1. Importa e seleziona l'immagine:
* Apri Lightroom e importa il ritratto che desideri modificare.
* Seleziona l'immagine e vai al modulo "Sviluppa".
2. Regolazioni di base (Fondazione):
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva. Il grunge beneficia spesso di immagini leggermente sottoesposte.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per migliorare le ombre e le luci. Inizia con un moderato aumento, da circa +10 a +20. Puoi regolare più tardi.
* Highlights: Ridurre i punti salienti per recuperare i dettagli e prevenire le aree colpite. Abbassare il cursore a -20 o inferiore.
* ombre: Apri le ombre per rivelare maggiori dettagli nelle aree più scure. Aumenta il cursore da +10 a +30.
* Bianchi: Riduci leggermente i bianchi per evitare la sovraesposizione e conservare i dettagli.
* Blacks: Approfondisci i neri per aggiungere il dramma e il contrasto. Diminuire il cursore a -10 a -20.
* Presenza (Clarity &Dehaze): Questo è cruciale per il grunge.
* Clarity: Aumenta il cursore di chiarezza per aggiungere nitidezza e consistenza. Questo è un elemento chiave dell'aspetto del grunge. Inizia con da +15 a +30. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può creare artefatti aggressivi.
* Dehaze: L'aggiunta di una piccola quantità di dehaze (valore positivo) può migliorare il contrasto e aggiungere un po 'di grinosità. Sperimentare con +5 a +15. Tuttavia, troppo può sembrare innaturale. Al contrario, un dehaze * negativo * può dare un aspetto vintage sbiadito. Sperimentare!
* Vibrance/saturazione: Decidi se vuoi colori tenui o pop vibranti. Generalmente, un aspetto grunge si inclina verso la desaturazione. Riduci leggermente la saturazione (da -5 a -15) o regola la vibrazione a piacere.
3. Curva del tono:
* La curva del tono è essenziale per controllare il contrasto e creare un umore specifico.
* Contrasto medio: Scegli il preimpostazione del "Contrasto medio" come punto di partenza o crea la tua curva a S.
* Regola la curva:
* Approfondisci le ombre: Abbattere il punto in basso a sinistra della curva per scurire ulteriormente le ombre.
* Solleva neri (opzionale): Sollevare delicatamente il punto nero (in basso a sinistra) leggermente verso l'alto per creare un aspetto opaco sbiadito. Questa è una tecnica di grunge comune.
* Brighten Highlights: Aumenta leggermente i luci tirando verso l'alto il punto in alto a destra della curva.
* Esperimento: Gioca con la curva per ottenere il contrasto e il tono desiderati. La chiave è spesso una forma "s" delicata, ma non troppo aggressiva. Presta attenzione a come influisce sui toni della pelle.
* Regolazioni specifiche del canale (opzionale): È inoltre possibile regolare la curva di tono per i singoli canali di colore (rosso, verde, blu) per introdurre cotti di colore sottili o migliorare toni specifici. Ad esempio, tirare giù la curva rossa nelle ombre può creare un grunge fresco e leggermente blu.
4. Regolazioni HSL/Color:
* Questo pannello ti consente di perfezionare la tonalità, la saturazione e la luminanza dei singoli colori.
* Hue: Apportare sottili regolazioni al colore di toni specifici. Sperimenta il mutevole blues verso il verde o i rossi verso l'arancione per una sensazione vintage.
* Saturazione: Ridurre la saturazione di colori troppo vibranti. Contra
* Luminance: Regola la luminosità dei singoli colori. Blues e verdure oscurati possono contribuire a un look più lunatico.
5. Dettaglio (affilatura e riduzione del rumore):
* Affilatura: Aumenta leggermente l'affilatura per migliorare la consistenza. Regola i cursori "quantità" e "raggio" per trovare il giusto equilibrio. Troppa affitto può creare artefatti indesiderati. Usa il cursore di mascheramento per limitare l'affilatura ai bordi ed evitare il rumore in aree lisce come la pelle. Tieni premuto Alt (opzione su Mac) mentre trascini il cursore di mascheramento per visualizzare l'area mascherata.
* Riduzione del rumore: Il grunge a volte può beneficiare di * aumento del rumore *, aggiungendo alla trama grintosa. Tuttavia, inizia valutando se si ha un rumore effettivo da un ISO elevato o una scarsa illuminazione. In tal caso, utilizzare il cursore di riduzione del rumore "luminanza" per ridurlo, ma fai attenzione a non liscia eccessiva l'immagine. Una piccola quantità di riduzione del rumore del colore è spesso utile. Prendi in considerazione * l'aggiunta di * grano nel pannello degli effetti (passaggio successivo) se hai ridotto troppo rumore.
6. Effetti (Grain &Vignetting):
* Grain: Questo è un passaggio fondamentale per l'aggiunta di una trama grunge.
* Aumenta il dispositivo di scorrimento "importo" per aggiungere il grano del film. La quantità dipende dai tuoi gusti e dall'immagine.
* Regola i cursori "dimensioni" e "rugosità" per controllare l'aspetto del grano. Il grano più grande è più evidente.
* Vignetting: L'aggiunta di una vignetta può oscurare i bordi dell'immagine e attirare l'attenzione sul soggetto.
* Usa il cursore "quantità" per scurire o alleggerire i bordi. I valori negativi scuriscono.
* Regola i cursori "punto medio" e "rotondità" per controllare la forma e le dimensioni della vignetta.
* "Feather" ammorbidisce la transizione tra la vignetta e il resto dell'immagine.
* POST VIGNATTURE DI CROP: Tieni presente che ci sono * due * controlli di vignetta:uno nel pannello delle correzioni dell'obiettivo e uno nel pannello degli effetti. Il pannello degli effetti è generalmente preferito per la vignettatura artistica.
7. Correzioni dell'obiettivo:
* Abilita correzioni del profilo: Controllare la casella "Abilita correzioni del profilo" per correggere automaticamente la distorsione delle lenti e l'aberrazione cromatica. Questo può ripulire l'immagine e migliorare la nitidezza.
* Rimuovere l'aberrazione cromatica: Controllare la casella "Rimuovi l'aberrazione cromatica".
* Regolazione della distorsione manuale: Se la correzione automatica non è perfetta, usa il cursore "distorsione" per perfezionare l'immagine. Regolazioni sottili possono migliorare la composizione complessiva.
8. Calibrazione (opzionale):
* Il pannello di calibrazione può essere utilizzato per sottili regolazioni del colore e per creare un aspetto specifico simile a un film.
* Sperimenta con la "tinta ombra" e le primarie RGB per perfezionare la tavolozza dei colori. Questo è un passaggio avanzato, ma può aggiungere un tocco unico.
9. Prima/dopo il confronto:
* Usa il tasto "\\" o il tasto "y" (per passare da prima/dopo le visualizzazioni) per confrontare le modifiche e assicurarsi di ottenere l'effetto desiderato.
Suggerimenti e considerazioni:
* La sottigliezza è la chiave: Evita di esagerare con qualsiasi singolo aggiustamento. Il grunge può diventare rapidamente artificiale se esagerato.
* Esperimento: Gioca con diverse impostazioni e combinazioni per trovare ciò che funziona meglio per la tua immagine e il tuo stile personale. Non esiste una singola ricetta "grunge".
* Regolazioni specifiche dell'immagine: Le impostazioni specifiche varieranno a seconda dell'immagine stessa. Un ritratto alla luce del sole richiederà regolazioni diverse da quella presa in condizioni di scarsa luminosità.
* Tone della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle. Gli effetti del grunge a volte possono rendere la pelle innaturale o malsana. Utilizzare regolazioni selettive (pennelli o filtri radiali) per correggere i toni della pelle, se necessario.
* Usa i preset come punto di partenza: Ci sono molti preset di luci appositamente progettati per l'aspetto grunge o vintage. Usali come punto di partenza e quindi personalizzali a tuo piacimento. Puoi trovare preset gratuiti e pagati online.
* Regolazioni locali (pennelli e filtri): Utilizzare la spazzola di regolazione, il filtro radiale o il filtro graduato per applicare gli effetti in modo selettivo su aree specifiche dell'immagine. Ad esempio, potresti oscurare lo sfondo lasciando il viso del soggetto più luminoso. Usarli per schivare e bruciare (alleggerisci e scuri) aree specifiche, aggiungendo profondità e dimensione.
* Classificazione del colore: Sperimenta con tonificazione divisa (o classificazione dei colori in versioni più recenti di Lightroom) per aggiungere lanci di colore a luci e ombre. Una tecnica comune è quella di aggiungere un tono caldo alle luci e un tono fresco alle ombre.
Esempio Grunge Look con impostazioni specifiche (punto di partenza - Regola per l'immagine):
* base:
* Esposizione:-0.3
* Contrasto:+20
* Punti salienti:-40
* Ombre:+30
* Bianchi:-10
* Blacks:-15
* Chiarezza:+25
* Dehaze:+10
* Vibrance:-10
* Saturazione:-5
* Curva di tono: Contrasto medio (regolato leggermente - neri sollevati)
* Dettaglio:
* Affilatura:quantità 60, raggio 1.0, dettaglio 25, mascheramento 40
* Riduzione del rumore:luminanza 10, colore 25
* Effetti:
* Grano:quantità 30, taglia 30, rugosità 60
* Vignetting:importo -20, punto medio 50, piuma 50
* HSL/Color: Lievi regolazioni alla tonalità e saturazione di blu e verdure.
Questo è solo un punto di partenza. Ricorda di sperimentare e regolare le impostazioni per ottenere l'aspetto specifico del grunge che desideri per il tuo ritratto. Buona fortuna!