzare le chiavi "[" e "]" per aumentare/ridurre rapidamente le dimensioni.

* Feather: Controlla la morbidezza del bordo del pennello. Un valore di piuma più elevato crea una transizione più graduale, che è cruciale per la miscelazione. Generalmente, è preferita una piuma alta per il ritocco della pelle.

* Flusso: Determina la rapidità con cui l'effetto si accumula mentre si spazzola. Un flusso inferiore consente regolazioni più sottili e controllate.

* Densità: Imposta la massima resistenza dell'effetto. Anche con più colpi di pennelli, la regolazione non supererà mai questa densità. Buono per prevenire l'eccessivo editing.

* Maschera automatica: Questo è il tuo * migliore amico * per il ritocco del ritratto. Tenta di rilevare i bordi mentre dipingi, impedendoti di spazzolare fuori dall'area prevista (come i capelli sulla fronte). Abilitalo!

cursori per il ritocco:

* Esposizione: Le aree illuminate o scure. Usa sottilmente.

* Contrasto: Regolare il contrasto localmente. In generale, evita di aggiungere troppo alla pelle.

* Highlights: Recupera i dettagli in punti salienti.

* ombre: Sollevare ombre.

* Clarity: Ridurre la chiarezza sulla pelle per un effetto ammorbidimento. Questo è potente per levigare le rughe e i pori. Usa con cautela!

* Numpness: Affila i dettagli come gli occhi e le labbra (evita di affilare la pelle).

* Saturazione: Ridurre il rossore o uniformare il tono della pelle.

* Colore: Aggiungi una leggera tinta a colori per la correzione o l'effetto stilistico.

4. Tecniche di ritocco (passo per passo):

Ecco un flusso di lavoro comune, focalizzato su obiettivi di ritocco dei ritratti comuni:

* a. Schema:

1. Crea un nuovo pennello: Fai clic su "Nuovo" nella parte superiore del pannello di pennello di regolazione. Questo crea una nuova regolazione con le impostazioni predefinite.

2. Impostazioni: Imposta quanto segue:

* Dimensione: Regola a una dimensione leggermente più piccola dell'area su cui stai lavorando (ad esempio, guancia, fronte).

* Feather: Alto (75-100).

* Flusso: Basso (10-25). Inizia bassa.

* Densità: Alto (80-100)

* Maschera automatica: su .

* Clarity: Riduci leggermente (da -10 a -30). Inizia in piccolo e aumenta gradualmente.

* Numpness: Riduci leggermente (da 0 a -10).

3. Brush: Spazzola attentamente sulla pelle, evitando i bordi (la maschera automatica dovrebbe aiutare). Concentrati su aree con imperfezioni come imperfezioni, rughe o trama irregolare. Usa i colpi corti e sovrapposti.

4. Ripeti: Se necessario, creare pennelli aggiuntivi con impostazioni leggermente diverse per diverse aree del viso. Ad esempio, è possibile utilizzare un pennello con una riduzione della chiarezza * leggermente * leggermente * più elevata per le aree con rughe più pronunciate e un pennello con una riduzione della chiarezza inferiore * leggermente * per le aree con meno consistenza.

* b. Rimozione delle imperfezioni:

1. Crea un nuovo pennello: Fai clic su "Nuovo".

2. Impostazioni:

* Dimensione: Leggermente più grande della imperfezione.

* Feather: Alto (50-75).

* Flusso: Basso (10-25).

* Densità: Alto (80-100).

* Maschera automatica: su .

* Saturazione: Riduci leggermente (da -5 a -15) se la imperfezione è molto rossa.

* Clarity: Riduci leggermente (da -10 a -20) per fondersi.

3. Brush: Spazzola * direttamente * sopra la macchia.

* c. Correzione del cerchio sotto-occhio:

1. Crea un nuovo pennello: Fai clic su "Nuovo".

2. Impostazioni:

* Dimensione: Appropriato per l'area sotto gli occhi.

* Feather: Alto (75-100).

* Flusso: Basso (10-25).

* Densità: Alto (80-100).

* Maschera automatica: su .

* ombre: Aumentare leggermente (da +5 a +15). Questo solleva le ombre e rende l'area più luminosa.

* Esposizione: Aumenta leggermente (da +5 a +10) - Stai molto attento a questo, poiché è facile esagerare.

* Saturazione: Riduci leggermente (da -5 a -15) per contrastare eventuali toni bluastri/rossastri.

3. Brush: Spazzola con cura i cerchi scuri, alloggiando nell'area ombreggiata.

* d. Miglioramento degli occhi:

1. Crea un nuovo pennello: Fai clic su "Nuovo".

2. Impostazioni:

* Dimensione: Relativamente piccolo, appropriato per l'iride.

* Feather: Medio (30-50).

* Flusso: Basso (10-25).

* Densità: Alto (80-100).

* Maschera automatica: su (Questo è molto importante per rimanere all'interno degli occhi).

* Esposizione: Aumentare leggermente (da +5 a +15).

* Contrasto: Aumentare leggermente (da +5 a +10).

* Numpness: Aumenta (da +10 a +25) - Fai attenzione a non affilare.

* Saturazione: Aumenta leggermente (da +5 a +10) per migliorare il colore degli occhi.

3. Brush: Spazzola sull'iride per far scoppiare gli occhi.

* e. Miglioramento delle labbra:

1. Crea un nuovo pennello: Fai clic su "Nuovo".

2. Impostazioni:

* Dimensione: Appropriato per le labbra.

* Feather: Medio (50-75).

* Flusso: Basso (10-25).

* Densità: Alto (80-100).

* Maschera automatica: su .

* Esposizione: Aumentare leggermente (da +5 a +10).

* Contrasto: Aumentare leggermente (da +5 a +10).

* Saturazione: Aumenta leggermente (da +5 a +15) per migliorare il colore delle labbra. Fai attenzione a non farli sembrare innaturali.

* Clarity: Aumenta leggermente (da +5 a +10) per definire la trama delle labbra.

3. Brush: Spazzola sulle labbra.

* f. Dodge &Burn (sottile modellatura della luce):

1. Dodge (evidenziazione): Crea un nuovo pennello con:

* Dimensione: Regolato secondo necessità.

* Feather: Alto (75-100).

* Flusso: Molto basso (5-10).

* Densità: Alto (80-100).

* Maschera automatica: OFF (Vuoi un po 'di sanguinamento per effetti sottili).

* Esposizione: Aumentare leggermente (da +5 a +10).

* Spazzola su aree che catturerebbero naturalmente la luce, come la fronte, gli zigomi, il ponte del naso. Usa i colpi molto leggeri.

2. Burn (Shadowing): Crea un nuovo pennello con:

* Dimensione: Regolato secondo necessità.

* Feather: Alto (75-100).

* Flusso: Molto basso (5-10).

* Densità: Alto (80-100).

* Maschera automatica: OFF .

* Esposizione: Diminuire leggermente (da -5 a -10).

* Spazzola in aree che sarebbero naturalmente in ombra, come sotto gli zigomi, lungo la mascella o sui lati del naso.

5. Funzione e recensione:

* Show Mask Overlay: Attiva il overlay della maschera (chiave "O") per vedere dove hai spazzolato. Questo ti aiuta a identificare le aree in cui potresti aver spazzolato accidentalmente fuori dalla zona prevista.

* Modifica le regolazioni esistenti: Seleziona un pennello facendo clic sul pin (il piccolo cerchio in cui hai iniziato a spazzolare). Regola i cursori per perfezionare l'effetto. Puoi anche regolare le dimensioni, la piuma e il flusso sui pennelli esistenti.

* Cancella: Utilizzare l'opzione "cancella" all'interno dello strumento di pennello di regolazione per rimuovere parti di una regolazione se sei andato troppo lontano. La "Maschera automatica" si applicherà anche alla gomma.

* prima/dopo: Confronta il prima e dopo attivando le viste "prima/dopo" del modulo di sviluppo (tasto di backslash "\"). Fai un passo indietro e guarda l'immagine generale.

Suggerimenti e migliori pratiche:

* La sottigliezza è la chiave: Meno è meglio. Punta a risultati dall'aspetto naturale. Il recupero eccessivo è un errore comune.

* Funziona in modo non distruttivo: Le regolazioni di Lightroom non sono distruttive. Puoi sempre annullare i cambiamenti.

* Regolazioni dello stack: Utilizzare più pennelli per diverse aree e tipi di regolazioni.

* Personalizza i preset: Salva le impostazioni del pennello di regolazione preferite come preset per l'applicazione rapida in futuro.

* La pratica rende perfetti: Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile.

* Considera il tipo di pelle: Diversi tipi di pelle richiedono approcci diversi. La pelle matura avrà bisogno di un tocco più delicato della pelle più giovane.

* Prestare attenzione all'illuminazione: Lavora * con * l'illuminazione esistente nell'immagine, non contro di essa.

* Zoom dentro e fuori: Controlla il tuo lavoro a diversi livelli di zoom per garantire coerenza.

* Strumento di guarigione e clone:​​ Per imperfezioni più complesse o elementi di distrazione, considerare l'uso dello strumento di timbro di guarigione o clone * prima di * usare il pennello di regolazione per il livellamento. Lo strumento di rimozione dei punti può essere molto efficace per piccole imperfezioni.

* Sperimenta con la classificazione del colore: Dopo il ritocco, prendi in considerazione l'utilizzo di tonificazione divisa o altre tecniche di classificazione dei colori per migliorare ulteriormente l'immagine.

In sintesi: Il pennello di regolazione in Lightroom è uno strumento inestimabile per il ritocco preciso dei ritratti. Comprendendo i controlli e usando un approccio sottile e stratificato, è possibile ottenere risultati belli e naturali. Ricorda di dare la priorità a un aspetto naturale ed evitare l'eccessivo editing.

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