i. Comprensione degli elementi chiave:
* Luce dura: La caratteristica distintiva è la luce forte e direzionale che crea ombre acute e ben definite dai bui. Questo è cruciale.
* ombre cieche (linee): Le linee orizzontali (o talvolta verticali) ripetute sono l'elemento di firma. Questi motivi sono fondamentali per la "stanza con vista".
* Luce e ombra contrastante: Il drammatico contrasto tra le aree illuminate e le strisce ombreggiate è ciò che rende l'effetto visivamente sorprendente.
* Posizionamento del soggetto: Il modo in cui il soggetto interagisce con la luce e l'ombra è importante. Spesso sono parzialmente in luce e parzialmente in ombra.
* sfondo (meno importante, ma contribuisce): Mentre lo sfondo non è l'obiettivo principale, di solito rimane in qualche modo silenzioso per mantenere l'attenzione sul soggetto e sulle ombre.
ii. Metodi per ricreare l'effetto:
Ecco diversi approcci che puoi adottare, che vanno da semplici a più avanzati:
a. L'approccio fai-da-te (bassa tecnologia):
* Materiali:
* Fonte luminosa: Una torcia luminosa, la lampada da scrivania (con una sola lampadina) o persino un faro dell'auto può funzionare. Più è direzionale (concentrata) la luce, meglio è. Evita la luce diffusa o morbida a tutti i costi.
* "Blinds": È qui che entra in gioco la creatività. Ecco alcune opzioni:
* cartone o carta con fessure: Taglia le fessure orizzontali in un pezzo di cartone o carta spessa. Varia le larghezze e la spaziatura delle fessure per un aspetto più naturale.
* Fences/Riding: Usa una recinzione vicina o una ringhiera come dispositivo di casta d'ombra, specialmente all'alba o al tramonto quando il sole è basso. Angolare attentamente l'argomento.
* Blecce veneziane (se disponibile): Se hai accesso alle tende veneziane, anche solo una o due doghe recuperate, puoi tenerle strategicamente di fronte alla fonte di luce.
* strisce nastro su vetro: Affistare le strisce di nastro opaco su un foglio di vetro trasparente o plastica. Posiziona questo tra la sorgente luminosa e il soggetto.
* String o filato: Appendi più fili di stringa o filo davanti alla sorgente luminosa.
* Colander: Uno scolapasta con buchi può creare interessanti motivi di luce maculata.
* stand/treppiede (opzionale ma utile): Per tenere costante le tue "tende" e la luce della luce.
* Riflettore (opzionale): Se lo si desidera, un pezzo di cartone bianco o scheda di schiuma per rimbalzare un po 'di luce nell'ombra.
* Procedura:
1. Imposta il soggetto. Considera il tipo di posa che desideri.
2. Posiziona la tua fonte di luce. Mettilo da un lato e leggermente sopra il soggetto. Sperimenta l'angolo per ottenere i motivi ombra desiderati.
3. Posiziona i tuoi "tende" tra la sorgente luminosa e il soggetto. Sperimenta la distanza tra la luce, i "persiani" e il soggetto per cambiare la nitidezza e la larghezza dell'ombra.
4. Regola: Sposta le cose finché non raggiungi l'aspetto che desideri. Presta attenzione al modello delle ombre sul viso e sul corpo del soggetto. Le regolazioni minori possono fare una grande differenza.
5. Spara! Fai molte foto, regolando la posa e l'illuminazione mentre procedi.
b. Utilizzo di attrezzature fotografiche (Mid-Tech):
* Materiali:
* Strobo/Speedlight: Un fiore o strobo fornisce una sorgente di luce più potente e controllabile.
* gobo (vai tra ottica): Un gobo è uno stencil o un modello posizionato davanti a una sorgente luminosa per creare una forma o un motivo specifico. Puoi acquistare gobos pre-realizzati con modelli di linea o crearne uno tuo (vedi sezione fai-da-te per idee).
* GOBO Holder: Per tenere il gobo davanti alla luce.
* SoftBox/Riflettore (opzionale): Per modificare la luce, anche se in questo caso, di solito si desidera un modificatore molto piccolo o inesistente.
* Stand Light: Per posizionare la tua luce.
* Procedura:
1. Attacca il gobo alla tua fonte di luce.
2. Posiziona il soggetto.
3. Posizionare la sorgente luminosa con un leggero angolo rispetto al soggetto.
4. Regola la potenza e la posizione della luce Per ottenere l'effetto ombra desiderato.
5. Spara!
c. Manipolazione digitale (high-tech-post-elaborazione in Photoshop o simile):
* Materiali:
* Foto del tuo soggetto: Avrai bisogno di una fotografia di base. Idealmente, questa foto dovrebbe essere ben illuminata e messa a fuoco.
* Photoshop (o software di modifica dell'immagine simile): Sono necessari software come Photoshop, GIMP o Affinity Photo.
* Procedura:
1. Apri la tua immagine in Photoshop.
2. Crea un nuovo livello.
3. Crea le strisce cieche: Esistono diversi modi per farlo:
* Strumento a pennello: Usa un pennello sottile e duro per dipingere linee orizzontali nere o grigio scuro attraverso il nuovo strato. Varia la larghezza e la spaziatura per un aspetto più naturale. Impostare l'opacità del pennello basso (ad es. 20-50%) per creare ombre sottili.
* Strumento di tendone rettangolare: Crea selezioni rettangolari, riempile di nero o grigio scuro, quindi duplicarli e posizionarle per creare il motivo a strisce.
* Overlay di pattern: Crea un motivo a strisce personalizzate e usa lo stile di strato di overlay di pattern.
4. Regola la modalità di fusione e l'opacità: Impostare la modalità di fusione dello strato di strisce su "Multiplica" o "Overlay". Questo fonderà le strisce con l'immagine sottostante. Regola l'opacità dello strato per controllare l'intensità delle ombre. Sperimenta con diverse modalità di fusione per trovare ciò che sembra meglio.
5. Aggiungi sfocatura (opzionale): Applicare una leggera sfocatura gaussiana allo strato di strisce per ammorbidire i bordi delle ombre e renderli più realistici.
6. Warp &Perspective (Avanzato): Per un aspetto più realistico, usa gli strumenti di ordito o prospettiva di Photoshop per distorcere leggermente le strisce per abbinare i contorni del viso o del corpo del soggetto.
7. Dodge &Burn (opzionale): Usa gli strumenti Dodge e Burn per alleggerire sottilmente le aree della luce e scurire le aree nelle ombre per una maggiore profondità e dimensione.
8. Fine-tune: Regola i livelli, le curve e l'equilibrio del colore per migliorare l'effetto complessivo.
iii. Suggerimenti e considerazioni:
* esperimento! Non aver paura di provare diversi approcci e combinazioni di tecniche.
* Avvia sottile: È più facile aggiungere più ombra che rimuovere troppo.
* Prestare attenzione alla direzione: Assicurati che la direzione delle tue ombre "cieche" si allinei realisticamente con la tua fonte di luce.
* Considera il tuo soggetto: La posa, l'espressione e l'abbigliamento del soggetto possono contribuire all'effetto complessivo. Gli stili semplici e classici spesso funzionano meglio.
* Shadow Grassness: Luce dura =ombre affilate. Luce morbida =ombre sfocate. Scegli il tipo di luce per ottenere la nitidezza desiderata dell'ombra.
* Temperatura del colore: Considera la temperatura del colore della tua fonte di luce. La luce calda può creare una sensazione più intima e nostalgica, mentre la luce fresca può sembrare più moderna e drammatica.
Comprendendo gli elementi chiave e sperimentando queste tecniche, è possibile creare un effetto ritratto "stanza con una vista" ovunque, indipendentemente dal fatto che tu abbia le vere reali. Buona fortuna!