1. Preparazione:
* Importa e seleziona l'immagine: Apri Lightroom e importa il ritratto che desideri ritoccare. Selezionalo dal modulo della libreria e passa al modulo Sviluppa.
* Regolazioni globali di base (opzionale): Prima di utilizzare il pennello di regolazione, prendere in considerazione l'idea di apportare modifiche globali di base all'intera immagine. Questi possono includere:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva.
* Contrasto: Regola la differenza tra le aree di luce e scure.
* Highlights &Shadows: Recupera i dettagli in aree sovraesposte o sottoesposte.
* White Balance: Correggi eventuali calci di colore.
* Clarity: Aggiungi un po 'di contrasto. Sii cauto con questo sulla pelle.
* Vibrance e saturazione: Regola l'intensità del colore.
2. Seleziona e personalizza il pennello di regolazione:
* Attiva il pennello di regolazione: Nel modulo Sviluppa, fai clic sull'icona del pennello di regolazione (sembra un pennello) nella barra degli strumenti sopra l'immagine. Puoi anche usare il collegamento "K".
* Impostazioni a pennello: Nel pannello di pennello di regolazione (di solito sul lato destro dello schermo), troverai una gamma di impostazioni per personalizzare il pennello. Ecco una rottura delle impostazioni chiave:
* Dimensione: Controlla il diametro del pennello. Utilizzare i tasti della staffa (`[` e `]`) per regolazioni a dimensioni rapide o regolare il cursore.
* Feather: Determina la morbidezza dei bordi del pennello. Una piuma più alta crea una transizione più fluida tra l'area regolata e l'area non aggiustata. Usa una piuma più alta per il ritocco del ritratto.
* Flusso: Controlla la velocità con cui vengono applicate le regolazioni. Un flusso inferiore applica gradualmente le regolazioni, consentendo cambiamenti più sottili. Questo è cruciale per il ritocco dall'aspetto naturale. Inizia con un flusso basso.
* Densità: Imposta la massima resistenza delle regolazioni. Densità più basse impediscono l'esagerazione dell'effetto. Mantieni questo al 100% e controlla l'intensità con il flusso.
* Maschera automatica: Se abilitato, Lightroom cerca di rilevare i bordi e mantenere i colpi di pennello all'interno di quei bordi. Ciò può essere utile per evitare regolazioni sanguinanti su aree indesiderate, specialmente attorno ai capelli. Spesso utile, ma non sempre perfetto.
* Show Mask Overlay: Un'attivazione che ti consente di vedere esattamente dove hai dipinto con il pennello. L'overlay è di solito rosso. Utilizzare la scorciatoia "O" per attivare il sovrapposizione.
* cursori di regolazione: La chiave per il ritocco sta nella regolazione di questi cursori. In genere utilizzerai:
* Esposizione: Illumina o oscura l'area selezionata.
* Contrasto: Regola la differenza tra luce e buio.
* Highlights: Recupera i dettagli di evidenziazione o scuri le aree eccessivamente luminose.
* ombre: Sollevare le ombre per illuminare le aree sottoesposte.
* Clarity: * Usa con parsimonia!* Riduce leggermente la chiarezza per levigare la pelle. Viene utilizzato un valore * negativo *.
* Numpness: * Usa con parsimonia!* Can Amodottare leggermente la pelle o affinare gli occhi/le labbra.
* Moire: Riduce i modelli Moire (rari nei ritratti, ma utili se li vedi).
* Rumore: Riduce il rumore. Aiuta la pelle liscia.
* Colore: Aggiunge una tinta all'area selezionata. Può essere utile per i toni della pelle da sera.
* Saturazione: Regola l'intensità del colore.
3. Tecniche di ritocco:
Ecco alcuni compiti comuni di ritocco e come affrontarli:
* Schema levigante:
1. Crea un nuovo pennello di regolazione: Fai clic su "Nuovo" nel pannello di pennello di regolazione. Questo crea un nuovo pin.
2. Imposta le impostazioni del pennello: Scegli una dimensione del pennello leggermente più grande dell'area su cui stai lavorando. Imposta la piuma su un valore elevato (ad es. 70-90). Impostare il flusso basso (ad es. 10-20). La maschera automatica è di solito utile.
3. Regola i cursori: Riduci leggermente la chiarezza (ad es. Da -10 a -20). Aumentare leggermente la riduzione del rumore (ad esempio, da +10 a +20). Sperimenta sottili aggiustamenti all'esposizione e ai punti salienti a pari a toni della pelle.
4. Paint: Dipingi con cura sulla pelle, evitando gli occhi, le labbra, i capelli e altri dettagli affilati. Presta attenzione ai bordi del viso. Usa la sovrapposizione della maschera per assicurarti di non dipingere fuori dalle aree desiderate.
5. Fine-tune: Se il livellamento è troppo forte, ridurre ulteriormente il flusso o la chiarezza. Se non basta, dipingi di nuovo sull'area con le stesse impostazioni.
* Occhi illuminanti:
1. Crea un nuovo pennello di regolazione:
2. Imposta le impostazioni del pennello: Dimensioni più piccole, piuma moderata (ad es. 40-60), a basso flusso (ad es. 15-25), la maschera automatica può essere utile.
3. Regola i cursori: Aumenta leggermente l'esposizione (ad es. Da +0,10 a +0,30). Puoi anche aggiungere un tocco di contrasto o nitidezza.
4. Paint: Dipingi con cura sulle iridi, evitando i bianchi degli occhi (sclera).
5. Fine-tune: Regola l'esposizione e altre impostazioni per ottenere uno scintillio dall'aspetto naturale. Un po 'fa molta strada. Fai attenzione a non esagerare.
* Oscurità/miglioramento delle ciglia:
1. Crea un nuovo pennello di regolazione:
2. Imposta le impostazioni del pennello: Dimensioni del pennello molto piccole, piuma bassa (ad es. 20-40), flusso basso (ad es. 10-20), la maschera automatica sarà essenziale qui.
3. Regola i cursori: Riduci un po 'l'esposizione. Aggiungi un po 'di contrasto.
4. Paint: Dipingi con cura lungo ogni ciglia. Sii preciso.
5. Fine-tune: Regola l'esposizione e altre impostazioni per ottenere un miglioramento dall'aspetto naturale.
* Migliorare le labbra:
1. Crea un nuovo pennello di regolazione:
2. Imposta le impostazioni del pennello: Dimensioni più piccole del pennello, piuma moderata (ad es. 40-60), flusso basso (ad es. 15-25), la maschera automatica è molto utile.
3. Regola i cursori: Aumentare leggermente la saturazione (ad esempio, da +5 a +15). Puoi anche aggiungere un tocco di chiarezza o nitidezza. Se necessario, regolare l'esposizione per la luminosità.
4. Paint: Dipingi con cura sulle labbra, rimanendo all'interno della linea delle labbra.
5. Fine-tune: Regola la saturazione e altre impostazioni per ottenere il colore e la definizione del labbro desiderati.
* Rimozione di imperfezioni:
1. Usa il pennello di guarigione (rimozione spot): Per le imperfezioni, il pennello di guarigione o lo strumento di timbro clone è generalmente migliore del pennello di regolazione. Può assaggiare la trama dalle aree circostanti a fondere perfettamente la macchia. Se si utilizza il pennello di regolazione, usa regolazioni molto piccole e un pennello molto piccolo.
4. Regolamenti di modifica e raffinazione:
* Gestione dei pin: Ogni area che hai dipinto con il pennello di regolazione è contrassegnata da un "perno" (un piccolo cerchio).
* Selezione di pin: Fare clic su un pin per selezionare le regolazioni corrispondenti.
* Pin in movimento: Fare clic e trascinare un pin per spostare l'area regolata.
* Eliminazione di pin: Selezionare un pin e premere il tasto Elimina.
* Opzioni a pennello dopo la pittura: Dopo aver inizialmente dipinto, puoi:
* Aggiungi alla maschera: Assicurati che "nuovo" non sia * selezionato e continua a dipingere per espandere l'area colpita da quel perno.
* Cancella dalla maschera: Fai clic sul pulsante "Cancella" nel pannello di pennello di regolazione. Ciò consente di sottrarre dall'area mascherata. Regola le dimensioni e la piuma del pennello Cancella se necessario.
* Regolazioni di impilamento: È possibile creare più perni a pennello di regolazione e impilare diverse regolazioni l'una sopra l'altra. Ad esempio, è possibile levigare la pelle e quindi aggiungere un perno separato per la correzione del colore.
5. Suggerimenti e migliori pratiche:
* La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo è migliorare il ritratto in modo naturale, non creare un aspetto di plastica o artificiale. Utilizzare regolazioni sottili ed evitare l'eccesso di elaborazione.
* Zoom in: Ingrandisci al 100% o addirittura al 200% quando si apportano adeguamenti precisi per garantire l'accuratezza.
* Usa un tablet grafico (opzionale): Un tablet grafico (come un WACOM) può fornire un controllo e una sensibilità più precisi rispetto a un mouse, rendendo più facile creare regolazioni lisce e dall'aspetto naturale.
* Pratica: Il ritocco richiede pratica. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e l'immagine specifica su cui stai lavorando.
* Non essere eccessivo: È allettante per rimuovere ogni singola imperfezione, ma ricorda che alcune imperfezioni aggiungono carattere e personalità a un ritratto.
* Vista a diversi livelli di zoom: Out regolarmente per vedere come le tue regolazioni guardano a una normale distanza di visualizzazione. Questo ti aiuta a evitare di apportare modifiche troppo localizzate che non sono evidenti da lontano.
* prima/dopo il confronto: Usa il tasto "\" (backslash) per alternare tra le versioni prima e dopo dell'immagine per vedere l'impatto delle regolazioni.
* Preset: Crea i tuoi preset di pennelli di regolazione per attività di ritocco comuni. Questo può farti risparmiare tempo e garantire coerenza.
* Funziona in modo non distruttivo: Le regolazioni di Lightroom non sono distruttive, il che significa che non alterano permanentemente il file di immagine originale. Puoi sempre tornare all'originale o annullare le modifiche.
Seguendo questi passaggi e esercitandosi regolarmente, è possibile utilizzare efficacemente il pennello di regolazione in Lightroom per migliorare i tuoi ritratti e creare risultati belli e dall'aspetto naturale. Ricorda di concentrarti su sottili miglioramenti e mantenere un aspetto naturale per il miglior risultato.