1. Importazione e regolazioni iniziali:
* Importa la tua foto in Lightroom: Apri Lightroom e importa il ritratto che desideri modificare.
* Regolazioni di base: Prima di aggiungere il grunge, assicurati di avere una base solida. Regola quanto segue nel pannello di base:
* Esposizione: Ottieni la luminosità generale giusta.
* Contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto con il gusto. Spesso una leggera riduzione aiuta con l'effetto grunge.
* Highlights: Recupera i dettagli in punti salienti. Abbassare i punti salienti può anche contribuire a un aspetto più sbiadito e vintage.
* ombre: Apri le ombre per rivelare i dettagli nelle aree più scure. Aumentare le ombre è spesso benefico.
* Bianchi e neri: Imposta i tuoi punti bianchi e neri per garantire una gamma tonale completa. Tieni premuto Alt/Opzione mentre si trascina i cursori per vedere quando si verifica il ritaglio.
* Clarity: Di solito, ridurre la chiarezza aiuta ad ammorbidire la pelle e contribuire all'effetto invecchiato. Tuttavia, puoi anche aumentarlo leggermente per aggiungere un po 'di trama più tardi.
* Vibrance e saturazione: Sperimentare con questi. La riduzione della saturazione può dare un aspetto più desaturato e invecchiato. La vibrazione è spesso migliore della saturazione per i ritratti perché colpisce di più i colori meno saturi.
2. Aggiunta di effetti grunge - I passaggi principali:
È qui che accade il vero grunge. È possibile combinare più di questi passaggi per un effetto più complesso.
* a. Texture and Grain (cruciale):
* pannello a grano (sviluppare modulo): Questo è uno degli strumenti più importanti per un look grunge.
* Importo: Aumentare in modo significativo la quantità di grano. Inizia intorno al 30-50 e regola a piacere. L'alto grano è una pietra miliare dell'estetica del grunge.
* Dimensione: Regolare le dimensioni delle particelle di grano. Una dimensione più grande sarà più evidente e più grossolana.
* Rughess: Questo controlla la trama del grano. Aumentalo per un modello di grano più irregolare e aggressivo.
* Slider di trama (pannello di base): Utilizzare il cursore della trama nel pannello di base. Sperimenta con l'aumento e la riduzione. La riduzione della trama ammorbidisce i dettagli, aumentando al contempo accentua le trame di superficie. Un leggero aumento spesso funziona bene per far emergere i dettagli dopo aver ammorbidito altre aree.
* b. Manipolazione della curva del tono (per contrasto e tono):
* Curva punto (pannello curva tono):
* Crea una curva a S: Questa è una tecnica classica per aggiungere contrasto. Fare clic per creare punti sulla curva e tirare delicatamente la sezione superiore verso l'alto e la sezione inferiore verso il basso. Una sottile curva a S di solito è la migliore.
* Look opaco: Sollevare leggermente il punto in basso a sinistra della curva per sollevare le ombre. Questo crea un aspetto sbiadito e opaco. Abbassa il punto in alto a destra per le evidenziazioni di comprime.
* esperimento con curve diverse: Non aver paura di creare forme diverse. Una curva a S invertita può anche essere interessante.
* Curve di regione (pannello curva di tono): Regolare le luci, le luci, i scure e le ombre separatamente. Questo ti dà un controllo più granulare.
* c. Toning dei colori e tonificazione della scissione (sottili cambiamenti di colore):
* Pannello di classificazione del colore: (Sostituito tonificazione divisa in versioni Lightroom più recenti)
* ombre: Aggiungi un sottile colore di colore alle ombre. Blues, verdure o viola spesso funzionano bene per un effetto grunge. Mantenere bassa la saturazione.
* Highlights: Aggiungi un colore contrastante ai punti salienti. Arance, gialli o rossi possono integrare il colore dell'ombra. Mantenere bassa la saturazione.
* Midtones: Regola i mezzitoni separatamente per un controllo ancora più fine.
* Miscelazione ed equilibrio: Regola i cursori di miscelazione e bilanciamento per controllare il modo in cui i corsi di colore interagiscono. Abbassare la miscelazione può creare separazioni di colori più distinte. L'equilibrio sposta l'enfasi tra le ombre e le evidenzia i colori.
* Pannello tonificante diviso: (Versioni Lightroom più vecchie) Funzionalità simile alla classificazione dei colori. Scegli una tonalità e una saturazione per luci e ombre.
* d. Affilatura (miglioramento selettivo):
* Pannello di affilatura (pannello di dettaglio):
* Importo: Affila l'immagine, ma non esagerare. Il grunge è spesso associato a un aspetto leggermente più morbido.
* raggio: Utilizzare un raggio più piccolo per dettagli più fini.
* Dettaglio: Aumenta il dispositivo di scorrimento dei dettagli per migliorare le trame.
* mascheramento: Tieni premuto Alt/Opzione durante la regolazione del cursore di mascheramento. Questo ti mostrerà quali aree vengono affilate. Usa il mascheramento per affinare solo i dettagli importanti (occhi, capelli) ed evitare di affinare le aree lisce della pelle.
* e. Correzioni dell'obiettivo (opzionale ma importante):
* Pannello di correzione dell'obiettivo (correzioni dell'obiettivo):
* Abilita correzioni del profilo: Controlla questa casella per correggere automaticamente la distorsione dell'obiettivo e la vignettatura. A volte Vignetting * aggiunge * all'aspetto del grunge, quindi potresti voler sperimentare lasciando questo invalido non controllato o aggiungendo manualmente la vignetta (vedi passaggio successivo).
* Rimuovere l'aberrazione cromatica: Controlla questa casella per rimuovere la frange a colori.
* f. Vignetting (aggiungi o migliora la vignetta):
* Pannello di effetti:
* Importo: Aggiungi una vignetta scura o leggera ai bordi dell'immagine. Una vignetta scura può attirare l'occhio dello spettatore al centro dell'immagine. I valori negativi oscurano i bordi; I valori positivi li illuminano.
* Midpoint: Regola il punto medio della vignetta.
* rotondità: Regola la rotondità della vignetta.
* Feather: Feather La vignetta per una transizione più fluida.
* Highlights: Proteggi i punti salienti dall'essere influenzati dalla vignetta.
* g. Dehaze (usato con parsimonia):
* Pannello di base:
* Dehaze: L'uso sottile del cursore Dehaze può migliorare la trama e far emergere i dettagli in alcuni casi. Tuttavia, esagerare può portare a un aspetto duro e artificiale. Sperimentare con lievi valori positivi o negativi.
3. Regolazioni locali (messa a punto):
* Rilerazione, filtro graduato, filtro radiale: Utilizzare questi strumenti per applicare regolazioni su aree specifiche dell'immagine.
* scurire o alleggerire le aree specifiche: Usa il pennello per scurire i bordi o enfatizzare alcune caratteristiche.
* Aggiungi contrasto: Usa un pennello con un aumento del contrasto per far pop alcune aree.
* Aggiungi trama: Usa un pennello con una trama aumentata per enfatizzare i dettagli specifici.
* Affilatura o ammorbidimento selettivo: Affila gli occhi con il pennello mentre ammorbidisci la pelle.
* Aggiungi il cast di colori: Utilizzare il pennello per aggiungere un sottile fuso di colori a aree specifiche, completando la classificazione del colore generale.
Ricetta Esempio Effetto Grunge (punto di partenza):
Questa è una linea guida. Adattalo in base alla tua immagine e al risultato desiderato.
* Pannello di base:
* Esposizione:adeguarsi alla corretta luminosità.
* Contrasto:da -5 a -15
* Punti salienti:da -20 a -40
* Ombre:da +20 a +40
* Bianchi:da +5 a +10
* Neri:da -5 a -10
* Texture:da +5 a +15 (o talvolta leggermente negativo da -5 a 0)
* Chiarezza:da -10 a -20
* Vibrance:da -5 a +5
* Saturazione:da -10 a -20
* Pannello della curva di tono:
* Leggero S-Curve (o una curva opaca sollevando il punto nero)
* Pannello di dettaglio:
* Affilatura:quantità:40-60, raggio:1.0, dettaglio:25-50, mascheramento:50-70 (regola per mascherare le aree della pelle)
* classificazione del colore (o tonificazione divisa):
* Ombre:tonalità blu/viola con bassa saturazione (intorno a 5-10)
* Highlights:tonalità gialla/arancione con bassa saturazione (intorno a 5-10)
* Pannello di effetti:
* Vignetting:scuri leggermente (da -10 a -20), piuma alta.
* Pannello di grano:
* Importo:30-50
* Dimensione:30-50
* Rughess:40-60
Suggerimenti per un migliore effetto grunge:
* La sottigliezza è la chiave (inizialmente): Inizia con piccole regolazioni e aumentali gradualmente. È facile esagerare con l'effetto grunge.
* Usa prima/dopo per confrontare: Attiva frequentemente la vista prima/dopo per vedere l'impatto delle modifiche.
* Esperimento: Non esiste un solo modo "giusto" per ottenere un effetto grunge. Gioca con diverse impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per la tua immagine.
* Scegli l'immagine giusta: Non tutti i ritratti beneficiano di un effetto grunge. I ritratti con trame forti (vestiti, capelli) o illuminazione interessante spesso funzionano meglio.
* Esempi di studio: Guarda altri ritratti grunge per l'ispirazione. Presta attenzione ai toni, ai colori e alle trame che usano.
* Salva come preimpostazione: Dopo aver creato un effetto grunge che ti piace, salvalo come preset in modo da poterlo applicare facilmente ad altre immagini.
* Modifica non distruttiva: Ricorda che le regolazioni di Lightroom non sono distruttive, quindi puoi sempre tornare all'immagine originale.
Seguendo questi passaggi e sperimentando, puoi creare splendidi ritratti grunge in Lightroom. Buona fortuna!