1. Importazione e regolazioni di base:
* Importa: Porta il tuo ritratto in Lightroom.
* Pannello di base: Inizia con le regolazioni di base per ottenere una buona base. Considerare:
* Esposizione: Regola per la luminosità generale. Il grunge beneficia spesso di un aspetto leggermente sottoesposto.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per far emergere dettagli e consistenza.
* Highlights: Highlights inferiori per recuperare i dettagli in aree luminose.
* ombre: Sollevare leggermente le ombre per rivelare i dettagli nelle aree più scure (o scuri per un aspetto più lunatico).
* bianchi/neri: Regola per una gamma dinamica adeguata. I bianchi e i neri leggermente tagliati possono aggiungere alla sensazione grintosa.
* Clarity: Aumenta la chiarezza per migliorare la trama e il contrasto di tono medio. Fai attenzione a non esagerare; Può rendere la pelle dura.
* Vibrance/saturazione: Regola il colore. Il grunge utilizza spesso colori desaturati, ma puoi anche usare toni leggermente migliorati e silenziosi.
2. Regolazioni della curva del tono:
* La curva del tono è il tuo migliore amico per controllare il contrasto e creare un umore specifico.
* Curva punti (RGB):
* S-Curve: Crea una sottile curva a S per aumentare il contrasto complessivo. Regola la pendenza della curva per un contrasto più o meno. Una leggera curva a S è un buon punto di partenza.
* look opaco/sbiadito: Sollevare il punto in basso a sinistra (neri) leggermente verso l'alto per creare un look sbiadito e opaco. Questo riduce i veri neri e aggiunge una qualità "simile a un film".
* piega in alto a destra: Spingere il punto in alto a destra (bianchi) leggermente verso il basso per un punto culminante meno duro.
* Curve specifiche del canale (rosso, verde, blu): Sperimenta sottili regolazioni ai singoli canali di colore. Questo può introdurre getti a colori che si aggiungono alla sensazione sgangherata. Ad esempio, aggiungendo un po 'di rosso alle ombre o un tocco di blu alle luci.
3. Regolazioni del pannello HSL/colore:
* Hue: Fai turni sottili nella tonalità. Ad esempio, spostando i rossi leggermente verso l'arancione o il blu leggermente verso il verde acqua.
* Saturazione: Desaturare i colori per creare una sensazione silenziosa o vintage. È possibile desaturare selettivamente colori specifici (ad esempio, riducendo la saturazione di gialli o arance per ammorbidire i toni della pelle).
* Luminance: Regola la luminosità dei singoli colori. Ad esempio, l'oscurità blues può aggiungere profondità.
4. Pannello di dettaglio (affilatura e riduzione del rumore):
* Affilatura: Aggiungi una moderata quantità di affilatura per migliorare le trame. Presta attenzione al cursore del "mascheramento". Tenere l'opzione Alt/Opzione durante la regolazione del cursore di mascheramento consente di vedere dove viene applicata l'affilatura. Il mascheramento aiuta a prevenire la sovrapposizione della pelle.
* Riduzione del rumore: Introdurre un po 'di rumore. Questo potrebbe sembrare controintuitivo, ma una piccola quantità di rumore può aggiungere all'estetica grintosa, simile a un film. Inizia con un valore molto basso e aumenta gradualmente fino a quando non sembra naturale.
5. Pannello di effetti (grano, vignetta e dehaze):
* Grain: Aggiungi grano. Questo è un elemento chiave dell'aspetto del grunge. Sperimenta con la "quantità", "dimensione" e i cursori di "rugosità" per trovare un equilibrio che abbia un bell'aspetto. Una dimensione maggiore e una rugosità più elevata darà un effetto più pronunciato e grintoso.
* Vignette: Aggiungi una leggera vignetta (scuri o alleggeri i bordi) per attirare l'occhio al centro dell'immagine e creare una sensazione più drammatica o vintage. Sperimenta il "importo", "punto medio" e "rotondità" cursori per perfezionare la vignetta. Le vignette scure generalmente funzionano bene per il grunge.
* Dehaze: L'aggiunta di un leggero dehaze a volte può migliorare l'atmosfera sgangherata creando un po 'di distorsione atmosferica, specialmente nei ritratti all'aperto. Dehaze negativo può creare un effetto sognante o etereo.
6. Toning diviso:
* Il tono diviso consente di aggiungere colori diversi alle luci e alle ombre, creando corsi di colore sottili.
* Sperimenta con l'aggiunta di toni caldi (ad es. Arancione, giallo) alle luci e ai toni freddi (ad es. Blu, al verde acqua) alle ombre o viceversa. Utilizzare bassi livelli di saturazione per effetti sottili.
7. Filtro graduato/filtro radiale (regolazioni locali):
* Utilizzare filtri graduati o radiali per applicare regolazioni su aree specifiche dell'immagine.
* Per esempio:
* Scuci i bordi della cornice con un filtro graduato per migliorare la vignetta.
* Aggiungi chiarezza o nitidezza a trame specifiche come abbigliamento o capelli.
* Regola l'esposizione o il contrasto in aree specifiche per creare illuminazione più drammatica.
Considerazioni e suggerimenti importanti:
* Oggetto: Gli effetti del grunge spesso funzionano meglio con ritratti che hanno già un aspetto leggermente spigoloso o non convenzionale. Potrebbero non essere la scelta migliore per i ritratti formali.
* Tone della pelle: Fai attenzione a non esagerare con le regolazioni, in particolare la chiarezza e l'affilatura, il che può rendere la pelle dura e innaturale. Usa le funzionalità di mascheramento per limitare l'effetto sulla pelle.
* sperimentazione: Il modo migliore per ottenere l'aspetto che desideri è sperimentare diverse impostazioni e combinazioni di regolazioni. Non esiste un approccio unico per il grunge.
* sottigliezza: Spesso, meno è di più. Un sottile effetto grunge può essere più efficace di uno esagerato.
* prima/dopo: Confronta regolarmente le versioni prima e dopo della tua immagine per vedere l'impatto delle regolazioni.
* Preset: Cerca i preset Lightroom di ispirazione grunge online come punto di partenza. È quindi possibile modificare il preimpostazione in base all'immagine specifica. Ricorda di analizzare le impostazioni del preimpostazione per capire come raggiunge l'effetto.
* Regolazioni mirate: Usa i pennelli di regolazione per applicare selettivamente gli effetti su aree specifiche, come l'aggiunta di rumore a uno sfondo ma non il viso del soggetto.
* polvere e graffi: Prendi in considerazione l'aggiunta di sovrapposizioni di polvere e graffi in Photoshop per un'atmosfera vintage ancora più autentica. Puoi trovare risorse gratuite e pagate online.
Flusso di lavoro di esempio:
1. Regolazioni di base: Esposizione leggermente verso il basso, contrasto, chiarezza, bianchi leggermente tagliati, neri leggermente tagliati.
2. Curva di tono: Sottili curve a S, neri sollevati per un aspetto opaco.
3. HSL/COLORE: Desaturare alcuni colori, sfidare leggermente le tonalità.
4. Dettaglio: Affittamento moderato, aggiungi una piccola quantità di rumore.
5. Effetti: Aggiungi grano, vignetta scura.
6. Toning diviso: Toni caldi sottili in luci, toni freddi nelle ombre.
Combinando queste tecniche e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare una vasta gamma di effetti di grunge per i tuoi ritratti in Lightroom. Buona fortuna!