i. Il concetto principale:
L'essenza di questo ritratto sta nell'uso dei tende (o di un ragionevole sostituto) per creare luce e ombra direzionali, aggiungendo trama e profondità al viso del soggetto. Questo crea un aspetto drammatico e artistico.
ii. Elementi di cui hai bisogno:
* Fonte luminosa:
* Luce naturale: Ideale, ma non sempre disponibile. Una finestra è la scommessa migliore. Cerca una forte luce solare direzionale che attraversa la finestra.
* Luce artificiale: Una singola lampada forte, strobo in studio o persino una torcia può funzionare. La chiave è avere una fonte di luce focalizzata.
* Blinds o sostituto:
* Cledi reali: L'opzione migliore, ovviamente. Le tende orizzontali funzionano perfettamente.
* Blind fatti in casa: Se non hai le tende, diventa creativo! Considera queste alternative:
* Strisce di cartone: Tagliare le strisce di cartone (ad esempio, da una scatola) e registrarle a una cornice per creare un cieco di fortuna.
* Smetti di carta: Simile al cartone, ma usando carta o cartoncino più spesse. I materiali più rigidi funzionano meglio.
* Dowels/strisce di legno: Disporre tasselli sottili o strisce di legno per creare un effetto simile.
* Branchi: I rami piccoli e sottili possono creare un modello d'ombra più organico e interessante.
* un soggetto: Qualcuno da fotografare! Dovrebbero essere disposti a seguire la direzione.
* fotocamera (telefono o DSLR/mirrorless): Qualunque cosa tu abbia a portata di mano.
* Opzionale:
* Riflettore: Per rimbalzare la luce nelle ombre e ammorbidire l'aspetto generale. La scheda in schiuma bianca funziona bene.
* sta per la luce: Se si utilizza la luce artificiale, uno stand può aiutare a posizionarlo con precisione.
* Assistente: Per contenere i riflettori, regolare le tende o generalmente aiutare con l'installazione.
iii. L'impostazione:istruzioni passo-passo
1. Scegli la tua posizione e luce:
* Luce naturale: Posiziona il soggetto vicino alla finestra in cui la luce del sole è più forte. L'angolo del sole determinerà la direzione delle ombre. Potrebbe essere necessario aspettare il momento giusto della giornata.
* Luce artificiale: Imposta la tua lampada o lo strobo. Più la sorgente luminosa è per i ciechi, più definite saranno le ombre. Sperimentare con angoli diversi.
2. Posiziona i tuoi bui (o sostituti):
* Posiziona i bui tra la sorgente luminosa e il soggetto. L'angolo delle doghe determinerà il motivo della luce e dell'ombra.
* Sperimenta l'angolo dei bui. Completamente aperto farà entrare la maggior parte della luce. Informazione leggermente creerà strisce definite. Quasi chiuso creerà l'ombra più drammatica.
* Se si utilizzano tende fatte in casa, assicurarsi che siano posizionati e distanziati in modo sicuro.
3. Posizionare il soggetto:
* Chiedi al tuo soggetto di stare o sedersi dove la luce e l'ombra cadono sul viso.
* Chiedi loro di girare leggermente la testa per trovare l'angolo più lusinghiero. Considera il "lato buono" se ne ha uno.
* Osserva come le ombre cadono sul loro viso. Sono troppo duri? Troppo morbido? Regola la posizione dei bui, la luce o il soggetto di conseguenza.
4. Riflettore (opzionale):
* Se le ombre sono troppo scure, usa un riflettore per rimbalzare la luce sulle aree ombreggiate del viso. Tenere il riflettore di fronte alla sorgente luminosa. Potrebbe essere necessario un assistente per questo.
5. Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo che desideri.
* Un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8) sfocata lo sfondo e si concentrerà sul soggetto.
* Un'apertura più piccola (ad es. F/8, F/11) manterrà a fuoco più della scena.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per ottenere un'esposizione equilibrata. Utilizzare un treppiede se necessario per velocità dell'otturatore più lente.
* Misurazione: Utilizzare la misurazione spot o la misurazione del centro ponderate per garantire che la faccia del soggetto sia adeguatamente esposta.
* White Balance: Regola il tuo equilibrio bianco per abbinare la fonte luminosa (ad esempio, luce del giorno, tungsteno, fluorescente). Puoi anche regolarlo nel post-elaborazione.
6. Comporre e scattare:
* Presta attenzione alla tua composizione. Considera la regola dei terzi, le linee di spicco e lo spazio negativo.
* Concentrati attentamente sugli occhi del soggetto.
* Prendi più colpi, sperimentando diverse angolazioni, pose ed espressioni facciali.
* La chiave è far funzionare l'ombra per te, non contro di te!
IV. Suggerimenti per il successo:
* esperimento! Questo è un processo creativo. Prova angoli diversi, posizioni leggere e configurazioni cieche.
* Comunicazione: Guida il soggetto sulla posa ed espressione. Dì loro quello che stai cercando.
* post-elaborazione: Non aver paura di modificare le tue foto. Regola il contrasto, la luminosità e i colori per ottenere l'aspetto desiderato. Le conversioni B&W possono anche apparire sbalorditive.
* Prestare attenzione ai catline: Un piccolo luccichio di luce negli occhi è importante per rendere vivo il soggetto.
* Considera la storia: Quale emozione o messaggio vuoi trasmettere? Questo può influenzare la posa e l'espressione del soggetto.
* PULITÀ: Assicurati che le tende siano pulite per i migliori risultati. Le tende sporche creeranno luce irregolare.
v. Risoluzione dei problemi:
* ombre aspre: Spostare ulteriormente la sorgente luminosa, utilizzare un riflettore o diffondere la luce.
* Non abbastanza luce: Aumenta l'ISO, ampliare l'apertura o utilizzare una fonte di luce più forte.
* ombre irregolari: Assicurati che i bui siano distanziati uniformemente e posizionati correttamente.
* Il soggetto sembra scomodo: Incoraggia il soggetto a rilassarsi e dare loro una direzione chiara.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse tecniche, puoi creare ritratti "Room With a View", non usando nient'altro che una fonte di luce, un po 'di ingegnosità e la volontà di sperimentare! Buona fortuna!