i. Comprensione del concetto
L'idea di base è quella di scattare una foto di ritratto e sovrapporre bolle su di essa, facendolo sembrare che la persona sia circondata o emergente dalle bolle. Ciò comporta la selezione dell'argomento, la creazione/la ricerca di immagini di bolle e la miscelazione realisticamente.
ii. Attività richieste:
* una foto di ritratto: Scegli una foto chiara e ben illuminata della persona che desideri presentare. Una risoluzione più elevata è migliore per i dettagli. Gli colpi alla testa o i colpi della parte superiore del corpo funzionano generalmente meglio.
* Immagini/pennelli a bolle:
* Foto di vere bolle: Cerca immagini di bolle senza royalty o creative Commons. Cerca foto con uno sfondo scuro per semplificare la selezione.
* Bennocne di bolle: I pennelli di Photoshop di forme di bolle possono essere scaricati da siti Web come Brusheezy o Deviantart. Trova pennelli con una varietà di dimensioni e forme.
iii. Passaggi in Photoshop CS3
1. Apri il tuo ritratto:
* File> Apri ... e seleziona la foto del ritratto.
2. Isolare il soggetto (la persona): Questo è il passo più cruciale. Esistono diversi modi per farlo:
* Strumento di bacchetta magica (W):
* Imposta la tolleranza nella barra delle opzioni in modo appropriato. Inizia con un valore basso (ad es. 20-30) e aumenta se non seleziona abbastanza. Assicurati che "contiguo" sia controllato.
* Fai clic sullo sfondo. Se la selezione non è perfetta, usa Shift+Fare clic per aggiungere alla selezione o ALT+Fare clic per sottrarre.
* Inverso la selezione:selezionare> inverso. Ora, il tuo soggetto è selezionato.
* Strumento lazo magnetico (L):
* Traccia attorno ai bordi del soggetto. Il lazo magnetico proverà a scattare ai bordi in base al contrasto.
* Questo strumento richiede una mano ferma e pazienza.
* Strumento penna (P):
* Questo è il più accurato ma anche il più tempo. Fai clic per creare punti di ancoraggio lungo i bordi dell'argomento. Chiudi il percorso facendo clic sul punto di partenza.
* Fare clic con il pulsante destro del mouse all'interno del percorso e scegliere "Fai selezione ..." Raggio di piuma:0 (per un bordo affilato) o un valore piccolo (ad esempio 0,5-1) per un bordo leggermente più morbido.
* Modalità maschera rapida (Q):
* Fai clic sull'icona "Modifica in modalità maschera rapida" nel pannello degli strumenti (sembra un rettangolo con un cerchio all'interno).
* Seleziona lo strumento Brush (B) e dipingi sull'area che si desidera selezionare utilizzando il nero (per la selezione) o il bianco (per la deselezione).
* Esci dalla modalità maschera rapida (fai di nuovo clic sulla stessa icona). L'area che non hai dipinto verrà selezionata. Inversa la selezione (selezione> inversa).
3. Crea un livello per il soggetto:
* Una volta selezionato il soggetto, premere Ctrl+J (o CMD+J su un Mac) per copiare la selezione in un nuovo livello. Questo crea un livello contenente solo il soggetto, separato dallo sfondo. Rinomina questo livello (fare doppio clic sul nome del livello nel pannello Layer) su qualcosa come "soggetto".
4. Prepara le tue immagini/pennelli a bolle:
* Foto di bolle:
* Apri la foto a bolle in Photoshop.
* Rimuovere lo sfondo: Usa lo strumento di bacchetta magica, la gamma di colori (seleziona> gamma di colori ...) o lo strumento penna per selezionare lo sfondo scuro attorno alle bolle ed eliminarlo. Vuoi bolle isolate.
* Regola i livelli di bolla/contrasto: Immagine> Regolazioni> Livelli o immagine> Regolazioni> Le curve possono aiutare a rendere le bolle più visibili e distinte.
* Copia e incolla le bolle isolate su un nuovo livello nel tuo documento di ritratto (sopra il livello "soggetto").
* Bennocne di bolle:
* Se stai usando i pennelli, caricali in Photoshop:Modifica> Preset Manager ... Scegli "pennelli" dal menu a discesa. Fai clic su "Carica ..." e trova il file di pennello (.abr).
* Crea un nuovo livello sopra il livello "soggetto" (livello> nuovo> livello ...). Rinominalo in qualcosa come "bolle".
5. Posizione e ridimensionare le bolle:
* Utilizzo dello strumento Move (V), spostare e ridimensionare i livelli di bolla (modifica> trasforma> scala o ruotare) per posizionarli attorno al soggetto. Sperimentare con bolle sovrapposte.
* Se si utilizza i pennelli, selezionare lo strumento Bumpa (B), scegliere un pennello a bolle, regolare le dimensioni e dipingere le bolle sul livello "bolle". Vary le dimensioni e l'opacità del pennello (nella barra delle opzioni) per un aspetto più naturale.
6. Miscelare le bolle (questa è la chiave!):
* Modalità di miscela di livello: Sperimenta con diverse modalità di miscela per gli strati di bolle (nel discesa del pannello di livello).
* Schermata: Spesso funziona bene per fare le bolle sembrano brillare.
* Alleggerisci: Simile allo schermo, ma può essere meno intenso.
* Overlay o Light Soft: Può fondere i colori delle bolle con il soggetto.
* Opacità: Regola l'opacità degli strati di bolle per controllare la loro intensità. L'opacità inferiore li rende più sottili.
* Maschere a livello:
* Aggiungi una maschera di livello agli strati di bolle (strato> Maschera di livello> Rivela tutto).
* Seleziona lo strumento Brush (B), imposta il colore su nero e dipingi sulla maschera a strati per nascondere porzioni delle bolle. Utilizzare una spazzola a taglio morbido e una bassa opacità (ad es. 10-20%) per sbiadire gradualmente bolle, in particolare dove si sovrappongono al viso del soggetto o alle caratteristiche importanti. Questo crea un senso più realistico di profondità. White on the Mask rivela, Black Hides.
* sfocatura gaussiana: (Filtro> Blur> sfocatura gaussiana) Applicare una sfocatura gaussiana molto sottile agli strati di bolle (specialmente se si utilizza bolle create dal pennello) per ammorbidire i bordi e aiutarli a fondersi meglio. Un raggio di 0,5-1 pixel è generalmente sufficiente.
7. Aggiunta di profondità e realismo
* bolle davanti/dietro: Crea strati di bolle separati per bolle che sembrano essere di fronte al soggetto e quelle dietro. Questo aiuta a creare un senso di profondità. È possibile utilizzare diverse impostazioni di sfocatura per ogni livello.
* Highlights and Shadows: Usa gli strumenti Dodge and Burn (O) per migliorare sottilmente le luci e le ombre sulle bolle. Utilizzare le impostazioni a bassa esposizione.
8. Correzione del colore e tocchi finali:
* Equilibrio del colore: (Immagine> Regolazioni> Equilibrio del colore) Regola l'equilibrio del colore degli strati di bolle per abbinare il tono generale del ritratto.
* Regolazioni complessive: È possibile utilizzare i livelli di regolazione (livello> nuovo livello di regolazione) per apportare regolazioni globali all'intera immagine (ad esempio luminosità/contrasto, livelli, curve). Questo può aiutare a legare tutto insieme.
* Affilatura: (Filtro> Affila> Maschera Unharp) Applicare una piccola quantità di affilatura all'immagine finale per far emergere i dettagli. Fai attenzione a non farti troppo bloccato.
9. Salva il tuo lavoro:
* File> Salva come ... Salva un file PSD a strati in modo da poterlo modificare in seguito.
* File> Salva come ... Salva un JPEG o PNG appiattito per la condivisione.
Suggerimenti e risoluzione dei problemi
* Modifica non distruttiva: Usa i livelli di regolazione invece di regolare direttamente i livelli originali. Ciò consente di apportare modifiche senza alterare permanentemente i dati dell'immagine originale.
* Esperimento: Prova diverse modalità di miscelazione, impostazioni del pennello e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per la tua immagine specifica.
* Realismo: Presta attenzione alla luce e all'ombra. Le bolle dovrebbero sembrare illuminate dalla stessa fonte di luce del soggetto.
* Pratica: Questo effetto richiede pratica per padroneggiare. Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti.
Esempio di riepilogo del flusso di lavoro
1. Ritratto aperto.
2. Isolare soggetto a un nuovo livello.
3. Apri le foto a bolle, rimuovi gli sfondi. In alternativa, caricare pennelli a bolle.
4. Incolla/vernice bolle su nuovi strati sopra lo strato di soggetto.
5. Bolle di posizione e scala.
6. Applicare le modalità di miscela (schermo/illuminazione/sovrapposizione) su strati di bolle.
7. Aggiungi maschere di strati agli strati a bolle per sbiadire i bordi e sovrapporre aree.
8. Applicare sottile sfocatura gaussiana agli strati di bolle.
9. Regola l'equilibrio del colore per integrare le bolle nella scena.
10. Regolazioni finali (livelli, curve, affilatura).
Buona fortuna a creare i tuoi ritratti a bolle! Ricorda che Photoshop CS3 ha limiti rispetto alle versioni successive, quindi potrebbe essere necessario adattare leggermente le tecniche.