i. Comprensione delle modalità di miscelazione
* Come funzionano: Le modalità di fusione controllano il modo in cui gli strati interagiscono tra loro in base ai loro valori di colore e luminosità. Ogni modalità altera matematicamente i pixel dello strato attivo (il livello "miscela") in base ai pixel del livello sottostante (il livello "base").
* Categorie chiave: Le modalità di miscelazione sono raggruppate in categorie in base al loro effetto. Comprendere queste categorie è cruciale:
* Normale: Il valore predefinito. Lo strato di miscela copre completamente lo strato di base.
* Darken: Queste modalità oscurano l'immagine.
* * Darken:* sceglie il pixel più scuro da ogni strato.
* * Moltiplica:* moltiplica i valori di colore. Ottimo per le ombre e l'aggiunta di profondità.
* * Burn del colore:* intensifica i colori nello strato di base. Può creare risultati molto scuri e saturi.
* * Burn lineare:* si oscura diminuendo la luminosità. Simile a Color Burn, ma meno saturo.
* * Colore più scuro:* sceglie il componente di colore più scuro.
* * Colore più chiaro:* sceglie il componente di colore più chiaro.
* Alleggerisci: Queste modalità alleggeriscono l'immagine.
* * Alleggerisci:* sceglie il pixel più chiaro da ogni strato.
* * Schermata:* Inverte i valori di colore, li moltiplica e inverte il risultato. Buono per i punti salienti e la creazione di un look "sognante".
* * Color Dodge:* illumina i colori di base, intensificando l'effetto. Può facilmente far esplodere i luci.
* * Dodge lineare (aggiungi):* illumina i colori della base aumentando la luminosità. Simile a Color Dodge, ma meno saturo.
* * Colore più chiaro:* sceglie il componente di colore più chiaro.
* Contrasto: Queste modalità si scuriscono e si schiariscono, aumentando il contrasto.
* * Overlay:* Moltiplica o scherma i colori, a seconda del colore di base. Conserve luci e ombre. Una modalità versatile.
* * Luce morbida:* Una versione più delicata di Overlay. Crea un effetto più morbido e più diffuso.
* * Luce dura:* Una versione più dura di sovrapposizione. Crea un contrasto più forte e colori più saturi.
* * Luce vivida:* Aumenta o diminuisce il contrasto, a seconda del colore di base. Crea un effetto molto drammatico.
* * Luce lineare:* illumina o scurisce i colori, a seconda del colore di base. Simile alla luce vivida, ma meno satura.
* * Light Pin:* Sostituisce i colori, a seconda del colore di base. Crea transizioni acute.
* * Mix hard:* riduce i colori in rosso, verde, blu, nero e bianco. Un effetto molto astratto.
* Inversione: Queste modalità invertono o confrontano i colori.
* * Differenza:* Sottrae il colore della miscela dal colore di base (o viceversa, a seconda del quale ha un valore più elevato). Rivela differenze tra gli strati.
* * Esclusione:* Simile alla differenza, ma con meno contrasto.
* * Sottrai:* Sottrae il colore della miscela dal colore di base. Può essere usato per creare un effetto oscurante.
* * Dividi:* Divide il colore di base per il colore della miscela. Può essere utilizzato per creare un effetto illuminante.
* Componente: Queste modalità influenzano i componenti del colore.
* * Hue:* Sostituisce la tonalità del colore di base con la tonalità del colore della miscela.
* * Saturazione:* Sostituisce la saturazione del colore di base con la saturazione del colore della miscela.
* * Colore:* Sostituisce la tonalità e la saturazione del colore di base con la tonalità e la saturazione del colore della miscela. Lascia intatta la luminanza. Eccellente per il tono del colore.
* * Luminosità:* sostituisce la luminosità del colore di base con la luminosità del colore della miscela.
ii. Applicazioni pratiche per la ritrattistica di belle arti
Ecco alcuni usi comuni per le modalità di miscelazione nella ritrattistica artistica:
* Aggiunta di trama:
* * Overlay o morbida luce:* Posizionare uno strato di trama (ad es. Canva, grunge, carta) sopra il livello di ritratto. Impostare la modalità di fusione su sovrapposizione o luce morbida. Regola l'opacità per l'effetto desiderato. Usa le maschere di livello per applicare la trama in modo selettivo.
* * Moltiplica:* Usa questa modalità per aggiungere una trama che crea un effetto ombra.
* * Schermata o illuminare:* Usa queste modalità per aggiungere una trama che crea un effetto evidenziazione.
* Toning/classificazione del colore:
* * Colore:* Crea uno strato di colore solido sopra il tuo ritratto. Impostare la modalità di fusione su colorazione. Ciò consente di cambiare il tono di colore generale dell'immagine senza influire sul contrasto o sulla luminosità. Sperimenta colori diversi per umori diversi.
* * Hue:* Simile al colore, ma colpisce solo le tonalità.
* * Saturazione:* utile per regolazioni sottili ai livelli di saturazione nell'immagine.
* * Mappa gradiente:* Aggiunge un gradiente attraverso l'immagine, mappando i colori in base ai valori di luminosità. Sperimenta con diverse mappe di gradiente e modalità di miscelazione (sovrapposizione, luce morbida, colore) per interessanti effetti di colore.
* Aggiunta di luce e ombra:
* * Screen/Allegare:* Crea un nuovo livello pieno di bianco. Usa un pennello morbido per dipingere nelle aree che si desidera illuminare. Impostare la modalità di fusione sullo schermo o alleggeri. Ciò è utile per creare punti salienti sottili o simulare sorgenti di luce.
* * Moltiplica/scuri:* Crea un nuovo livello pieno di nero. Usa un pennello morbido per dipingere nelle aree che vuoi scurire. Imposta la modalità di fusione su moltiplicarsi o scurire. Questo è utile per aggiungere profondità e creare ombre.
* * Overlay/Soft Light per Dodge &Burn:* Crea un nuovo strato pieno di grigio al 50%. Impostare la modalità di fusione su sovrapposizione o luce morbida. Usando un pennello bianco, dipingi nelle aree che vuoi alleggerire (Dodge). Usando un pennello nero, dipingi nelle aree che vuoi scurire (brucia). Questa è una dodge e una tecnica di bruciatura non distruttiva.
* Creazione di effetti da sogno/eterei:
* * Schermata o illuminare:* Usa queste modalità su strati contenenti trame di luce, effetti di bokeh o gradienti morbidi per creare un'atmosfera sognante o eterea.
* * Luce morbida con effetto Bloom:* Duplica il tuo livello di ritratto. Applicare una sfocatura gaussiana allo strato superiore. Imposta la modalità di fusione su una luce morbida. Questo crea un sottile effetto di fioritura. Regola il raggio della sfocatura e lo strato di opacità a piacere.
* Colore isolante:
* * Livello di regolazione Hue/Saturazione con modalità di miscelazione del colore:* Crea un livello di regolazione Hue/Saturazione. Portare la saturazione fino in fondo. Dipingi nero sulla maschera a strati ovunque tu voglia desaturare. Seleziona un livello riempito di colore e impostalo sulla modalità di fusione a colori. Questo tinterà solo le aree che non sono desaturate sullo strato di tonalità/saturazione.
iii. Flusso di lavoro e suggerimenti
1. Modifica non distruttiva: Lavora sempre con strati e maschere a strati. Ciò consente di regolare o rimuovere facilmente gli effetti in seguito.
2. sperimentazione: La chiave per padroneggiare le modalità di fusione è la sperimentazione. Prova diverse modalità su livelli diversi e vedi cosa succede.
3. Opacità e riempimento: Regola l'opacità dello strato di miscela per controllare l'intensità dell'effetto. Inoltre, sperimenta l'opacità "riempi", che influisce sui pixel del livello ma non gli stili di strato o gli effetti della modalità di fusione.
4. Maschere a livello: Usa maschere di livello per applicare selettivamente gli effetti delle modalità di fusione. Ciò consente di colpire aree specifiche della tua immagine ed evitare effetti indesiderati.
5. Maschere di ritaglio: Usa le maschere di ritaglio per limitare l'effetto di una modalità di fusione a uno strato specifico. Ad esempio, è possibile tagliare un livello di trama a un livello di ritratto per applicare la trama solo al soggetto.
6. Strati di gruppo: Livelli di gruppo insieme per applicare le modalità di miscelazione a più livelli contemporaneamente. Questo può essere utile per creare effetti complessi.
7. Avvia sottile: Spesso, l'uso più efficace delle modalità di miscelazione è sottile. Inizia con valori di opacità bassa e aumentali gradualmente fino a raggiungere l'effetto desiderato.
8. Considera l'umore: Pensa all'umore generale che desideri creare e scegliere Modie di miscelazione che supportano quell'umore. Ad esempio, Multiply e Color Burn possono creare un umore più scuro e più drammatico, mentre lo schermo e le leggi possono creare un umore più leggero ed etereo.
9. Conosci i tuoi strumenti: Più ti pratichi e sperimenta con le varie modalità di fusione, meglio diventerai a scegliere quello giusto per il lavoro.
10. Pratica: Il modo migliore per imparare è esercitarsi. Carica alcune delle tue immagini di ritratti e inizia a sperimentare diverse modalità di miscelazione.
Flusso di lavoro di esempio:aggiunta di una trama sottile
1. Apri il tuo ritratto in Photoshop.
2. Trova un'immagine di trama che ti piace (ad esempio tela, carta).
3. Posizionare l'immagine della trama su un nuovo livello sopra il livello di ritratto.
4. Impostare la modalità di fusione del livello di trama su "Overlay" o "Soft Light".
5. Regolare l'opacità del livello di trama a circa il 10-30%.
6. Aggiungi una maschera di livello al livello di trama.
7. Usa un pennello morbido per dipingere con il nero sulla maschera a strati per rimuovere la trama dalle aree che non la vuoi (ad esempio, gli occhi, la bocca).
8. Affina la maschera di strato secondo necessità.
Comprendendo i principi dietro le modalità di fusione e sperimentando diverse combinazioni, è possibile sbloccare una vasta gamma di possibilità creative e portare la tua ritrattistica di belle arti al livello successivo. Ricorda di essere paziente, sperimentare spesso e sviluppare il tuo stile unico.