i. Principi di base per posare gli uomini:
* Il comfort è la chiave: Se il tuo soggetto si sente imbarazzante, * mostrerà * nelle foto. Dai la priorità a farli sentire rilassati e sicuri. Parla con loro, dai istruzioni chiare e semplici e sii incoraggiante.
* Definisci la mascella: Una mascella forte è generalmente considerata attraente negli uomini. Incoraggiali a sporcare leggermente il mento in avanti e verso il basso. Una leggera svolta della testa può anche aiutare a definirlo. (Pensa a "Turtle-Necking" senza effettivamente tirare indietro la testa.)
* Angolarità e asimmetria: Evita le pose perfettamente dritti. Presenta gli angoli facendole spostare il loro peso, piegare un braccio o inclinare la testa. L'asimmetria crea interesse visivo e un aspetto più dinamico.
* Le mani contano: Presta molta attenzione a ciò che stanno facendo con le loro mani. Le mani posizionate goffamente possono rovinare una foto altrimenti buona. Dai loro qualcosa da fare (vedi suggerimenti specifici di seguito).
* La postura è fondamentale: Una buona postura trasmette fiducia e forza. Incoraggiali a stare in alto, tirarle leggermente le spalle (ma non rigidamente) e coinvolgere il loro nucleo.
* Conosci il tuo soggetto: Quali sono le loro migliori caratteristiche? Di cosa sono autocoscienti? Stupisci le pose per evidenziare i loro punti di forza e ridurre al minimo eventuali difetti percepiti. Sono atletici? Intellettuale? Rifletti la loro personalità nelle pose.
* Diretti gli occhi: Gli occhi sono la finestra dell'anima. Di 'loro dove cercare:direttamente alla telecamera per il coinvolgimento, leggermente off -camera per uno sguardo ponderato o in un punto specifico della scena per la narrazione.
* Racconta una storia (anche una piccola): Qual è la narrativa * implicita * dell'immagine? Stanno aspettando qualcuno? Contemplando una decisione? La posa dovrebbe suggerire qualcosa oltre a stare lì.
* Usa oggetti di scena (strategicamente): Un'appositivo ben scelto può aggiungere contesto, interesse e qualcosa da fare per le mani. Pensa a giacche, libri, tazze di caffè, strumenti musicali o elementi della loro professione/hobby.
ii. Posa idee ed esempi (classificati):
* Pose in piedi:
* La posizione rilassata: Piedi di distanza dalla spalla, una gamba leggermente in avanti, il peso si spostò principalmente sulla gamba posteriore. Le mani in tasche (i pollici che mostrano sono un classico), braccia incrociate (non troppo strette) o con in mano una giacca.
* appoggiato: Contro un muro, un albero o un sostegno. La pendenza può essere casual o più deliberata, a seconda dell'angolo e dell'espressione.
* La posa di potenza: Piedi saldamente piantati, al petto aperti, spalle posteriori, mani sui fianchi o leggermente lontano dal corpo. Ciò trasmette fiducia e autorità. Usare con parsimonia; Può sembrare forzato se esagerato.
* Scatto d'azione: Camminando verso la telecamera, guardando alle spalle o impegnato in un'attività.
* La posa "guardando lo sguardo": Soggetto che guarda in lontananza. Buono per trasmettere la pensienze o un senso di avventura. Può essere combinato con appoggiarsi o stare in piedi.
* Mani in tasche: Questa posa è rilassata e casual. Farli mettere le mani in tasca, completamente o con i pollici agganciati all'esterno.
* Braccia incrociate: Questa posa può trasmettere fiducia o difesa, a seconda dell'espressione. Assicurati che le braccia non siano incrociate troppo strettamente, poiché questo può far sembrare chiuso il soggetto.
* una mano in tasca, una mano gesticolando: Questa posa è più dinamica e coinvolgente. Farli mettere una mano in tasca e usare l'altra mano per gestire, come se stessero parlando con qualcuno.
* POSSE SEDE:
* The Casual sit: Su una panchina, passi o una parete bassa. Inclinarsi in avanti o indietro, gambe incrociate o estese.
* Il "pensatore": Seduto con i gomiti su ginocchia e mani giunte davanti al viso. Trasmette l'introspezione.
* La scrivania posa: Seduto a una scrivania, lavorando su un laptop o leggendo un libro. Ottimo per interpretare professionisti o accademici.
* L'intervista posa: Seduto su una sedia, sporgendosi leggermente in avanti, con le mani giunte o appoggiate sulle ginocchia. Crea un senso di impegno e attenzione.
* sul pavimento: Seduto a gambe incrociate, appoggiandosi a un muro o allungandosi. Può essere molto casual e rilassato.
* su uno sgabello da bar: Questa posa è ottima per catturare un'atmosfera casual e rilassata. Chiedili di sporgerli in avanti o all'indietro, a seconda dell'aspetto che stai cercando.
* sdraiato pose:
* La reclinazione rilassata: Sdraiato sulla schiena sull'erba, la sabbia o un letto. Braccia sopra la testa o riposare sullo stomaco.
* La posa appoggiata: Sdraiato su un fianco, appoggiato su un gomito. Buono per i ritratti con contatto visivo.
* Lo sguardo pensieroso: Sdraiato sullo stomaco, guardando in lontananza. Crea un senso di mistero o contemplazione.
* La posa "lettura": Sdraiato sulla loro parte con un libro.
* Action/Dynamic Poses:
* Walking: Catturarli in movimento, camminare verso la telecamera, lontano dalla fotocamera o attraverso il telaio.
* in esecuzione: Per i colpi atletici, catturandoli correndo, saltando o praticando sport.
* Arrampicata/ridimensionamento: Ottimo per l'avventura o la fotografia all'aperto.
* Funzionamento: Catturarli nel loro elemento, fare il loro lavoro o perseguire il loro hobby.
* Ride/Smiling: Catturare risate e sorrisi autentici è sempre una vittoria. Racconta uno scherzo, chiedi loro qualcosa di cui sono appassionati o incoraggiali a interagire con qualcun altro.
* Dancing: Questa posa è ottima per catturare energia e movimento. Chiedi loro di ballare e catturare scatti sinceri.
iii. Suggerimenti e tecniche di fotografia maschile:
* illuminazione:
* Luce forte: I ritratti maschili spesso beneficiano di una luce più forte e più direzionale che enfatizza la trama e la definizione.
* illuminazione laterale: Accentua i contorni del viso e del corpo.
* illuminazione Rembrandt: Crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa, aggiungendo profondità e dimensione.
* Evita l'illuminazione piatta: L'illuminazione diretta, anche l'illuminazione può lavare le caratteristiche e rendere il soggetto bidimensionale.
* Considera l'ora del giorno: L'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) fornisce luce calda e lusinghiera.
* Angolo della fotocamera:
* Spara leggermente dal basso: Può far apparire il soggetto più alto e più imponente (usa con cautela; non esagerare).
* Livello oculare: Crea un senso di connessione e intimità.
* Spara dall'alto: Può far apparire il soggetto più piccolo o più vulnerabile (usa strategicamente).
* Composizione:
* regola dei terzi: Posizionare il soggetto fuori dal cielo per una composizione più dinamica.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Spazio negativo: Usa lo spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di calma o isolamento.
* Inquadratura: Usa elementi nell'ambiente per inquadrare il soggetto (ad es. Porte, alberi, archi).
* guardaroba:
* Fit è la chiave: I vestiti dovrebbero adattarsi bene e lusingare il tipo di corpo del soggetto.
* Considera lo stile: Il guardaroba dovrebbe abbinare il tono e lo stile generali delle riprese.
* Colori neutri: Spesso funzionano bene, ma non aver paura di usare il colore strategico.
* Livelli: L'aggiunta di livelli (ad es. Una giacca, gilet o sciarpa) può aggiungere profondità e interesse all'outfit.
* Accessori: Orologi, cinture, cappelli e altri accessori possono aggiungere personalità e stile.
* Comunicazione:
* Dai istruzioni chiare: Usa un linguaggio semplice e diretto. "Girare leggermente il mento a sinistra" è meglio di "puoi regolare un po 'la testa?"
* Offri un rinforzo positivo: "Sembra fantastico!" "Perfetto!" "Lo stai inchiodando!"
* Sii paziente: Potrebbe volerci del tempo perché il soggetto si senta a proprio agio e rilassato.
* Chiedi feedback: "Come ti senti?" "C'è qualcosa che vorresti provare?"
* post-elaborazione:
* Ritocco sottile: Rimuovere le imperfezioni, ammorbidire le rughe (se lo si desidera) e migliorare le caratteristiche senza rendere il soggetto innaturale.
* Affilatura: Aggiunge definizione e dettaglio.
* Contrasto e tono: Regola il contrasto e il tono per creare l'umore e lo stile desiderati.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare un look coeso e visivamente accattivante.
IV. Considerazioni importanti per diversi tipi di corpo:
* sottile/magro:
* Evita abiti eccessivamente larghi. L'abbigliamento aderente avrà un aspetto migliore.
* I livelli possono aggiungere volumi visivi.
* Posizioni e pose più ampie che occupano più spazio può aggiungere un senso di presenza.
* Muscolare/atletico:
* Evidenzia il loro fisico con abiti ben adattati.
* Le pose di azione possono mostrare il loro atletismo.
* Evita di abbigliamento troppo stretto, in quanto può sembrare restrittivo.
* più grande/curvy:
* Scegli vestiti che lusingano la loro forma. Evita abiti troppo stretti o larghi.
* Usa la posa per creare curve e definizione.
* Le pose angolate e il posizionamento strategico delle mani possono aiutare a creare una silhouette più lusinghiera.
* I colori più scuri sono spesso dimagranti.
v. Errori comuni da evitare:
* Posizionamento a mano imbarazzante: Il "braccio T-rex" (braccio incollato di lato) è un classico no-no. Dai qualcosa da fare!
* pose rigide o rigide: Incoraggiare il movimento e la naturalezza.
* forzando un sorriso: Cattura sorrisi autentici o espressioni rilassate.
* Ignorando lo sfondo: Assicurarsi che lo sfondo sia pulito e ordinato.
* Non comunicare chiaramente: Assicurati che il soggetto comprenda le tue istruzioni.
* Over-Iping: Non cercare di forzare troppe pose in breve tempo. Concentrati sulla qualità rispetto alla quantità.
* Non variando le pose: Assicurati di dare una gamma di opzioni.
vi. Takeaway chiave:
* La preparazione è essenziale: Pianifica le riprese in anticipo, tra cui posizione, illuminazione, guardaroba e posa idee.
* Build Rapport: Stabilisci una connessione con il soggetto per farli sentire a proprio agio e rilassati.
* Sii creativo: Non aver paura di sperimentare diverse pose, angoli e tecniche di illuminazione.
* Pratica, pratica, pratica: Più pratichi gli uomini, meglio ci diventerai. Studia il lavoro di altri fotografi che eccellono nella ritrattistica maschile.
* La regia è tutto: Anche i migliori modelli hanno bisogno di una direzione.
* Divertiti! Se ti stai divertendo, il tuo soggetto avrà maggiori probabilità di rilassarti e goderti anche il processo.
Seguendo questi suggerimenti, puoi creare ritratti meravigliosi e coinvolgenti di uomini che catturano la loro personalità, forza e fiducia. Buona fortuna!