i. Principi di base:
* Salo per il respiro: Evita di avere il soggetto premuto direttamente contro un muro o la parte posteriore di una sedia. Un po 'di spazio consente una maggiore profondità e impedisce al soggetto di sembrare "piatto".
* Connessione e autenticità: La cosa più cruciale è che la posa si sente naturale e riflette la personalità del soggetto. Non costringerli in posizioni scomode che sembrano innaturali. Comunicarli e guidarli delicatamente.
* La curva S: In generale, le curve sono più visivamente attraenti delle linee rette. Incoraggia l'argomento a creare curve sottili nel loro corpo. Pensa a una leggera curva nella colonna vertebrale, un leggero angolo nei fianchi o una curva naturale tra le braccia.
* Angoli su linee rette: Evita di avere braccia e gambe perfettamente dritte e chiuse. Una leggera piega ai gomiti e alle ginocchia rende la posa più rilassata e dinamica.
* Distribuzione del peso: Il modo in cui una persona porta il proprio peso può cambiare drasticamente la loro postura e l'aspetto. Incoraggiali a spostare il loro peso da una gamba all'altra.
* La comunicazione è la chiave: Parla con il tuo argomento! Spiega cosa stai cercando di ottenere e perché stai suggerendo una certa posa. Chiedi il loro feedback e apporta modifiche in base al loro livello di comfort.
* Inizia semplice: Inizia con pose di base e perfezioningle gradualmente. Non sopraffare il soggetto con istruzioni complicate fin dall'inizio.
* Osservare e regolare: Osserva continuamente il soggetto nel mirino o sullo schermo. Fai piccoli regolazioni alla loro posa, angolo ed espressione mentre procedi.
* Immagini di riferimento: Guarda i ritratti che ammiri e analizza la posa e gli angoli utilizzati. Questo ti darà idee e ispirazione per i tuoi fotografi.
ii. Testa e viso:
* Lo "Squanch": Leggermente strabico (squoching) gli occhi possono rendere il soggetto più sicuro e impegnato. Inoltre, impedisce agli occhi di apparire troppo larghi o sorpresi. Di 'loro di rilassare un po' le palpebre superiori.
* Posizione del mento: Un problema comune è il "doppio mento". Chiedi all'argomento di spingere il mento leggermente in avanti e giù (pensa a una tartaruga che spunta la testa). Non esagerare, poiché può sembrare innaturale. Un'altra opzione è quella di elevare leggermente la fotocamera.
* Definizione Jawline: Girare la testa leggermente su un lato può aiutare a definire la mascella e creare ombre più lusinghiere.
* Contatto visivo: Il contatto visivo diretto con la fotocamera può essere potente e coinvolgente. Tuttavia, sembrare leggermente off-camera può creare un umore più pensieroso o introspettivo.
* Sorridi: Un sorriso genuino è il più attraente. Incoraggia un sorriso naturale raccontando uno scherzo o chiedendo loro di pensare a qualcosa di felice. Fai attenzione ai sorrisi "falsi" che coinvolgono solo la bocca. Gli occhi dovrebbero piegare.
* Linee della fronte: Ridurre al minimo le linee della fronte dure abbassando leggermente la fronte e rilassando le sopracciglia.
iii. Spalle e braccia:
* spalle angolate: Avere le spalle quadrate direttamente sulla fotocamera può rendere il soggetto rigido e conflittuale. Ango le spalle leggermente da un lato per creare una posa più rilassata e dinamica.
* Posa asimmetrica: Evita di avere sia armi che spalle nella stessa posizione. Ad esempio, una spalla potrebbe essere leggermente più alta dell'altra.
* Posizionamento del braccio:
* lontano dal corpo: Avere le braccia premute strettamente contro il corpo può farle sembrare più grandi. Incoraggia l'argomento a creare spazio tra le braccia e il busto.
* Piegare i gomiti: I gomiti piegati creano linee più lusinghiere rispetto ai bracci dritti e bloccati.
* Mani: Presta attenzione alle mani! Evita di averli serrati o rigidi. Incoraggia i gesti rilassati e naturali. Le tasche vanno bene, ma generalmente evita di riempire l'intera mano in una tasca. Lasciare un pollice visibile è migliore.
* Evita le linee rette: Proprio come con le gambe, evita le braccia appese dritto ai lati. Questo può sembrare imbarazzante.
IV. Busto e fianchi:
* The Twist: Una leggera svolta nel busto crea una posa più lusinghiera e dinamica. Avere il soggetto angolare le spalle in un modo e i loro fianchi un altro.
* appoggiato: Appoggiarsi a un muro o un oggetto può aggiungere interesse visivo e creare una posa più rilassata. Assicurati che la magra sia naturale e non forzata.
* Shift di peso: Incoraggia il soggetto a spostare il loro peso da una gamba all'altra. Questo creerà una posizione più naturale e rilassata.
* frontale vs. rivolta laterale:
* Front-facing (quadrato): Di solito fa sembrare una persona più grande. Utilizzare con cautela e posa strategica.
* Riflesso laterale (profilo): Può enfatizzare una figura sottile o creare una silhouette drammatica.
* Busto angolato: Un leggero angolo (45 gradi) è generalmente il più lusinghiero in quanto mette in mostra la forma senza essere troppo conflittuale o troppo nascosto.
v. Gambe e piedi:
* Gambe angolate: Evita di avere entrambe le gambe dritte e parallele alla fotocamera. Ango una gamba leggermente in avanti o sul lato.
* Piegare le ginocchia: Una leggera curva nel ginocchio crea una posizione più rilassata e naturale.
* Attraversare le caviglie o le gambe: Questa può essere una posa lusinghiera, ma assicurati che sembri naturale e confortevole.
* Posizionamento del piede:
* puntando: Puntare un piede verso la fotocamera può far sembrare le gambe più lunghe.
* Fedi nascosti: Sii consapevole del piede più lontano dalla fotocamera. Se è oscurato, può far apparire la gamba più corta.
* POSSE SEDE: Quando si è seduto, incoraggia il soggetto a tenere le ginocchia leggermente separate e i piedi puntano leggermente verso l'esterno. Evita di sederli con le gambe dritte e parallele alla telecamera.
vi. In posa per diversi tipi di corpo:
* Individui più grandi:
* Evita le pose frontali. Angolare il corpo di lato.
* Avere il soggetto appoggiarsi leggermente in avanti verso la fotocamera.
* Usa la posa per creare una vita.
* Presta attenzione all'abbigliamento.
* Usa l'illuminazione lusinghiera per scolpire il viso e il corpo.
* Individui più piccoli:
* Usa pose che creano volume e forma.
* Evita di avere il crollo o Slouch del soggetto.
* Usa abbigliamento che si adatta bene e aggiunge struttura.
* individui alti:
* Usa pose che rompono l'altezza.
* Chiedi al soggetto di sedere, magro o accovacciato.
* Utilizzare lenti ad angolo largo per catturare l'intera altezza.
* Individui brevi:
* Usa pose che allunga il corpo.
* Chiedi al soggetto che è alto con una buona postura.
* Usa scatti ad alto angolo per renderli più alti.
vii. Angoli della fotocamera e prospettiva:
* Livello oculare: Le riprese a livello degli occhi sono generalmente un buon punto di partenza per i ritratti.
* Angolo alto: Le riprese da leggermente sopra possono rendere il soggetto più piccolo, più vulnerabile o più giovane. Può anche ridurre al minimo un doppio mento.
* Angolo basso: Le riprese da leggermente sotto possono rendere il soggetto più alto, più potente o più imponente. Usa con cautela in quanto può non essere lusinghiero.
* Lunghezza focale: Lunghezza focali più lunghe (85 mm, 135 mm) sono generalmente preferite per i ritratti perché comprimono le caratteristiche e creano una prospettiva più lusinghiera. Le lenti grandangolari possono distorcere le caratteristiche, soprattutto quando si spara da vicino.
viii. Suggerimenti per lavorare con l'oggetto:
* Sii positivo e incoraggiante: Offrire feedback e incoraggiamento positivi durante il servizio fotografico.
* show, non dirlo: Dimostrare le pose che vuoi che il soggetto provi.
* Sii paziente: La posa può essere impegnativa, quindi sii paziente e comprensivo con il soggetto.
* Divertiti! Un'atmosfera rilassata e piacevole aiuterà il tuo soggetto a sentirsi più a suo agio e fiducioso, con conseguenti ritratti migliori.
* Rivedi le immagini con l'argomento: Fai una pausa ogni tanto e mostra al soggetto le immagini sul retro della fotocamera. Ciò consente loro di vedere come appaiono e apportare modifiche se necessario. Costruisce anche fiducia e collaborazione.
* Trova il loro angolo migliore: Ognuno ha un lato che preferiscono. Scoprilo e utilizzalo.
ix. La pratica rende perfetti:
Il modo migliore per padroneggiare la posa e la pesca per i ritratti è esercitarsi regolarmente. Sperimenta con pose, angoli e configurazioni di illuminazione diverse. Studia il lavoro di altri fotografi di ritratti e analizza le loro tecniche. Non aver paura di commettere errori e imparare da loro. Più ti pratichi, più diventerai sicuro e qualificato. Buona fortuna!