Modifica colpi di testa aziendale in Lightroom:una guida passo-passo
L'obiettivo di modificare i colpi di testa aziendale è quello di creare un'immagine lucida e professionale che si rifletta bene sull'argomento e sulla loro azienda. Ciò significa mirare a risultati puliti, ben illuminati e leggermente lusinghieri, senza esagerare al ritocco. Ecco una guida passo-passo che utilizza Lightroom, concentrandosi sull'efficienza e sui miglioramenti dall'aspetto naturale:
1. Importa e abbattimento:
* Importa: Importa le immagini della testa alla testa in Lightroom.
* Culling: Attraversa le immagini e scegli le migliori. Cercare:
* Focus acuto, specialmente sugli occhi.
* Espressione piacevole.
* Buona postura.
* Distrazioni minime in background.
* Composizione generale che si adatta al tuo stile.
Utilizzare il sistema di classificazione di flaging (p/x) o stelle per contrassegnare i custodi. Elimina o rifiuta gli ovvi rifiuti.
2. Regolazioni del pannello di base (regolazioni globali):
* Correzioni del profilo: Nel modulo "Sviluppa", vai al pannello "Correzioni dell'obiettivo". Controllare le caselle "Rimuovi l'aberrazione cromatica" e abilita le correzioni del profilo. Ciò corregge la distorsione e la frange a colori causate dalla lente.
* White Balance:
* Utilizzare lo strumento per occhiali e fare clic su un'area grigia neutra nell'immagine (ad esempio una camicia bianca, uno sfondo neutro).
* In alternativa, usa i cursori "Temperatura" e "Tinta" per perfezionare il cast di colore. Punta ai toni della pelle naturali.
* Esposizione:
* Regola il dispositivo di scorrimento "esposizione" per raggiungere un livello di luminosità bilanciato. Presta attenzione ai punti salienti e alle ombre. Evitare il ritaglio (perdendo dettagli nelle aree più luminose o più scure).
* Utilizzare l '"istogramma" come guida per assicurarti di avere una gamma tonale completa.
* Contrasto:
* Aumenta leggermente il "contrasto" per un po 'più di pugno. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può rendere l'immagine dura.
* Highlights &Shadows:
* Utilizzare il cursore "Highlights" per recuperare i dettagli in aree sovraesposte, come la fronte o le guance.
* Usa il cursore "ombre" per illuminare le aree sottoesposte, come i capelli o intorno agli occhi.
* Bianchi e neri:
* Regola i cursori "bianchi" e "neri" per impostare i veri punti bianchi e neri nell'immagine. Questo può aggiungere profondità e impatto. Tieni premuto Alt/Opzione mentre ti trascini per vedere Avvertenze di ritaglio.
* Clarity &Dehaze (usa con parsimonia):
* "Clarity" aggiunge la definizione a mezzitoni. Usalo sottilmente per evitare di rendere la pelle strutturata o invecchiata.
* "Dehaze" può rimuovere la foschia e migliorare la chiarezza generale, soprattutto se l'immagine è stata sparata all'aperto. Usalo con cautela, in quanto a volte può sembrare artificiale.
* Presenza (Vibrance e saturazione):
* Aumenta la "vibrazione" per aumentare i colori tenui senza influenzare tanto i toni della pelle.
* Regola la "saturazione" se necessario, ma di solito è sufficiente una leggera regolazione.
3. Pannello HSL/Color (regolazioni del colore selettivo):
* Hue: Sporseggi i cast di colore dei singoli colori (rossi, arance, gialli, verdure, ecc.). Per i toni della pelle, spostare leggermente la tonalità arancione può fare una grande differenza.
* Saturazione: Controlla l'intensità dei singoli colori. Ridurre la saturazione nei colori distratti (ad es. Rossetto o vestiti troppo luminosi) o aumenta la saturazione degli occhi (sottilmente) per attirare l'attenzione.
* Luminance: Regola la luminosità dei singoli colori. Puoi usarlo per alleggerire sottilmente o scurire parti specifiche dell'immagine, come la pelle o lo sfondo.
4. Pannello di dettaglio (affilatura e riduzione del rumore):
* Affilatura:
* Aumenta la "quantità" per aggiungere nitidezza all'immagine. Inizia con un valore basso (ad es. 40-60) e regola se necessario.
* "Radius" controlla le dimensioni dell'effetto di affilatura. Mantienilo piccolo (ad esempio, 1.0) per un aspetto naturale.
* "Dettaglio" controlla la quantità di dettagli che è affilata. Aumentalo se è necessario affinare i dettagli più fini.
* "Mascheramento" impedisce l'affilatura in aree lisce come la pelle. Tieni premuto Alt/Opzione mentre trascini il cursore di mascheramento per vedere quali aree vengono affilate. Mira a affilare i bordi ed evitare di affilare la pelle.
* Riduzione del rumore:
* Se l'immagine ha un rumore evidente (grano), specialmente nelle ombre, aumenta il cursore "luminanza" nella sezione "Riduzione del rumore". Fai attenzione a non esagerare, in quanto può rendere l'immagine morbida e simile alla plastica.
* La riduzione del rumore "colore" può aiutare a rimuovere le macchie di colore.
5. Rimozione spot (cespuglio di guarigione e timbro clone):
* Rimozione spot: Usa lo strumento "Brush di guarigione" o "timbro clone" per rimuovere imperfezioni, peli randagi, macchie di polvere e altre imperfezioni minori.
* Brush di guarigione: Fonde l'area corretta con i pixel circostanti. Usalo per imperfezioni e piccole imperfezioni.
* Timbro clone: Duplica i pixel da un'area all'altra. Usalo per riparazioni più complesse o per rimuovere le distrazioni.
* Tecniche:
* Lavorare a livello di zoom ravvicinato per la precisione.
* Regola la dimensione del pennello per abbinare le dimensioni dell'imperfezione.
* Feather i bordi del pennello per una miscela più fluida.
* Evita il ritocco eccessivo. L'obiettivo è rimuovere le distrazioni, non creare un aspetto perfetto e innaturale.
* Rimuovi prima le imperfezioni più evidenti.
* Fai attenzione a non rimuovere moli o marchi di nascita se non specificamente richiesto.
* Clone da un'area che ha illuminazione e consistenza simili.
6. Respaggio di regolazione (Regolazioni locali):
* Utilizzare il "pennello di regolazione" per regolazioni selettive su aree specifiche dell'immagine. Usi comuni:
* Occhi: Alleggerisci e affila gli occhi per attirare l'attenzione su di loro.
* Denti: Sbiancare i denti sottilmente.
* Skin: Smoolare leggermente la consistenza della pelle (evitare l'abuso).
* Dodge and Burn: Alleggerisci leggermente le evidenze (Dodge) e Darken Shadows (Burn) per aggiungere profondità e dimensione.
* Sfondo: Regola la luminosità o il colore dello sfondo per far risaltare il soggetto.
7. Filtro graduato (gradienti selettivi):
* Utilizzare il "filtro graduato" per creare una transizione graduale in luminosità o colore. Usi comuni:
* oscurando lo sfondo: Per attirare più attenzione sull'argomento
* Aggiunta di una vignetta sottile: Per focalizzare l'attenzione degli spettatori.
8. Pannello di trasformazione (correzione prospettica):
* Se l'immagine soffre di distorsione prospettica (ad esempio, l'edificio sembra inclinare), utilizzare il pannello "trasforma" per raddrizzare le linee. L'opzione "Auto" può spesso fare un buon lavoro.
* Ritagliare l'immagine dopo aver effettuato correzioni prospettiche, poiché la correzione può introdurre aree vuote.
9. Ritaglio e composizione:
* Ritaglia l'immagine per migliorare la composizione e rimuovere eventuali elementi non necessari.
* Prendi in considerazione l'uso della "regola dei terzi" o di altre linee guida compositive per creare un'immagine visivamente accattivante.
* Un raccolto leggermente più stretto che si concentra sul viso è spesso efficace per i colpi alla testa.
10. Esporta:
* Formato file: JPEG è generalmente adatto per l'uso web. Tiff è meglio per la stampa.
* Spazio colore: SRGB è standard per Web. Adobe RGB o Profoto RGB sono migliori per la stampa se il tuo provider di stampa li supporta.
* Risoluzione: 300 dpi per stampa, 72 dpi per Web.
* Ridimensionamento: Ridimensionare l'immagine alle dimensioni richieste per l'uso previsto.
* Naming: Utilizzare nomi di file descrittivi che includono il nome e la società del soggetto.
* Metadati: Prendi in considerazione l'aggiunta di informazioni sul copyright e parole chiave ai metadati dell'immagine.
Suggerimenti per il successo:
* La sottigliezza è la chiave: Evita eccessiva elaborazione. L'obiettivo è migliorare, non trasformarsi.
* Toni naturali della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle e mira a un aspetto realistico e sano.
* Affilatura: Affina gli occhi per attirare l'attenzione su di loro.
* Coerenza: Applicare le stesse impostazioni di modifica a tutti i colpi alla testa in una serie per mantenere un aspetto coerente.
* Chiedi feedback: Ottieni feedback dagli altri sulle tue modifiche per assicurarti di ottenere il risultato desiderato.
* Preset: Crea i tuoi preset per le regolazioni comuni per accelerare il flusso di lavoro.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel montaggio dei colpi alla testa.
* Considera l'assunzione di un professionista: Se hai un grande volume di colpi alla testa per modificare o necessiti di risultati di alta qualità, considera di esternalizzare il lavoro a un ritocco professionale.
Seguendo questi passaggi e suggerimenti, è possibile creare colpi alla testa aziendale dall'aspetto professionale che faranno un'impressione positiva. Ricorda di sbagliare sempre dal lato della sottigliezza e concentrati sulla creazione di un aspetto naturale e autentico. Buona fortuna!