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Come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom

La modifica dei colpi di testa aziendale in Lightroom richiede un delicato equilibrio. Vuoi migliorare l'aspetto del soggetto senza farli sembrare innaturali o pesantemente ritoccati. Ecco una guida completa su come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom, che coprono tutto, dalle modifiche di base alle tecniche più avanzate:

i. Preparazione e importazione:

1. Importa le tue foto: Importa i colpi alla testa in Lightroom Classic o Lightroom (basato su cloud). Organizzarli in cartelle per un facile accesso.

2. Culling: Seleziona le foto migliori dalle riprese. Cerca una focalizzazione acuta, buone espressioni, posizioni lusinghiere e qualità generale. Usa le valutazioni (stelle) o le bandiere per contrassegnare i tuoi custodi.

3. Sviluppa il modulo: Passa al modulo sviluppa per iniziare la modifica.

ii. Regolazioni di base (regolazioni globali):

* a. Correzioni del profilo (correzioni dell'obiettivo):

* Passare al pannello di correzione dell'obiettivo.

* Controllare "Rimuovi l'aberrazione cromatica" e "Abilita le correzioni del profilo". Ciò correggerà automaticamente le distorsioni delle lenti, la vignetting e le aberrazioni cromatiche. Se Lightroom non trova automaticamente il profilo, selezionare manualmente l'obiettivo e la fotocamera.

* b. Pannello di base: Questa è la tua base per la modifica.

* 1. White Balance:

* Strumento per gli occhi: Usa lo strumento Selector White Balance (Eyedropper) per fare clic su un'area neutra nella foto (ad esempio, una camicia bianca, una parete grigia). Ciò regolerà automaticamente il bilanciamento del bianco.

* cursori temp/tinta: Attivare il bilanciamento del bianco usando i cursori di temperatura (temperatura) e tinta. Punta a un tono naturale della pelle. Evita toni troppo caldi o freddi. Un tono leggermente caldo sembra spesso più lusinghiero.

* 2. Esposizione:

* Regola il cursore di esposizione per ottenere un'immagine ben esposta. Presta attenzione ai punti salienti e alle ombre. Evitare il ritaglio (luci sovraesposte o ombre sottoesposte).

* 3. Contrasto:

* Aumentare leggermente o ridurre il contrasto per aggiungere o ridurre la profondità e la dimensione. Fai attenzione a non esagerare, poiché un contrasto eccessivo può creare ombre aspre.

* 4. Punti salienti:

* Ripristina i dettagli in punti salienti sovraesposti spostando il cursore dei luci a sinistra.

* 5. Ombre:

* Fai emergere i dettagli in ombre sottoesposte spostando il cursore delle ombre a destra.

* 6. Bianchi e neri:

* Questi cursori impostano i punti bianchi e neri nell'immagine.

* Tenere premuto il tasto Alt/Option durante lo spostamento del cursore dei bianchi per trovare il punto in cui le evidenziazioni iniziano a tagliare. Regola fino a poco prima che si verifichi il ritaglio.

* Fai lo stesso con il cursore nero per impostare il punto nero. Questo aggiunge un pugno all'immagine.

* 7. Clarity:

* Usa la chiarezza con parsimonia. Un leggero aumento della chiarezza può aggiungere nitidezza e definizione. Troppa chiarezza può accentuare la consistenza della pelle e le rughe, che è indesiderabile per colpi alla testa. Spesso, ridurre un po 'la chiarezza è più lusinghiero.

* 8. Vibranze e saturazione:

* Vibrance: Aumenta la saturazione di colori tenui senza influire sui colori già saturi. Un sottile spinta nella vibrazione può rendere l'immagine più vivace.

* Saturazione: Aumenta la saturazione di tutti i colori allo stesso modo. Utilizzare con parsimonia per evitare toni della pelle troppo saturi. Di solito, è meglio lasciare la saturazione intatta o leggermente riduzione.

* c. Curva del tono:

* La curva di tono consente di contrastare le regolazioni a grana fine.

* Una sottile "curva a S" può aggiungere una piacevole quantità di contrasto senza essere troppo dura. Fai clic e trascina sulla curva per modellarla. Sperimenta per trovare ciò che funziona meglio per l'immagine.

* d. Pannello HSL/Color:

* Hue: Regola la tonalità (colore) delle singole gamme di colore. Regolazioni sottili alla tonalità arancione (toni della pelle) possono essere utili, ma essere cauti.

* Saturazione: Regola la saturazione delle singole gamme di colore. Se i toni della pelle appaiono troppo arancione o rosso, ridurre leggermente la saturazione di quei colori.

* Luminance: Regola la luminosità delle singole gamme di colore. Aumentare la luminanza di arancione e giallo può illuminare i toni della pelle e creare un bagliore sano.

iii. Regolazioni locali (regolazioni mirate):

* a. Rilegamento:

* Questo strumento consente di applicare selettivamente le regolazioni su aree specifiche dell'immagine.

* Schema levigante:

* Ridurre la chiarezza:applicare un pennello con un'impostazione di chiarezza * negativa * (ad es. Da -10 a -30) sulla pelle. Questo ammorbidisce la consistenza della pelle.

* Aumenta la morbidezza/nitidezza (leggermente):l'aggiunta di una piccola quantità di nitidezza * dopo * ridurre la chiarezza può riportare alcuni dettagli senza enfatizzare la trama. Sperimenta per trovare il giusto equilibrio. Puoi anche usare la nitidezza negativa per ammorbidirsi ulteriormente.

* Ridurre il rumore:a volte una leggera riduzione del rumore può aiutare a levigare la pelle, ma usare con parsimonia.

* Evita gli occhi, le labbra, i capelli e le aree con dettagli fini che si desidera conservare.

* Occhi illuminanti:

* Aumenta l'esposizione:illumina delicatamente gli occhi con un piccolo pennello e un'impostazione di esposizione positiva (ad esempio, da +0,10 a +0,30).

* Aumenta il contrasto (leggermente):aggiungi un po 'di contrasto con gli occhi per farli scoppiare.

* Aumenta la chiarezza (leggermente):un sottile aumento della chiarezza può affinare gli occhi, ma fare attenzione a non esagerare.

* Dodging and Burning:

* Dodge (alleggeri):usa un pennello con un'impostazione di esposizione positiva per alleggerire le aree specifiche, come sotto gli occhi o lungo gli zigomi.

* Burn (scuri):usa un pennello con un'impostazione di esposizione negativa per scurire aree specifiche, come distrarre imperfezioni o per aggiungere il contorno.

* Riduzione della lucentezza:

* Utilizzare un pennello con luci negative e/o esposizione per ridurre la lucentezza sulla fronte o in altre aree.

* b. Filtro graduato:

* Questo strumento consente di applicare un gradiente di regolazioni a una parte dell'immagine.

* Sfondi oscurati: Usa un filtro graduato per oscurare sottilmente lo sfondo, che può aiutare il soggetto a distinguersi.

* Aggiunta di una vignetta: Crea una sottile vignetta oscurando i bordi dell'immagine.

* c. Filtro radiale:

* Questo strumento consente di applicare le regolazioni all'interno o all'esterno di un'area ellittica.

* Attenzione dell'attenzione: Usa un filtro radiale per illuminare leggermente il viso del soggetto mentre oscura l'area circostante, attirando l'occhio dello spettatore sul soggetto.

IV. Pannello di dettaglio (affilatura e riduzione del rumore):

* Affilatura:

* Importo: Controlla la quantità di affilatura. Inizia con una quantità bassa (ad esempio, 20-40) e aumenta gradualmente fino a quando l'immagine appare nitida.

* raggio: Determina le dimensioni dei dettagli che sono affilati. Un raggio più piccolo (ad es. 0,5-1,0) è di solito il migliore per colpi alla testa.

* Dettaglio: Controlla la quantità di dettagli affilati.

* mascheramento: Questa è l'impostazione di affiliazione più importante per i colpi alla testa. Tenere premuto il tasto Alt/Opzione durante la regolazione del cursore di mascheramento. Le aree bianche saranno affilate e le aree nere no. Usa il cursore di mascheramento per evitare di affilare la pelle e focalizzare l'affilatura sugli occhi, sui capelli e altri dettagli.

* Riduzione del rumore:

* Luminance: Riduce il rumore della luminanza (granulosità). Applicare con parsimonia, poiché troppa riduzione del rumore può rendere l'immagine morbida e artificiale.

* Colore: Riduce il rumore del colore (macchie di colore).

v. Esportazione:

* Formato file: JPEG è il formato più comune per l'uso web e generale. TIFF è migliore per scopi d'archivio o ulteriore editing.

* Qualità: Imposta la qualità all'80-100% per JPEGS.

* Spazio colore: SRGB è lo spazio di colore standard per Web e stampa.

* Ridimensionamento: Ridimensionare l'immagine alle dimensioni appropriate per l'uso previsto (ad es. Sito Web, profilo LinkedIn).

* Affila per: Scegli "schermata" per l'uso del web o "carta opaca" o "carta lucida" per la stampa.

Suggerimenti generali e migliori pratiche:

* La sottigliezza è la chiave: Evita l'eccessiva modifica. L'obiettivo è migliorare l'aspetto del soggetto, non creare un aspetto completamente artificiale.

* Toni naturali della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle. Punta a un aspetto sano e naturale.

* Conservare la trama: Non rimuovere completamente la consistenza della pelle. Un po 'di consistenza è importante per un aspetto realistico.

* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono l'elemento più importante di un colpo alla testa. Assicurati che siano affilati, luminosi e coinvolgenti.

* Coerenza: Se stai modificando una serie di colpi alla testa per un'azienda, mantieni coerenza nel tuo stile di editing. Utilizzare gli stessi preset o impostazioni per tutte le immagini.

* prima e dopo: Confronta regolarmente le versioni prima e dopo le tue modifiche per assicurarti di non esagerare. Premere "\" (backslash) per attivare l'immagine originale e modificata.

* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per ogni immagine.

* Preset: Mentre è possibile utilizzare i preset, sono meglio utilizzati come punto di partenza e devono essere regolati per adattarsi all'immagine specifica. Non fare affidamento esclusivamente sui preset.

* Comprendi le esigenze del tuo cliente: Prima di iniziare a modificare, parla con il tuo cliente delle loro aspettative. Vogliono un aspetto naturale o preferiscono un aspetto più raffinato?

* Backup del tuo lavoro: Esegui regolarmente il backup del catalogo Lightroom e dei file di immagine.

* Dodge and Burn per la modellatura: Utilizzare sottili tecniche di schivata (leggito) e bruciatura (oscuramento) per scolpire il viso, migliorare le caratteristiche e creare dimensioni. Questo può essere utilizzato per evidenziare gli zigomi, snello il viso o ammorbidimento. Utilizzare un pennello a flusso/opacità molto basso per cambiamenti sottili e graduali.

* Strumento di guarigione e clone:​​ Rimuovi imperfezioni di distrazioni, peli randagi o altre imperfezioni usando gli strumenti di timbro di guarigione e clone. Usa questi con parsimonia e attentamente per evitare di creare un aspetto sfocato o innaturale.

Seguendo questi passaggi, è possibile modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom per creare immagini professionali, lusinghiere e dall'aspetto naturale. Ricorda di esercitarsi e sperimentare per sviluppare il tuo stile e le tue tecniche.

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