i. Considerazioni di pre-editing:
* Guida allo stile coerente: Idealmente, la tua azienda avrà una guida di stile per i colpi alla testa. Questo detterà:
* Colore/trama sfondo: La coerenza in background è cruciale.
* illuminazione: Punta all'uniformità nell'illuminazione attraverso tutti i colpi alla testa.
* Rapporto colturale: Standardizzare il rapporto coltura (ad es. Quadrato, 4:5).
* Tone e stile generale: Ad esempio, luminoso e arioso, caldo e invitante, pulito e moderno.
* Scatto bene: Migliore è la foto originale, meno lavoro nel post-elaborazione. Incoraggia i fotografi a:
* Usa una buona illuminazione (luce naturale o morbida e diffusa).
* Componi bene lo scatto.
* Assicurarsi che il soggetto sia rilassato e confortevole.
* Ottieni l'esposizione e focalizzati nella camera.
ii. Flusso di lavoro Lightroom e impostazioni:
1. Importazione e organizzazione:
* Importa i colpi alla testa in un catalogo Lightroom.
* Organizzarli in cartelle (ad es. Per dipartimento, data).
* Applicare metadati di base (parole chiave come "headshot", "aziendale", "dipendente").
2. Valutazione iniziale e abbattimento:
* Rivedi rapidamente tutte le foto e seleziona le migliori per ciascun dipendente. Utilizzare il sistema di valutazione delle stelle (1-5 stelle) o etichette a colori.
* Elimina o nascondi le immagini indesiderate per mantenere pulito il tuo catalogo.
3. Regolazioni di base (regolazioni globali):
* Correzione del profilo (correzione dell'obiettivo):
* Vai al pannello "Correzioni dell'obiettivo".
* Controllare "Rimuovi l'aberrazione cromatica" e "Abilita le correzioni del profilo". Lightroom correggerà automaticamente la distorsione dell'obiettivo e la vignettatura in base all'obiettivo utilizzato.
* White Balance:
* Utilizzare lo "strumento per occhielli" e fare clic su un'area grigia neutra nell'immagine (se ce n'è una). Altrimenti, regola manualmente i cursori "temp" e "tinta". Punta ai toni della pelle naturali. Erona leggermente sul lato più caldo, ma non esagerare.
* Se non c'è grigio neutro, prova il bilanciamento del bianco "auto" come punto di partenza, quindi perfeziona.
* Esposizione:
* Regola il cursore "esposizione" per ottenere la luminosità complessiva corretta. Fai attenzione a non tagliare le luci o le ombre in modo eccessivo.
* Guarda l'istogramma! Mantieni i dettagli sia nei luci e nelle ombre.
* Contrasto:
* In genere, un sottile aumento del contrasto (aumenta leggermente il cursore "contrasto") può aggiungere definizione. Ma fai attenzione a non rendere l'immagine dura.
* luci, ombre, bianchi, neri:
* Questi cursori sono cruciali per mettere a punto la gamma dinamica.
* * Highlights:* Recupera i dettagli in aree eccessivamente luminose.
* * Ombre:* Fai emergere dettagli nelle aree scure.
* * Bianchi:* Imposta il punto più luminoso nell'immagine (senza ritagli).
* * Blacks:* Imposta il punto più scuro nell'immagine (senza ritagli).
* Presenza (chiarezza, dehaze, vibrazione, saturazione):
* * Clarity:* Usa con parsimonia! Una piccola quantità di chiarezza positiva può aggiungere nitidezza e definizione, ma troppo può rendere la pelle dura e strutturata. Prendi in considerazione la chiarezza negativa per il livellamento, specialmente per i soggetti più vecchi.
* * Dehaze:* Usa con cautela! Principalmente per la rimozione della foschia atmosferica. Evita di esagerare su colpi alla testa in quanto può creare un aspetto innaturale.
* * VIBANZA:* Aumenta la saturazione dei colori più silenziosi, che è generalmente più sicuro dell'uso diretto del cursore di "saturazione".
* * Saturazione:* regolare l'intensità del colore complessiva in modo molto sottile. Evita i toni della pelle troppo saturi.
4. Regolazioni locali (regolazioni mirate):
* REGOLAZIONE BRUSH (K): Questo è il tuo strumento principale per le modifiche mirate.
* Levigatura della pelle:
* Crea un nuovo pennello.
* Impostazioni:ridurre significativamente la "chiarezza" (ad es. Da -30 a -50), ridurre leggermente la nitidezza (ad es. Da -20 a -30), aumentare la "riduzione del rumore" leggermente (ad esempio 10-20).
* Dipingi attentamente sulla pelle, evitando dettagli come occhi, ciglia, sopracciglia, labbra e capelli. Concentrati su aree con rughe, imperfezioni o consistenza irregolare.
* Regola la dimensione e il flusso del pennello per un controllo preciso. Zoom in 1:1 per precisione.
* Miglioramento degli occhi:
* Crea un nuovo pennello.
* Impostazioni:aumenta leggermente "esposizione" (ad es. Da +0,10 a +0,20), "contrasto" (ad esempio, da +5 a +10) e "chiarezza" (ad es. Da +5 a +10). Puoi anche aumentare sottilmente la "saturazione" per il colore dell'iride (ad es. Da +3 a +5).
* Dipingi solo sull'iride. Evita i bianchi degli occhi, poiché questo può sembrare innaturale.
* Aggiungi un "fallimento" se necessario. Un piccolo e sottile punto culminante negli occhi lo fa sembrare più vivo. Puoi farlo con un piccolo pennello e una spinta di esposizione molto piccola.
* Dodging and Burning:
* Utilizzare i pennelli con regolazioni di esposizione positiva o negativa per alleggerire selettivamente le aree (Dodge) o Darken (Burn).
* Esempio:illuminare le ombre sotto gli occhi o intorno alla bocca. Scuri di riflessi distratti sul viso.
* Rimozione delle imperfezioni:
* Utilizzare lo strumento "Brush di guarigione" (h) o "timbro clone".
* Il pennello curativo fonde la consistenza e il colore dell'area circostante.
* Il timbro clone copia i pixel direttamente da un'area all'altra.
* Utilizzare piccoli pennelli e ingrandire per un posizionamento accurato.
* Rimuovere le imperfezioni temporanee (brufoli, piccoli graffi). Evita di rimuovere le caratteristiche permanenti (moli, cicatrici) se non specificamente richiesto.
* Filtro radiale (shift + m): Utile per:
* Aggiunta di una vignetta sottile: Scaricare i bordi della cornice per attirare l'attenzione sul soggetto.
* Attenzione dell'attenzione: Illumina leggermente il viso del soggetto.
* Regolazione dello sfondo: Se lo sfondo non è uniforme, è possibile regolare selettivamente la sua luminosità o colore.
* Filtro graduato (M):
* Meno comunemente usato nei colpi alla testa, ma può essere utile per sottili regolazioni sullo sfondo, soprattutto se non unitamente illuminata.
5. Affilatura:
* Vai al pannello "dettaglio".
* Applicare l'affilatura selettiva.
* * Importo:* Inizia con un valore basso (ad es. 40-60) e aumenta gradualmente fino a quando l'immagine non è nitida senza creare artefatti indesiderati.
* * Raggio:* Mantieni il raggio piccolo (ad esempio, 0,5-1,0) per evitare eccessivamente.
* * Dettaglio:* Controlla il livello di dettaglio affilato. Sperimenta questo cursore per trovare un equilibrio.
* * Mascheramento:* Tenere premuto il tasto "Alt/opzione" durante la regolazione del cursore "mascheramento". Questo ti mostrerà quali aree vengono affilate. Mira a affilare solo i dettagli importanti (occhi, capelli) e non la pelle liscia.
6. Riduzione del rumore:
* Se l'immagine è rumorosa (specialmente nelle ombre), utilizzare i cursori di "riduzione del rumore" nel pannello "dettaglio".
* * Luminance:* riduce il rumore complessivo (granulosità).
* * Colore:* riduce il rumore del colore (colori macchiati).
* Usa la riduzione del rumore con parsimonia, in quanto può ammorbidire l'immagine.
7. Classificazione del colore:
* Le nuove ruote di classificazione a colori (tonificante precedentemente divisa) danno un maggiore controllo granulare. Generalmente, mantieni questo sottile e in linea con il marchio aziendale.
* Ombre:sottile blu/viola può aggiungere un tocco moderno.
* Highlights:sottile calore può dare un bagliore sano.
* Meditoni:può bilanciare l'evidenziazione/il grado dell'ombra o spingere verso un tema di colore specifico.
iii. Principi chiave e migliori pratiche:
* La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo è migliorare, non trasformarsi. Evita di rendere il soggetto innaturale o eccessivamente elaborato.
* Mantieni un aspetto professionale: Il colpo alla testa dovrebbe riflettere la professionalità e l'accessibilità del dipendente.
* La coerenza è fondamentale: Applicare lo stesso stile di editing a tutti i colpi alla testa per creare un look coeso per l'azienda.
* Preservare la consistenza della pelle naturale: Evita un lisciatura eccessiva della pelle, che può rendere il soggetto simile a una plastica. Lascia una trama naturale per un aspetto realistico.
* Prestare attenzione ai dettagli: Ingrandisci 1:1 o 2:1 per garantire che le modifiche siano precise e accurate.
* Evita le tendenze: Attenersi a stili di editing classici e senza tempo. I filtri o gli effetti alla moda possono diventare rapidamente obsoleti.
* Comunicare con il client: Se stai lavorando con un'azienda specifica, comprendi le loro linee guida e le loro preferenze di branding. Ottieni feedback sulle tue modifiche per assicurarti che soddisfino le loro aspettative.
* Crea preset: Una volta sviluppato uno stile di editing coerente, salvalo come preimpostazione Lightroom. Questo ti farà risparmiare tempo e ti assicurerà la coerenza in tutti i tuoi colpi alla testa. Crea preset separati per diverse condizioni di illuminazione o tonalità della pelle, se necessario.
* Calibrare regolarmente il monitor: Per garantire una rappresentazione del colore accurata, calibra regolarmente il monitor.
* Impostazioni di esportazione:
* * Formato file:* JPEG è in genere adatto all'uso del web. TIFF o PSD è migliore per la stampa o l'ulteriore editing.
* * Spazio di colore:* SRGB per Web, Adobe RGB o Prophoto RGB per la stampa.
* * Risoluzione:* 300 dpi per la stampa, 72 dpi per Web.
* * Ridimensionamento:* Ridimensiona nelle dimensioni richieste per l'uso previsto.
Esempio di riepilogo del flusso di lavoro (passaggi concreti):
1. Correzione dell'obiettivo: Abilita la correzione del profilo e rimuovere l'aberrazione cromatica.
2. Bilancio bianco: Regola per ottenere toni naturali della pelle.
3. ESPOSIZIONE: Regola per esporre correttamente il viso, guardando l'istogramma.
4. Contrasto: Spinta sottile se necessario.
5. Highlights/ombre: Recupera i dettagli in luci soffocate e apri le ombre.
6. Chiarità: Piccola quantità se presente. Chiarezza negativa per il livellamento.
7. Rilevazione:
* Levigatura della pelle (chiarezza negativa, ridotta nitidezza, leggera riduzione del rumore).
* Miglioramento degli occhi (leggero esposizione, contrasto e aumento della chiarezza sull'iride).
* Rimozione di imperfezioni (cespuglio di guarigione/timbro clone).
8. Affilatura: Applicare selettivamente nel pannello di dettaglio, mascherare la pelle.
9. Riduzione del rumore: Se necessario, nel pannello di dettaglio.
10. Grado di colore sottile tramite ruote a colori.
11. Export: Con impostazioni appropriate per uso previsto.
Seguendo queste linee guida e praticando regolarmente, è possibile creare costantemente colpi di testa aziendale di alta qualità che rappresentano bene i tuoi clienti. Ricorda di dare la priorità ai risultati dall'aspetto naturale e aderire a qualsiasi specifica linee guida di branding.