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Tutorial di base Photoshop come aggiungere sovrapposizioni creative i tuoi ritratti

Ok, abbattiamo un tutorial di base Photoshop sull'aggiunta di sovrapposizioni creative ai tuoi ritratti. Ciò coprirà i passaggi fondamentali e fornirà una base. Ricorda, la creatività è la chiave, quindi sperimenta e non aver paura di provare cose nuove!

i. Preparazione:raccogliere le risorse

* Il tuo ritratto: Un ritratto ben illuminato e relativamente ad alta risoluzione. Assicurati che il soggetto sia a fuoco. Considera lo sfondo:gli sfondi più semplici spesso funzionano meglio per le sovrapposizioni.

* Il tuo overlay: Questa è la parte divertente! Le sovrapposizioni possono essere qualsiasi cosa, dalle trame (ad es. Concrete, legno, carta), perdite di luce, bokeh, motivi floreali, fumo o persino forme astratte. Puoi trovare sovrapposizioni gratuite e pagate online (cerca "Overlay Photoshop") o crearne una tua! I buoni formati di file sono jpg o png. I PNG sono i migliori se la tua sovrapposizione ha aree trasparenti.

* Photoshop: Ovviamente avrai bisogno di Photoshop! Qualsiasi versione recente dovrebbe funzionare bene.

ii. Guida passo-passo

1. Apri entrambe le immagini in Photoshop:

* Vai su `File> Apri ...` e seleziona sia il ritratto che l'immagine di sovrapposizione. Si apriranno in schede/finestre separate all'interno di Photoshop.

2. Copia la sovrapposizione sul ritratto:

* Metodo più semplice: Seleziona la scheda dell'immagine di overlay. Premere `ctrl+a` (Windows) o` cmd+a` (mac) per selezionare l'intera immagine. Quindi, premere `ctrl+c` (Windows) o` cmd+c` (mac) per copiarlo.

* Passa alla scheda del tuo ritratto. Premere `ctrl+v` (Windows) o` cmd+v` (mac) per incollare la sovrapposizione. Apparirà come un nuovo livello sopra il tuo livello di ritratto.

3. Ridimensionare e riposizionare la sovrapposizione:

* Assicurati che il livello di sovrapposizione sia selezionato nel pannello Livelli (di solito sul lato destro dello schermo; se non lo vedi, vai a "Finestra> Layer").

* Premere `Ctrl+T` (Windows) o` CMD+T` (MAC) per attivare lo strumento "Free Transform". Questo metterà una scatola di delimitazione attorno alla tua sovrapposizione.

* Ridimensiona: Fai clic e trascina le maniglie d'angolo della casella di delimitazione per ridimensionare la sovrapposizione. Tenere premuto il tasto `Shift` mentre trascini per mantenere le proporzioni (proporzioni) e prevenire la distorsione. Rendi la sovrapposizione più grande o più piccola per adattarsi alla composizione desiderata.

* Riposizione: Fai clic e trascina * all'interno * La casella di delimitazione per spostare la sovrapposizione in cima al ritratto.

* Quando sei soddisfatto delle dimensioni e della posizione, premere `enter` (Windows) o` return` (Mac) per commettere la trasformazione.

4. Modifica la modalità di fusione: Qui è dove accade la magia!

* Nel pannello Layer, trova il menu a discesa vicino alla parte superiore che probabilmente dice "normale". Questa è la modalità di miscela menu.

* Fai clic sul discesa per rivelare un elenco di modalità di miscela. Sperimenta con quelli diversi! Alcune scelte popolari per le sovrapposizioni includono:

* Schermata: Alleggerisce l'immagine e funziona bene per perdite di luce, bokeh e trame luminose.

* Moltiplica: Darello all'immagine e funziona bene per trame e sovrapposizioni più scure.

* Overlay: Crea una combinazione di illuminamento e oscuramento, spesso con un aumento del contrasto. Un'opzione molto versatile.

* Luce morbida: Simile all'overlay ma più sottile.

* Luce dura: Più intenso che sovrapposizione.

* Color Dodge: Aumenta i colori sottostanti, può creare un effetto luminoso.

* Burn: Scurisce i colori sottostanti, aumenta il contrasto.

* Cugli attraverso le modalità di miscela e vedi quale sembra meglio con il tuo ritratto e sovrapposizione specifici. Non aver paura di provarli tutti!

5. Regola opacità:

* Nel pannello Layer, trova il cursore "opacità" accanto al menu a discesa della modalità di fusione.

* Regola l'opacità dello strato di overlay per controllare quanto forte colpisce il ritratto. Abbassare l'opacità renderà la sovrapposizione più trasparente e sottile. Inizia con il 100% e riduci gradualmente fino a raggiungere l'effetto desiderato.

6. Mascheria (opzionale ma consigliato): Il mascheramento ti consente di nascondere selettivamente parti dell'overlay, dandoti un maggiore controllo.

* Aggiungi una maschera di livello: Assicurati che il livello di overlay sia selezionato nel pannello Liveri. Nella parte inferiore del pannello dei livelli, fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" (sembra un rettangolo con un cerchio all'interno). Una scatola bianca apparirà accanto alla miniatura della tua sovrapposizione.

* Dipinto sulla maschera:

* Seleziona lo strumento Brush (premere `B` sulla tastiera).

* Assicurati che il colore di primo piano sia impostato su nero .

* Dipingi sulla * maschera * (la scatola bianca accanto alla miniatura di sovrapposizione) nelle aree in cui si desidera nascondere la sovrapposizione. Ad esempio, potresti voler dipingere sul viso del soggetto per rivelare più caratteristiche naturali.

* Se dipingi accidentalmente troppo, passa il colore in primo piano su bianco e dipingere sulla maschera per rivelare di nuovo la sovrapposizione.

* Regola la dimensione del pennello, la durezza e l'opacità per il controllo più fine. Una spazzola morbida (bassa durezza) creerà transizioni graduali.

* Strumento gradiente: È inoltre possibile utilizzare lo strumento gradiente (premere `g`) sulla maschera per creare sdoltti lisci. Assicurati che il gradiente sia impostato per passare dal nero al bianco.

7. Ulteriori regolazioni (opzionali):

* Regola livelli/curve: È possibile aggiungere un livello di regolazione (livello> Nuovo livello di regolazione> Livelli/curve) sopra il livello di sovrapposizione per perfezionare ulteriormente la luminosità e il contrasto dell'intera immagine o solo il sovrapposizione (tagliando il livello di regolazione sul livello di sovrapposizione - vedere sotto).

* Hue/Saturazione: (Layer> Nuovo livello di regolazione> Hue/Saturazione) Per regolare i colori dell'overlay.

* Maschere di ritaglio: Se si desidera solo che un livello di regolazione influisca solo * * il livello di sovrapposizione (e non il ritratto), crea il livello di regolazione sopra il livello di sovrapposizione nel pannello Layer, quindi fare clic con il tasto destro del mouse sul livello di regolazione e selezionare "Crea maschera di clipping". In alternativa, tieni premuto `alt` (Windows) o` opzione` (Mac) e fai clic tra i due livelli nel pannello Livelli. Apparirà una piccola freccia che indica il ritaglio.

8. Salva il tuo lavoro:

* `File> salva come ...`

* Salva un file Photoshop (PSD) per preservare tutti i livelli per l'editing futura.

* Se si desidera un'immagine appiattita e condivisibile, salva come JPG o PNG.

iii. Suggerimenti e trucchi

* Esperimento con diverse sovrapposizioni: Non accontentarti del primo che provi. Mescolare e abbinare diverse sovrapposizioni per effetti unici.

* Matching Color: Presta attenzione ai colori del tuo ritratto e sovrapposizione. Regola la tonalità/saturazione dell'overlay per abbinare meglio la tavolozza di colori complessiva. Prendi in considerazione l'uso di un livello di regolazione del bilanciamento del colore.

* Tecniche di fusione: Oltre alle modalità di miscela standard, prova a sperimentare gli stili di livello (fare clic con il pulsante destro del mouse su un livello nel pannello dei livelli e scegli "opzioni di fusione").

* Non esagerare: Una sovrapposizione sottile può essere più efficace di uno eccessivamente drammatico. L'obiettivo è migliorare il ritratto, non distrarre da esso.

* Usa sovrapposizioni di alta qualità: Le sovrapposizioni a bassa risoluzione possono sembrare pixelate e poco professionali.

* Pensa alla composizione: Considera come l'overlay interagisce con il viso e il corpo del soggetto. Evita di posizionare gli elementi di distrazione direttamente su caratteristiche importanti.

* impara a conoscere i gruppi di livello: Livelli di gruppo insieme (selezionare i livelli, quindi premere CTRL+G/CMD+G) per mantenere organizzato il pannello dei livelli e semplificare la regolazione di più livelli contemporaneamente.

Esempio di flusso di lavoro usando una sovrapposizione di fiori

1. Apri: Apri il tuo ritratto e un'immagine di sovrapposizione di fiori.

2. Copia/incolla: Copia la sovrapposizione dei fiori e incollalo sul tuo ritratto come un nuovo strato.

3. Trasformazione: Ridimensionare e riposizionare i fiori in modo che siano attorno alla testa del soggetto, forse come una corona.

4. Modalità di miscela: Prova la modalità di fusione "Screen" o "Overlay". Guarda quale sembra migliore.

5. Opacità: Riduci l'opacità a forse il 60-80% per rendere i fiori meno schiaccianti.

6. Maschera: Aggiungi una maschera di strato allo strato di fiori. Usa un pennello nero morbido per dipingere delicatamente i fiori che coprono direttamente il viso del soggetto, permettendo ad alcune delle loro caratteristiche di mostrare. Dipingi anche i fiori che si sovrappongono agli occhi.

7. Regolazioni: Forse aggiungere uno strato di regolazione della tonalità/saturazione * tagliato * allo strato di fiori e regolare sottilmente i colori del fiore per abbinare meglio le tonalità di colore del ritratto.

TakeAways chiave:

* La sperimentazione è la chiave! Non esiste un singolo modo "giusto" per usare le sovrapposizioni.

* Le modalità di miscela sono tuo amico! Scopri come funzionano e usali per creare effetti unici.

* Il mascheramento fornisce un controllo preciso! Usalo per perfezionare il posizionamento e l'impatto delle sovrapposizioni.

* La sottigliezza può essere potente! A volte meno è di più.

Buona fortuna e divertiti a creare! La pratica rende perfetti. Guarda altri tutorial di Photoshop su YouTube per espandere le tue abilità.

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